动画课程教学大纲汇编
    2011-10-17 22:24  

    动画本科专业

    课程教学大纲

    人文与艺术学院制(修)订

    二○一一年三月

    目 录

    1、理论教学大纲

    《素描》课程教学大纲.6

    《色彩》课程教学大纲.10

    《速写》课程教学大纲.13

    《人物动态解剖》课程教学大纲.15

    《平面构成》课程教学大纲.19

    《色彩构成》课程教学大纲.23

    《图像处理基础》课程教学大纲.28

    《网络动画基础》课程教学大纲.33

    《动画概论》课程教学大纲.40

    《雕塑》课程教学大纲.44

    《动画视听语言》课程教学大纲.48

    《漫画设计》课程教学大纲.56

    《动画运动规律》课程教学大纲.62

    《动画编导》课程教学大纲.67

    《角色设计》课程教学大纲.71

    《场景设计》课程教学大纲.75

    《分镜头设计》课程教学大纲.79

    《动画史》课程教学大纲.83

    《动画后期效果》课程教学大纲.88

    《定格动画创作》课程教学大纲.93

    《二维动画创作》课程教学大纲.97

    《三维动画(建模)》课程教学大纲.102

    《三维动画(渲染、材质)》课程教学大纲.106

    《三维动画(动画)》课程教学大纲.110

    《三维动画创作》课程教学大纲.115

    《音频处理》课程教学大纲.120

    《电视栏目包装制作》课程教学大纲.125

    《网页设计与制作》课程教学大纲.129

    《插画设计》课程教学大纲.135

    《影像技术》课程教学大纲.139

    《游戏设计》课程教学大纲.144

    2、实验教学大纲

    《素描》课程实验教学大纲.150

    《色彩》课程实验教学大纲.152

    《速写》课程实验教学大纲.154

    《人物动态解剖》课程实验教学大纲.156

    《平面构成》课程实验教学大纲.158

    《色彩构成》课程实验教学大纲.160

    《图像处理基础》课程实验教学大纲.162

    《网络动画基础》课程实验教学大纲.165

    《雕塑》课程实验教学大纲.168

    《漫画设计》课程实验教学大纲.170

    《动画运动规律》课程实验教学大纲.172

    《动画编导》课程实验教学大纲.174

    《角色设计》课程实验教学大纲.176

    《场景设计》课程实验教学大纲.180

    《分镜头设计》课程实验教学大纲.182

    《动画后期效果》课程实验教学大纲.184

    《定格动画创作》课程实验教学大纲.187

    《二维动画创作》课程实验教学大纲.189

    《三维动画(建模)》课程实验教学大纲.192

    《三维动画(渲染、材质)》课程实验教学大纲.195

    《三维动画(动画)》课程实验教学大纲.197

    《三维动画创作》课程实验教学大纲.200

    《音频处理》课程实验教学大纲.203

    《电视栏目包装制作》课程实验教学大纲.205

    《网页设计与制作》课程实验教学大纲.207

    《插画设计》课程实验教学大纲.209

    《影像技术》课程实验教学大纲.211

    《游戏设计》课程实验教学大纲.213

    3、实践教学大纲

    《外出写生》实践教学大纲.215

    《外出考察》实践教学大纲.217

    《毕业实习》实践教学大纲.218

    《毕业设计》实践教学大纲.220

    理论教学大纲

    《素描》课程教学大纲

    英文名称:Design Sketch

    课程编码:050420327

    学时:64 实验学时:50 学分:4

    适用对象:动画本科专业一年级学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:刘晓华、成纬 大纲审核人:纪刚

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为影视动画专业学生必修的一门专业基础课。

    2、 目的是使学生通过石膏像、人物半身像素描的训练,能够准确的理解对象形体、构造、掌握塑造能力和培养思维创作能力。

    3.通过本课程的训练,使学生能够具有对物体形体表达的基本技能,培养艺术创新意识以适应现代设计对造型能力和艺术创作能力的要求。

    二、 教学内容及要求

    第一章 石膏像写生34

    授课学时:8

    基本要求:

    1、小型石膏像写生

    1-1石膏像的形体结构解析

    1-2石膏像空间、质感、体感的表现

    1-3石膏像整体塑造的把握

    重点:石膏像的形体、结构解析

    难点:对石膏像的形体的认识及对体感的理解

    2、大型石膏像写生

    2-1大型石膏像的形体结构解析

    2-2石膏像各部位之间的比例、动态、结构等关系的把握

    2-3大型石膏像空间、质感、体感的表现

    2-4石膏像整体塑造的把握

    重点:石膏像的形体、结构解析

    难点:各部位之间的比例、动态、结构等关系的把握

    第二章 人物半身像写生 30

    授课学时:6

    基本要求:

    1、人物半身像素描写生:

    1-1人物头部结构解析与面部特征表现

    1-2人物半身带手的结构解析与服饰特征表现

    1-3人物特征与生动性在素描中的表达

    1-4对人物表达方式的主观表现

    重点:

    掌握人物头部与手部的素描表现能力

    掌握人物动态、比例、结构等关系

    对人物形象特征及个性特征的把握及主观认识的表现

    难点:

    头部及手部结构复杂,引导学生在结构关系比例正确的情况下,表现丰富,着重强调素描的表现力,注重学生个性表现得培养,防止表现形式千篇一律。提高素描对塑造人物生动性和趣味性的表性能力。

    三、 实验:

    1、实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    小石膏像写生

    12

    ②专业基础

    ①必修

    3:综合

    10

    2

    大石膏像写生

    14

    ②专业基础

    ①必修

    3:综合

    10

    3

    人物半身像写生(一)

    8

    ②专业基础

    ①必修

    3:综合

    10

    4

    人物半身像写生(二)

    8

    ②专业基础

    ①必修

    3:综合

    10

    5

    人物半身像写生(三)

    8

    ②专业基础

    ①必修

    3:综合

    10

    2、实验项目目的和要求:

    2-1小石膏像写生:训练学生解决基本造型绘画能力,掌握石膏像的表现方法。

    2-2大石膏像写生:训练学生解决大型复杂造型、结构、体感的物体的塑造能力,素描表现方式创新性探索与实验的能力。

    2-3人物半身像写生(一):掌握人物身体结构、比例、动态关系,塑造人物的性格及相貌特征

    2-4人物半身像写生(二):掌握人物身体结构、比例、动态关系,塑造人物的性格及相貌特征

    2-5人物半身像写生(三):掌握人物身体结构、比例、动态关系,塑造人物的性格及相貌特征,掌握手的动态及结构的表现,挖掘素描在人物半身像中的表现力,对人物形象特征及个性特征的把握及主观认识的表现

    3、考核方式

    (1)实验课的考核方式为上交石膏像写生和人物半身像作品各一张(尺寸:2k)。

    (2)实验课成绩占课程总成绩的70%。

    四、 学时分配:

    课程总学时为64,其中理论学时14,实验学时50。

    内容

    讲课

    实验

    习题

    实践

    总学时

    1

    小型石膏像解析

    4

    4

    2

    小型石膏像写生

    12

    12

    3

    大型石膏像解析

    4

    4

    4

    大型石膏像写生

    14

    14

    5

    人物半身像写生解析

    6

    6

    6

    人物半身像写生(一)

    8

    8

    7

    人物半身像写生(二)

    8

    8

    8

    人物半身像写生(三)

    8

    8

    合计

    14

    50

    64

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《素描》 李珺、柳小成著 哈尔滨工程大学出版社 2009年

    实验指导书:《设计素描》罗坚、尹洪、陈千 著 辽宁美术出版社2006年

    《设计素描》于会见著 河南美术出版社 2009年

    参考书:(1)《素描基础》(美)罗伯特·贝弗利·黑尔著 朱岩译 中国青年出版社 1998

    (2)《艺术结剖》(美)罗伯特·贝弗利·黑尔著 张放译 中国青年出版社1998

    (3)《感觉的分析》(奥)马赫著 洪谦 唐钺 梁志学译 商务出版社1986年

    六、 课程考核

    (1)实验课的考核方式为上交石膏像写生及人物半身像作品各一张(尺寸:2k)。

    (2)实验课成绩占课程总成绩的70%,平时成绩占课程总成绩的30%。

    《色彩》课程教学大纲

    英文名称:Color

    课程编码:050420328

    学时:56学时 实验学时:48学时 学分:3.5学分

    适用对象:动画专业学生

    先修课程:素描

    大纲主撰人:成纬、刘晓华 大纲审核人:纪纲、王万宝

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业学生必修的一门专业基础课。

    2、课程目的:本课程以水粉为主、水彩、油彩等各种色彩绘画工具为媒介,通过色彩绘画训练,培养动画专业学生的色彩表现力、创造力。

    二、 教学内容及要求

    第一章 静物色彩写生

    授课学时:4

    基本要求:

    1-1静物与场景的色彩空间表达

    1-2静物与场景的色彩调性表达

    1-3静物与场景的色彩主观表达

    1-4静物与场景的色彩整体协调

    重点:

    色彩的空间表现

    色彩的情感表达

    难点:色彩的主观性

    第二章 人物色彩写生

    授课学时:4

    基本要求:

    2-1人物与场景的色彩空间性表达

    2-2人物在场景中色彩的调性表达

    2-3人物在场景中色彩的情绪表达

    2-4人物在场景中色彩的主观表达

    重点:

    1、色彩的空间表现

    2、色彩的情感表达

    难点:人物与场景色彩的整体协调性

    三、 实验:

    1、实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    实验学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验室

    1

    静物色彩写生

    24

    ②专业基础

    ①必修

    3:设计

    10

    画室

    画架

    2

    人物色彩写生

    24

    ②专业基础

    ①必修

    3:设计

    10

    画室

    画架

    2、实验项目目的和要求:

    [序号1].[静物色彩写生]:

    目的:利用静物、场景训练色彩的空间表现、调性表现、主观表现。

    要求:静物及场景的综合练习;强调色彩的空间感、流动感,整体性、主观性。

    [序号2].[人物色彩写生]:

    目的:利用人物及环境训练色彩的空间表现、调性表现、主观表现。

    要求:人物形态生动准确;人物与环境协调整体;色彩空气感、主观性强。

    3、考核方式

    3-1实验课的考核方式为上交静物色彩写生及人物色彩写生作品各一张,尺寸2K;

    3-2实验课成绩占课程总成绩的70%。

    四、 学时分配:

    课程总学时为56,其中理论学时8,实验学时48。

    内容

    讲课

    实验

    习题

    实践

    总学时

    1

    静物色彩写生

    4

    4

    静物色彩写生(训练)

    24

    24

    2

    人物色彩写生

    4

    4

    人物色彩写生(训练)

    24

    24

    合计

    8

    48

    56

    五、 推荐教材及参考书

    1、教 材:

    (1)李科、曹军、陈道龙、高元华著:《设计色彩》,中国民族摄影艺术出版社

    (2)刘南一著:《绘画色彩教程》,广西美术出版社

    (3)曹军、王师彦、刘志农、陈德润著:《色彩形态构成》,中国民族摄影艺术出版社

    (4)林军 张笑非著:《色彩》,哈尔滨工业大学社

    2、参考书:

    (1)夏德华·卢西,史密斯著,陈麦译,劳成烈校:《1945年以后的现代视觉艺术》,上海人民出版社

    (2)黄国松著:《色彩设计学》,中国纺织出版社

    (3)(德)约翰内斯·伊顿著,杜定宇译:《色彩艺术》,上海世界图书出版公司。

    六、 考核方式:

    1、实验课的考核方式为上交静物色彩写生及人物色彩写生作品各一张,尺寸2K;

    2、实验课成绩占课程总成绩的70%,平时成绩占课程成绩30%。

    《速写》课程教学大纲

    英文名称:drawing and sketch

    课程编码:050420329

    总学时:48 实验学时:40 学分:3

    适用专业:动画设计专业

    先修课程:素描

    大纲主撰人:王万宝 大纲审核人:纪刚

    一、 课程性质、目的和任务

    本课程是绘画专业的专业基础课,要求学生在掌握课堂基本知识的基础上,要通过的长期的不间断的速写练习,使学生的造型和表现能力得到较大提高,从而提高对物体造型、结构的观察能力,能辩证地认识多种造型元素的关系,并具有一定的观察、感受、记忆、快速、概括的综合表现能力,增强学生美学修养,为以后的美术创作打好基础。

    二、 教学内容及要求

    第一章 人物动态速写

    授课学时:8

    学习目的和要求:首先讲述速写的概念,速写的表现技法。从人体的结构入手,让学生了解人体的结构特征,通过人物速写的训练,使学生掌握人体的比例、结构、体积关系,认清人物动态的基本规律,培养学生敏锐的观察能力及迅速捕捉形象的能力。

    重点和难点:人物的比例、结构、体积关系;人物的动态的基本规律。

    第二章 风景、场景速写

    授课学时:8

    学习目的和要求:通过对风景、场景速写定义、内容、分类及表现方法的讲述,使学生了解风景、场景速写的基本要素和表现技法,掌握透视关系;利用透视规律,熟练准确地表现对象, 利用疏密关系,安排画面的黑白灰关系及空间的表现;学会一般植物的表现技法,在速写作业练习中,注重构图的安排,学会整体把握画面效果;并通过实践练习,提高对物体结构的观察能力,掌握较扎实的表现能力,并具有一定的默写能力。

    重点和难点:人物之间,人物与环境之间的关系。

    三、 实验

    实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    人物动态静态速写

    14

    专业

    必做

    设计

    1-3

    2

    场景、风景速写

    26

    专业

    必做

    设计

    不限

    实验项目目的和要求

    [1].[人物动态静态速写]:按照老师的要求对人物动态速写进行训练

    [2].[场景、风景速写]:对于校园及校外景区场景、风景进行写生训练

    考核

    实验课的考核方式为上交学生速写作品数为不少于24幅;

    实验课成绩占课程总成绩的70%。

    四、 学时分配

    课程总学时为48,其中理论学时8,实验学时40。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    人物动态速写

    4

    14

    18

    2

    场景、风景速写

    4

    26

    30

    合计

    8

    40

    48

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《现代速写表现技法》戴建华 哈尔滨工程大学出版社

    参考书:《素描》李珺 柳小成 哈尔滨工程大学出版社

    《正规训练范画——速写》李夏 江西美术出版社

    《美术技法丛书——素描》蔡昌澜 刘菲菲 中国民族摄影艺术出版社

    六、 课程考核

    根据学生速写写生部分的作品来判断他的理论及其实践能力,给予打分,学生作品数为不少于24幅,课程成绩中期末考试成绩占70%,平时成绩占30%

    《人物动态解剖》课程教学大纲

    英文名称:Dynamic anatomy of the human body

    课程编码:050420184

    总学时:48 实验学时:40 学分:3

    适用对象:动画专业本科一年级学生,一般在一年级第二学期授课。

    先修课程:无

    大纲主撰人:刘伟 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 课程性质、目的和任务

    1.人体解剖是绘画专业的专业基础课,是从造型艺术的需要出发,研究人体的骨骼、肌肉、体表形态及人体动态的艺用人体解剖,同时也是动画专业本科生专业基础必修课程。

    2.目的是通过研究艺用人体解剖学的基本方法和主要原理,使学生对人体结构有一个清楚认识。训练学生准确把握人体各部位骨骼和肌肉的形状构造,要求学生的作业能掌握人体比例、透视、和重要的结构点,并能够画出人体的内在结构,逐步提高学生的人体艺术造型能力,为动画角色造型及艺术创作奠定基础。

    二、 教学内容及要求

    第一章 艺用解剖学概述

    授课学时:2

    基本要求:

    1-1艺用解剖学概述。

    1-2解剖学的基本方法和主要原理。

    重点:明确艺用解剖学的意义、了解艺用解剖学的基本方法和主要原理。

    难点:明确艺用解剖学的意义、了解艺用解剖学的基本方法和主要原理。

    第二章 头部解剖

    授课学时:12

    基本要求:

    2-1了解和掌握颅骨构造。

    2-2了解和掌握头部肌肉。

    2-3了解和掌握五官的结构

    2-4了解和掌握头部的比例

    2-5了解和掌握头部形体和透视变化

    2-6了解和掌握头部形体的性别、年龄差别

    重点:熟悉和把握头部的解剖结构,提高头像的造型能力。

    难点:熟悉和把握头部的解剖结构,提高头像的造型能力。

    第三章 颈部、躯干、四肢解剖

    授课学时:20

    基本要求:

    3-1了解和掌握躯干骨骼结构

    3-2了解和掌握躯干肌肉结构

    3-3了解和掌握躯干比例结构

    3-4了解和掌握躯干的性别、年龄差别

    3-5了解和掌握躯干运动的基本规律

    3-6了解和掌握上肢骨骼结构

    3-7了解和掌握上肢肌肉结构

    3-8了解和掌握上肢形体结构

    3-9了解和掌握上肢比例结构

    3-10了解和掌握手的形态

    3-11了解和掌握上肢的主要关节及运动规律

    3-12了解和掌握下肢骨骼结构

    3-13了解和掌握下肢肌肉结构

    3-14了解和掌握下肢比例结构

    3-15了解和掌握下肢形体结构

    3-16了解和掌握足的形态

    3-17 了解和掌握下肢的关节及运动规律

    重点:了解和熟悉人体全身解剖结构,为人体及人像写生服务,提高人物造型能力。

    难点:了解和熟悉人体全身解剖结构,为人体及人像写生服务,提高人物造型能力。

    第四章 人体动态和透视

    授课学时:14

    基本要求:

    4-1了解人体各部分的联结

    4-2了解人体的动态特点与规律

    4-3了解人体的透视现象

    重点:使单一和静止的人体解剖变成多变和活动的人体结构,使人体解剖更具备艺用特点,更进一步提高学生的人物造型能力。

    难点:使单一和静止的人体解剖变成多变和活动的人体结构,使人体解剖更具备艺用特点,更进一步提高学生的人物造型能力。

    三、 实验(此大点的具体要求见《人物动态解剖》实验教学大纲)

    1、实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    头骨写生

    8

    专业

    必修

    综合

    1

    2

    头部肌肉模型写生

    4

    专业

    必修

    综合

    1

    3

    人体骨骼标本结构素描

    8

    专业

    必修

    综合

    1

    4

    人体肌肉解剖教学资料临摹

    6

    专业

    必修

    综合

    1

    5

    人体结构素描

    6

    专业

    必修

    综合

    1

    6

    临摹人体动态教学资料

    4

    专业

    必修

    综合

    1

    7

    速写动态人体

    4

    专业

    必修

    综合

    1

    2、实验项目目的和要求:

    [1] [头骨写生].了解和掌握颅骨构造、五官的结构、头部的比例、头部形体和透视变化。要求结构、比例、透视准确。

    [2] [头部肌肉模型写生].了解和掌握头部肌肉、头部形体的性别、年龄差别。要求结构、透视、比例准确。

    [3] [人体骨骼标本结构素描].了解和掌握躯干骨骼结构、比例结构、掌握躯干运动的基本规律等。要求结构、比例、透视准确。

    [4] [人体肌肉解剖教学资料临摹].了解和掌握躯干肌肉结构、上肢肌肉结构、下肢肌肉结构等。要求结构、比例、透视准确。

    [5] [人体结构素描].培养学生通过表象分析内在解剖关系的能力,从而明确造成人体表面结构变化的原因。

    [6] [临摹人体动态教学资料].通过学习,使单一和静止的人体解剖变成多变和活动的人体结构,使人体解剖更具备艺用特点,更进一步提高学生人物造型能力。

    [7] [速写动态人体].通过练习,培养学生人物速写能力,为动画设计中的动作设计打下坚实的基础。

    3、考核方式

    布置作业,学生自主完成,每完成一次作业,评一次分。

    四、 学时分配

    课程总学时为48,其中理论学时8,实验学时40。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    艺用解剖学概述

    2

    2

    2

    头部解剖

    2

    12

    14

    3

    颈部、躯干、四肢解剖

    2

    20

    22

    4

    人体动态和透视

    2

    8

    10

    合计

    8

    40

    48

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《艺用人体解剖》[匈]耶诺·布尔·乔伊著 中国青年出版社2003年

    实验指导书:

    参考书:《人体与绘画》[美]佐治·佰里曼著人民美术出版社1974年

    《俄罗斯素描解剖教程》[俄]来·谢·科佩金/民·民·列宾著 天津人民美术出版社2005年

    《运动人体画法》[美]本·荷加斯著 上海人民美术出版社1979

    六、 课程考核

    课程采取平时和期末成绩相结合的方式进行考核。其中,期末考试以本次课最后一幅作业为准,占总成绩的70%;平时考核由考勤和实验两部分构成,其中,考勤占5%,实验占25%,共30%。

    《平面构成》课程教学大纲

    英文名称:Plane Formation

    课程编码:050420361

    总学时:32 实验学时:12 理论学时:20

    学分:2

    适用对象:动画本科学生

    先修课程:素描,色彩

    大纲主撰人:陈檀 刘焰 大纲审核人:纪刚

    一、 课程性质与设置目的要求

    平面构成的目的,在于培养学生的创造力和基础造型能力,使其掌握理性和感性相结合的设计方法,拓展设计思维,为专业设计提供方法和途径,同时也为各艺术设计领域提供技法支持,为今后的专业设计奠定坚实的基础。

    《平面构成》课程基本的教学任务,在于指导学生通过一定数量的平面构成设计练习,掌握平面构成设计的基本技能,掌握装饰图案、抽象图案、几何图案的表现手段,并在练习的基础上掌握形式美的基本法则,掌握平面构成的各种基本表现手法。本课程要求将形态分解为各种要素,从简单到复杂地研究这些要素以及它们之间的相互关系,能按照一定的形式美的构成原则进行组合设计,能通过抽象形态体现形式美的法则,着重提高学生的形象思维能力和设计创造能力。

    二、 课程内容,基本要求与学时分配

    第一章 平面空间中基本元素的视觉训练

    授课学时:6

    基本要求:

    1、点(点的概念,点的表情,点的构成,点的设计应用)

    2、线(线的概念,线的表情,线的构成,线的设计应用)

    3、面(面的概念,面的表情,面的构成,面的设计应用)

    4、点线面的转化

    重点:点线面的基本概念

    难点:点线面的各项性质

    第二章 有关造型艺术的形式语言的表现

    授课学时:4

    基本要求:

    1、形式美法则(和谐,对称,对比,均衡,比例,节奏,多样统一等)

    2、想象的意义(现代绘画与现代绘画大师作品的启示)

    3、几何图形的艺术魅力

    4、具象图形的艺术魅力

    5、黑与白的艺术表现(调合的黑白色调,对比的黑白色调)

    重点:形式美法则

    难点:运用形式美法则

    第三章 有关形与平面空间的视觉创造

    授课学时:4

    基本要求:

    1、形的概念(基本形,认识形,形体,形象,形态)

    2、骨骼(骨骼的概念,骨骼的表现与运用)

    3、正负形(认识正负形,平面空间中的正负形,正负形设计应用)

    4、错视(认识错视,错视设计应用)

    重点:骨骼

    难点:骨骼的变化

    第四章 有关形与平面空间的构成方法训练

    授课学时:18

    基本要求:

    1、重复(认识重复构成,重复构成表现,重复构成设计应用)

    2、近似(认识近似构成,近似构成表现,近似构成设计应用)

    3、发射(认识重复构成,发射构成表现,发射构成设计应用)

    4、特异(认识特异构成,特异构成表现,特异构成设计应用)

    5、密集(认识密集构成,密集构成表现,密集构成设计应用)

    6、对比(认识对比构成,对比构成表现,对比构成设计应用)

    7、空间(认识空间构成,空间构成表现,空间构成设计应用)

    重点:重复、发射、对比

    难点:运用形式美法则

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    点、线、面的构成

    2

    专业

    必修

    验证性

    1-4

    2

    重复构成

    2

    专业

    必修

    验证性

    1-4

    3

    发射构成

    2

    专业

    必修

    验证性

    1-4

    4

    综合性命题设计

    6

    专业

    必修

    综合性

    1-4

    2、实验项目目的和要求:

    .[点、线、面的构成]:帮助学生掌握点线面构成方法和技巧.

    .[重复构成]:运用形式美法则和合理的重复骨骼进行单元形的塑造,掌握重复的构成方式.

    .[发射构成]:掌握发射的构成方式

    .[综合性命题设计]:依据老师提供的素材或题目,进行综合性平面设计,掌握掌握二维平面的构成方式.

    3、考核方式

    平时表现考勤,习作交流。(占30%)

    实验项目。(占70%)

    4、实验指导书、参考书

    《平面构成》,汪芳著,浙江人民美术出版社,杭州,2005年版

    (日)朝仓直巳著,上海人民美术出版社《艺术﹒设计的平面构成》,上海,1991年版

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时20,实验学时12。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    平面构成概论

    2

    2

    2

    平面空间中基本元素的视觉训练

    2

    2

    4

    3

    有关造型艺术的形式语言的表现

    2

    2

    4

    平面构成的形式美法则

    2

    2

    5

    形与平面空间的视觉创造

    4

    4

    6

    重复构成练习

    2

    2

    4

    7

    发射构成练习

    2

    2

    4

    8

    综合性命题设计

    4

    6

    10

    合计

    20

    12

    32

    五、 推荐教材及参考书

    《平面构成》,夏镜湖编著,西南师范大学出版社,重庆北碚,1998年版

    《艺术﹒设计的平面构成》,(日)朝仓直巳著,上海人民美术出版社,上海,1991年版

    《造型设计基础.平面构成》,蓝先琳编著,中国轻工业出版社,北京,2001年版

    《平面构成》,汪芳著,浙江人民美术出版社,杭州,2005年版

    《平面构成》,韩旭编著,郑州大学出版社,郑州,2004年版

    六、 课程考核

    形式:

    1.平时表现考勤,习作交流等。(占30%)

    2.实验项目部分考核。(占70%)

    色彩构成》课程教学大纲

    课程英文名称:Color composition

    课程编码:050420362

    总学时:32 实验学时:12 学分:2.5

    适应对象:动画专业学生

    先修课程:素描、色彩、平面构成

    大纲主撰人:王磊 大纲审核人:纪刚

    一、 课程的性质、目的和任务

    1.本课程是动画专业学生必修的一门基础课程,是与平面、立体构成平行互补的设计造型基础课。

    2.《色彩构成》这门课程的教学目的是要求学生从人对色彩的知觉效应出发,运用科学的原理与艺术形式美相结合的法则,发挥人的主观能动性和抽象思维,利用色彩在空间,量与质的可变换性,对色彩进行以基本元素为单位的多层面,多角度的组合,配量,并创造出理想,新颖与审美的设计色彩。

    对《色彩构成》的学习是一个研究过程、一种方式和一种手段,是为实现更高境界的色彩创造和设计目的的重要途径。

    二、 教学内容及要求

    第一章 色彩基本原理

    授课学时:5

    基本要求:

    1-1色彩的形成

    1-1-1认识色彩

    1-1-2 色与光

    1-1-3 色彩的形成

    1-1-4 物体色与光

    1-2 色彩的属性

    1-2-1色彩的三要素

    1-2-2 色彩的种类(无彩色系与有彩色系)

    1-3 色彩的混合

    1-3-1 加法混合

    1-3-2 减法混合

    1-3-3 中性混合(旋转混合、空间混合)

    重点:掌握色彩的基本概念,形成原理以及色彩的几个属性。

    难点:色彩空间混合

    第二章 色彩知觉与对比

    授课学时:5

    基本要求:

    2-1色彩知觉现象

    2-1-1 视觉适应

    2-1-2 色彩的错觉

    2-1-3 色彩的易见度

    2-1-4 色彩的同化

    2-2色彩的三要素

    2-2-1 明度对比

    2-2-2 色相相对比

    2-2-3 纯度对比

    2-3色彩的其他对比

    2-3-1 色彩的面积对比

    2-3-2 色彩的形状对比

    2-3-3 色彩的冷暖对比

    2-3-4 色彩的肌理对比

    重点:要求学生掌握色彩的三要素和对比规律。

    难点:色彩三要素对比关系

    第三章 色彩的调和

    授课学时:5

    基本要求:

    3-1色彩调和的概念和内容

    3-2色彩调和理论

    3-2-1 奥斯特瓦德的色彩调和论

    3-2-2 孟谢尔的色彩调和论

    3-3色彩调和的基本原理

    3-3-1 统一性调和

    3-3-2 对比性调和

    重点:要求学生掌握色彩调和的几种方法以及对自然界中的色彩进行有选择,提炼和重组的训练。

    难点:色立体理论

    第四章 色彩心理与应用

    授课学时:5

    基本要求:

    4-1色彩心理的表现类型

    4-1-1 色彩的表情

    4-1-2 色彩的象征

    4-1-3 色彩的联想

    4-2色彩的联想

    4-2-1 色彩的音乐感

    4-2-2 色彩的味觉感

    4-2-3 色彩的轻重感

    4-2-4 色彩的柔软感与坚硬感

    4-2-5 色彩的空间感

    4-2-6 色彩的亲切感与疏远感

    4-2-7 色彩的庄重感与活泼感

    4-2-8 色彩的华丽感与朴素感

    4-2-9 色彩的其它联觉

    4-3色彩的采集与重构

    重点:通过训练使学生加强对色彩的联想与感觉并有能力应用于实践。

    难点:色彩的联想与重构

    三、 实验

    实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    色彩三要素推移

    3

    ②专业基础

    ①必修

    1:验证

    不限

    2

    色彩三要素对比

    3

    ②专业基础

    ①必修

    1:验证

    不限

    3

    色彩统一与对比

    3

    ②专业基础

    ①必修

    3:设计

    不限

    4

    色彩联想与重构

    3

    ②专业基础

    ①必修

    3:设计

    不限

    2、实验项目目的和要求:

    [序号1].[色彩三要素推移]:

    目的:认识色彩三要素形成及属性

    要求:掌握色彩的三要素各自属性

    [序号2].[色彩三要素对比]:

    目的:应用色彩三要素对比规律

    要求:掌握色彩三要素对比规律

    [序号3].[色彩统一与对比]:

    目的:掌握色彩单性强对比调和、赋予同质要素的调和表现

    要求:应用色彩调方法进行色彩调配

    [序号4].[色彩联想与重构]:

    目的:掌握色彩的心理、色彩的连觉、色彩的采集与重构表现

    要求:用色彩表现主题及情感

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时20,实践学时12。

    教学内容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    色彩基本原理

    5

    3

    8

    2

    色彩知觉与对比

    5

    3

    8

    3

    色彩的调和

    5

    3

    8

    4

    色彩心理及应用

    5

    3

    8

    合计

    20

    12

    32

    五、 教材及参考教材

    教 材:《色彩构成》 辽宁美术出版社

    参考书:《色彩构成》 崔生国 著 湖北美术出版社2005

    《色彩.构成.设计》 李莉婷 编著 安徽美术出版社2002

    《新编色彩构成》钟蜀珩 编著 辽宁美术出版社2001

    六、 课程考核

    形式:课程成绩中期末考试成绩占70%,平时成绩占30%。期末考试是绘制设计作品。

    内容:考试由任课教师命题设计进行考试。

    《图像处理基础》课程教学大纲

    英文名称:The basis of image processing software

    课程编码:050420330

    总学时:32 实验学时:16 学分:2

    适用对象:动画本科专业一年级学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:王丹 大纲审核人:陈文辉

    一、 课程性质、目的和任务

    1.本课程为是艺术设计类专业电脑美术设计的必修主干课程

    2.目的是通过该软件的学习能使学生能以计算机辅助方法加强专业基础学习,将来能够从事于动画设计、平面广告设计、包装设计、产品造型设计、装潢设计、网页设计、印刷制版等专业与行业。

    二、 教学内容及要求

    第一章 熟悉Photoshop的工作环境

    授课学时:1

    基本要求:

    1-1熟悉Photoshop的操作界面

    1-2熟悉图像基础操作

    1-3最新软件版本的新增功能

    1-4制作第一幅作品——装饰

    重点:熟悉Photoshop的操作界面、图像基础操作

    难点:图像的基础操作

    第二章 创建与编辑选区

    授课学时:1

    基本要求:

    2-1选框工具的使用

    2-2快速选择工具和魔棒工具

    2-3套索工具组的使用

    2-4编辑选区

    2-5实例演示

    重点:创建和编辑选区的方法

    难点:各种创建选区工具的熟练应用

    第三章 强大的画笔功能

    授课学时:1

    基本要求:

    3-1使用画笔工具

    3-2画笔调板

    3-3铅笔工具

    3-4颜色替换工具

    3-5历史记录艺术画笔工具

    3-6历史记录画笔工具

    3-7渐变工具

    3-8油漆桶工具

    重点:画笔及与其相关工具的使用

    难点:画笔及与其相关工具的简单应用

    第四章 图像的修饰与润色

    授课学时:1

    基本要求:

    4-1图案工具组

    4-2橡皮擦工具组

    4-3模糊、锐化和涂抹工具

    4-4减淡、加深和海绵工具

    4-5修复工具组

    4-6实例演示

    重点:图像修饰相关工具的使用

    难点:应用工具进行图像的修饰与润色

    第五章 绘制路径与矢量图形

    授课学时:1

    基本要求:

    5-1路径调板

    5-2使用形状工具

    5-3自由绘制路径图形

    5-4创建自由路径

    5-5编辑路径

    重点:创建路径、绘制矢量图形的方法

    难点:编辑路径

    第六章 文字工具

    授课学时:1

    基本要求:

    6-1文字的创建和编辑

    6-2段落文字

    6-3实例演示——宣传海报

    重点:文字工具的使用

    难点:文字工具的应用

    第七章 图层

    授课学时:2

    7-1使用图层调板

    7-2图层的基本操作

    7-3图层样式

    7-4实例演示

    重点:图层的基本操作

    难点:图层的简单应用

    第八章 蒙版

    授课学时:2

    基本要求:

    8-1快速蒙版

    8-2图层蒙版

    8-3矢量蒙版

    8-4剪贴蒙版

    8-5蒙版调板

    8-6实例演示

    重点:快速蒙版、图层蒙版、矢量蒙版、剪贴蒙版的创建方法

    难点:快速蒙版、图层蒙版、矢量蒙版、剪贴蒙版的综合应用

    第九章 通道技术

    授课学时:2

    基本要求:

    9-1通道的分类(颜色通道、Alpha通道、专色通道)

    9-2通道的管理与编辑

    9-3实例演示

    重点:颜色通道、Alpha通道、专色通道的创建以及编辑

    难点:通道技术的应用

    第十章 使用滤镜

    授课学时:2

    基本要求:

    10-1滤镜概述

    10-2特殊滤镜命令(滤镜库、液化滤镜、消失点)

    10-3常规滤镜命令

    10-4实例演示

    重点:滤镜命令的使用

    难点:多种滤镜的综合运用

    第十一章 颜色模式与色彩调整

    授课学时:2

    基本要求:

    11-1颜色模式

    11-2调整图像色彩(“调整”菜单)

    11-3实例演示

    重点:掌握颜色模式的分类,“调整”菜单的使用

    难点:调整图像色彩

    三、 实验(此大点的具体要求见《图像处理基础》实验教学大纲)

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时16,实验学时16。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    熟悉Photoshop的工作环境

    1

    1

    2

    创建与编辑选区

    1

    1

    3

    强大的画笔功能

    1

    1

    4

    图像的修饰与润色

    1

    1

    5

    绘制路径与矢量图形

    1

    1

    6

    文字工具

    1

    1

    7

    图层

    2

    2

    8

    蒙版

    2

    2

    9

    通道技术

    2

    2

    10

    使用滤镜

    2

    2

    11

    颜色模式与色彩调整

    2

    2

    12

    Photoshop的基本操作

    4

    4

    13

    包装设计

    4

    4

    14

    插画设计

    4

    4

    15

    广告设计

    4

    4

    合计

    16

    16

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《Photoshop CS4从入门到精通》陈志宏,姬晓惠 主编人民邮电出版社2010年

    参考书:

    《中文版Photoshop CS5基础培训教程》 金日龙 人民邮电出版社 2010年

    《Photoshop CS4中文版图像处理实战从入门到精通全彩版》人民邮电出版社2010年

    《Photoshop CS4平面设计基础教程》 李丹实 化学工业出版社 2010年

    六、 课程考核

    课程成绩中期末考试成绩占70%,平时成绩占30%。期末考试以机试进行。

    《网络动画基础》课程教学大纲

    英文名称:Web based animation

    课程编码:050420331

    总学时:48 实验学时:24 学分:3

    适用对象:动画专业本科二年级下学期学生

    大纲主撰人:王丹 大纲审核人:陈文辉

    一、 课程性质、目的和任务

    1.本课程为动画专业大学本科生必修的一门动画专业课程。

    2.随着信息社会的到来,高校教育也“与时俱进”,培养生产、管理、服务第一线的实用人才也显得尤为重要。“网络动画基础”课程是一门实践性较强的课程,在介绍基本理论、基础知识、基本技能和方法的基础上,通过该科目特别要培养学生的创造性、实际动手能力和计算机应用能力,以适应日新月异的就业形势和社会的人才需求。

    二、 教学内容及要求

    第一章 Flash基础

    授课学时:1

    基本要求:

    1-1 Flash历史和概述

    1-2 Flash界面概览与新特性

    1-3动画基础知识及创造流程

    1-4 Flash文件的基本操作

    重点:Flash文件的基本操作

    难点:动画基础知识及创造流程

    第二章 绘制图形

    授课学时:1

    基本要求:

    2-1绘制直线、椭圆、矩形和多边形

    2-2使用钢笔工具绘制直线和曲线

    2-3使用刷子和铅笔工具

    2-4图形编辑

    重点:绘图工具、选取工具和图形编辑工具

    难点:如何绘制基本图形

    第三章 颜色和渐变

    授课学时:2

    基本要求:

    3-1工具箱颜色编辑工具的使用

    3-2渐变的控制

    3-3使用混色器和颜色样本

    3-4使用图案和位图的填充

    重点:与颜色相关的控件和工具使用;混色器与颜色样本面板的使用。

    难点:Web安全色,渐变和渐变的溢出控制等等

    第四章 创建和编辑文本

    授课学时:2

    基本要求:

    4-1使用文本工具(新文本框特性)

    4-2可创建的三种文本类型

    4-3文本的建立和编辑

    4-4将文本转换成形状

    4-5文本的扭曲变形

    4-6给文本添加超级链接

    重点:文本的建立和编辑

    难点:静态文本、动态文本和输入文本的区别和特点

    第五章 处理图形对象

    授课学时:2

    基本要求:

    5-1变形工具的使用

    5-2扭曲和封套的使用

    5-3变形面板的使用

    5-4图形的排列和对齐

    5-5合并对象

    5-6复制变形的应用

    重点:对象的变形处理、变形面板的使用

    难点:对象的组合、切割、变形、扭曲以及对齐的各种方法。

    第六章 使用元件和库

    授课学时:2

    基本要求:

    6-1元件和实例的概念、元件的创建方法、元件的三种类型、编辑元件

    6-2库的基本概念与操作、素材共用库

    6-3创建影片剪辑元件、创建按钮元件、使用影片浏览器

    重点:图形元件、影片剪辑元件、按钮元件和库的使用方法。

    难点:元件和库的概念

    第七章 基础动画设计

    授课学时:4

    基本要求:

    7-1帧的概念、创建帧

    7-2创建逐帧动画

    7-3创建补间动画

    重点:制作逐帧动画、如何运用补间动画的多种变化形式。

    难点:使用渐进/渐出曲线来创建动画。

    第八章 高级动画技巧

    授课学时:4

    基本要求:

    8-1图层的概念

    8-2引导层动画

    8-3遮罩层基础和遮罩动画

    8-4时间轴特效

    重点:引导层动画和遮罩层动画的创建

    难点:时间轴特效的应用

    第九章 声音的控制

    授课学时:2

    基本要求:

    9-1声音的添加和导入、编辑声音属性

    9-2播放和停止声音的行为

    重点:在Flash影片和按钮中插入声音。

    难点:流式声音和事件声音的区别

    第十章 脚本基础和实例

    授课学时:2

    基本要求:

    10-1 ActionScript语法简介、ActionScript编辑器的使用

    10-2使用ActionScript控制影片剪辑、给帧、按钮、影片剪辑分配动作

    重点:使用ActionScript程序控制影片和实现交互。

    难点:ActionScript语法。

    第十一章 发布影片

    授课学时:2

    基本要求:

    11-1测试和播放Flash影片

    11-2发布Flash影片、HTML发布设置

    重点:Flash的测试、导出和发布,以及发布设置。

    难点:发布设置各选项的使用。

    三、 实验

    实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    Flash软件工具使用、菜单命令和基本绘图方法

    2

    1

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    2

    形状动画与动作动画

    4

    1

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    3

    图层、遮罩与逐帧动画的练习操作

    4

    1

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    4

    动态按钮的制作、基本播放命令和添加影音文件

    4

    1

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    5

    Flash动画短片创作

    10

    3

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    2、实验项目目的和要求:

    [序号1].[ Flash软件工具使用、菜单命令和基本绘图方法]:(目的和要求)。

    1、了解flash软件基本功能

    2、掌握flash的安装与删除

    3、熟悉flash基本界面布局和菜单命令

    4、掌握的启动和退出

    5、掌握flash软件的基本绘图方法

    [序号2].[形状动画与动作动画]:(目的和要求)。

    1、练习flash基本动画用法

    2、练习使用掌握flash中动作动画的使用技巧

    3、掌握flash中形状动画的使用技巧

    [序号3].[图层、遮罩与逐帧动画的练习操作]:(目的和要求)。

    1、熟悉flash的图层

    2、掌握flash软件遮罩、逐帧动画的属性

    3、学会使用flash软件遮罩、逐帧动画材质使用方法

    4、掌握动画设置的一般方法

    [序号4].[动态按钮的制作、基本播放命令和添加影音文件]:

    (目的和要求)。

    1、掌握flash中动态按钮的制作方法

    2、掌握flash中基本播放命令的设置方法

    3、了解影音文件的输入和加载

    [序号5].[ Flash动画短片创作]:(目的和要求)。

    1、全面回顾所学实践知识

    2、增强独立完成一件flash动画作品的综合能力

    3、制作一个有一定主题性和设计性的flash动画短片

    3、考核:

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    1、考查的依据:

    (1)基础技能的掌握情况。

    (2)操作和制作过程中的学习情况。

    (3)成品的质量。

    2、 成绩评定:

    作品占70%,平时成绩占30%。

    四、 学时分配

    课程总学时为48,其中理论学时24,实验学时24

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    Flash基础

    1

    1

    2

    绘制图形

    1

    1

    3

    颜色和渐变

    2

    2

    4

    创建和编辑文本

    2

    2

    5

    处理图形对象

    2

    2

    6

    使用元件和库

    2

    2

    7

    基础动画设计

    4

    4

    8

    高级动画技巧

    4

    4

    9

    声音的控制

    2

    2

    10

    脚本基础和实例

    2

    2

    11

    发布影片

    2

    2

    12

    Flash软件工具使用、菜单命令和基本绘图方法

    2

    13

    形状动画与动作动画

    4

    14

    图层、遮罩与逐帧动画的练习操作

    4

    15

    动态按钮的制作、基本播放命令和添加影音文件

    4

    16

    Flash动画短片创作

    10

    17

    合计

    24

    24

    48

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《Flash动画制作》唐立 著 湖北美术出版社2009年

    参考书:《Flash经典实例完美表现》 杨格、曾双明编著 清华大学出版社(2008-4出版)

    《Flash动画艺术设计实例教程》 潘鲁生、安小龙 清华大学出版社(2009-01出版)

    六、 课程考核

    课程成绩中结课作品成绩占70%,平时成绩占30%。

    《动画概论》课程教学大纲

    英文名称:Fundations of Animated Film/TVs

    课程编码:050420332

    总学时:32 实验学时:0 学分:2

    适用对象:该课程授课对象为动画专业本科一年级学生,一般在一年级第一学期授课。

    先修课程:无

    大纲主撰人:刘伟 大纲审核人:

    一、 课程性质、目的和任务

    1.本课程为动画艺术专业、电脑动画专业必修的基础理论课,是动画专业主干课程。

    2.目的是让学习动画专业的学生掌握必要的基础理论知识,以便进一步学习各种动画专业知识与技能。

    二、 教学内容及要求

    第一章 动画的概念与特征

    授课学时:3

    基本要求:

    1-1了解动画的基本概念

    1-2了解动画原理

    1-3了解动画片的特征

    重点:掌握动画的基本概念

    难点:animation与cartoon、动画与动画片、动画原理、动画片的特征

    第二章 动画的起源与发展

    授课学时:3

    基本要求:

    2-1动画的起源

    2-2早期动画发展历史

    重点:动画的发展脉络

    难点:动画的雏形、诞生及各国动画的发展

    第三章 动画的分类

    授课学时:3

    基本要求:

    3-1分别了解以技术形式来分类的动画类型

    3-2分别了解以传播途径来分类的动画类型

    3-3分别了解以性质分类的动画类型

    重点:对动画进行分类研究

    难点:各种动画的技术应用与相应的美学特色

    第四章 动画的风格与流派

    授课学时:5

    基本要求:

    4-1了解中国动画与“中国学派”以及中国动画艺术特征

    4-2了解迪斯尼王国的诞生与发展以及迪斯尼创作特征

    4-3了解日本动画的发展及艺术特点

    4-4了解欧洲各国动画的艺术特点

    4-5了解北美、亚洲等国动画的艺术特点

    重点:了解世界动画的各种风貌以及其艺术特征、风格特点

    难点:对动画作品的深入赏析

    第五章 动画创作原理

    授课学时:6

    基本要求:

    5-1了解商业动画片的观众心理需求

    5-2了解商业动画片创作原则

    5-3了解剪辑与蒙太奇

    5-4了解艺术动画片的创作原理

    5-5了解艺术动画片的技术与艺术

    5-6了解技术发展对动画传统观念的冲击与改变

    5-7技术的发展对动画创作方法的扩展

    重点:观众心理、创作法则等

    难点:蒙太奇

    第六章 动画的制作

    授课学时:2

    基本要求:

    6-1了解动画的创作工具

    6-2了解动画创作的制作流程

    重点:熟悉动画创作之间的分工协作及工艺流程

    难点:各工艺流程的要点及注意事项

    第七章 动画制片概述

    授课学时:2

    基本要求:

    7-1认识动画产业的盈利模式及营销要点

    7-2了解动画形象授权

    7-3动画制片企划书

    重点:产业盈利方法

    难点:动画制片企划书的主要内容及注意事项

    第八章 动画片的欣赏和解读

    授课学时:4

    基本要求:

    8-1研究动画片欣赏的意义

    8-2欣赏的本质

    8-3动画影视作品客体的认识和分析

    重点:欣赏与解读的方法

    难点:欣赏与解读的方法

    第九章 动画创作人才的培养

    授课学时:4

    基本要求:

    9-1了解动画创作者所应具备的基本技能

    9-2了解动作设计

    9-3了解视听语言

    9-4了解动画创作者所应具备的综合人文素养

    重点:动画创作者所应该具备的条件和人文历史素养

    难点:动画创作者所应该具备的条件和人文历史素养

    三、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时32,实验学时0。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    动画的概念与特征

    3

    3

    2

    动画的起源与发展

    3

    3

    3

    动画的分类

    3

    3

    4

    动画的风格与流派

    5

    5

    5

    动画创作原理

    6

    6

    6

    动画的制作

    2

    2

    7

    动画制片概述

    2

    2

    8

    动画片的欣赏和解读

    4

    4

    9

    动画创作人才的培养

    4

    4

    合计

    32

    32

    四、 推荐教材及参考书

    教 材:《动画概论》冯文、孙立军主编 中国电影出版社2006年

    参考书:《二十世纪中国动画艺术史》张慧临主编 陕西人民出版社2002年

    《动画电影探索》黄玉珊、余为政主编 远流出版社1997年

    《电影的读解》袁智忠主编 重庆大学出版社2000年

    《动画运动规律》孙聪主编 清华大学出版社2005年

    《影视动画视听语言》孙立主编 海洋出版社2007年

    五、 课程考核

    为加深学生学习印象以及便于教师掌握教学效果,一般在期中和期末各安排一次书面作业:期中可以安排学生以课堂示范的影片为范本,进行画面分镜头剧本练习,也可安排造型设计作业。期末为文字作业,即自选一部动画片为研究对象,根据所学知识写出影片分析。课程成绩中期末考试成绩占70%,平时成绩占30%。

    《雕塑》课程教学大纲

    英文名称:Sculpture

    课程编码:050420185

    总学时:32 实验学时:26 学分:2

    适用对象:动画专业

    先修课程:设计素描、设计色彩、三大构成、综合材料等

    大纲主撰人:周卫平 大纲审核人:胡元元

    一、 课程性质、目的和任务

    1.本课程是动画专业的专业课程。以雕塑的观念材料技法为内容,从雕塑的演变发展过程及其作品分析入手。通过对雕塑的学习,使学生了解雕塑知识与技能。

    2.目的是培养学生通过本课程的教学,使其对古今中外雕塑有一个全面认识,并把握雕塑的演变和发展过程。掌握泥塑塑造技法,掌握石膏翻模及仿制技术。

    二、 教学内容及要求

    第一章 雕塑概述

    授课学时:2

    基本要求:

    1-1了解雕塑的种类

    1-2了解雕塑的表现形式

    1-3了解雕塑与雕塑的区别

    重点:雕塑的发展所体现的时代特征

    难点:综合造型要素在雕塑中的体现

    第二章 雕塑的起源与发展

    授课学时:2

    基本要求:

    2-1 了解中国古代雕塑

    2-2 了解西方古代雕塑

    2-3 了解现代雕塑

    重点:现代市场环境下雕塑

    难点:现代雕塑的发展问题

    第三章 雕塑的造型设计

    授课学时:2

    基本要求:

    3-1 了解雕塑的造型法则

    3-2 了解雕塑的造型步骤

    重点:雕塑的造型法则原理体现

    难点:雕塑的步骤一致性

    第四章 雕塑的制作流程及翻制技术

    授课学时:8

    基本要求:

    4-1 了解雕塑的制作流程

    4-2 了解泥塑圆雕、浮雕的制作

    4-3 了解雕塑的石膏翻制技术

    了解玻璃钢模型翻制技法

    重点:雕塑的整体制作流程

    难点:玻璃钢模型翻制技法的呈现

    第五章 天然材料雕塑技法

    授课学时:6

    基本要求:

    5-1了解石材雕塑

    5-2了解木材雕塑

    5-3了解现代陶艺的装饰手法

    5-4了解金属材料雕塑

    重点:现代陶艺装饰技法要求

    难点:金属材料雕塑组合技法

    第六章 合成材料与泡沫板雕塑技法

    授课学时:6

    基本要求:

    6-1了解合成材料雕塑技法

    6-2了解泡沫板雕塑技法

    重点:合成材料雕塑的合理应用

    难点:泡沫板雕塑应用

    第七章 油泥、黏土卡通造型雕塑

    授课学时:6

    基本要求:

    7-1了解油泥卡通造型制作技法

    7-2了解黏土卡通造型制作技法

    重点:卡通造型雕塑的总体把握和应用

    难点:卡通造型雕塑的整合

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    雕塑材料及工具准备

    8

    专业基础

    必修

    2

    1

    雕塑实验室

    雕塑用泥巴、雕刻刀具

    2

    雕塑作品设计和制作

    18

    专业基础

    必修

    2

    1

    雕塑实验室

    雕塑用泥巴、雕刻刀具

    2、实验项目目的和要求:

    [1].[雕塑材料及工具准备]:按照老师的要求对即定的雕塑模式进行材料和工具准备。

    [2].[雕塑作品设计和制作]:自选内容进行雕塑制作,不少于2件。

    3、考核方式

    形式:期末考试为设计实践,自选题目,系列雕塑设计作品一套(不少于2件),无笔试。要求使用相应的材料做出雕塑设计。

    实验课成绩占课程总成绩的70%。

    4、实验指导书、参考书

    《雕塑技法》,张昌著,辽宁美术出版社,1999年。

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时6,实验学时26。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    雕塑概述

    2

    2

    2

    雕塑的起源与发展

    2

    2

    3

    雕塑的造型设计

    2

    2

    4

    雕塑的制作流程及翻制技术

    8

    8

    5

    天然材料雕塑技法

    6

    6

    6

    合成材料与泡沫板雕塑技法

    6

    6

    7

    油泥、黏土卡通造型雕塑

    6

    6

    合计

    6

    26

    32

    五、 教材及参考教材

    1.教材:《装饰雕塑设计》张可松编,南京大学出版社,2010年。

    2.参考书

    《现代装饰雕塑》,吴魁、吴博 主编,湖南人民出版社,2007年。

    《装饰雕塑》,王铁城、刘玉庭,中国纺织出版社,2006年。

    《雕塑》,李东江,辽宁美术出版社,2005年。

    《装饰雕塑》,张压西,重庆出版社,2003年。

    六、 课程考核

    形式:课程成绩中期末考试成绩占70%,平时成绩占30%,期末考试为设计实践,作品一套,无笔试。

    内容:系列雕塑作品一套,选题自定。每套作品不能少于2件。要求使用相应的材料做出雕塑作品成品。

    1).平时成绩的考核方式为课堂雕塑作业,雕塑作业和平时考勤表现情况占总成绩的30%。

    2).实验课成绩占课程总成绩的70%,考核内容是雕塑设计与制作。

    《动画视听语言》课程教学大纲

    英文名:The language of animation audio visual

    课程编码:050420186

    总学时:64 实践学时:0 学分:4

    适用对象:动画专业本科学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:涂冠萍 大纲审核人:陈文辉

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生必修的一门动画基础模块课程。

    2、目的是使培养学生形成一种系统性的、创造性的专业思维习惯和锻炼学生将理论联系实践的动画操作能力。了解动画的视听语言并且将理论联系实际。

    3、任务是重点掌握几个方面的知识:1、了解电影剧本的组成元素;2、了解基本的电影视听语言,镜头、蒙太奇和剪辑;3、学会解读电影中的视听语言,并且结合实例加以分析和理解。引导学生学会自我分析影视作品。

    二、 教学内容及要求

    第一章 动画视听语言概论

    授课学时:4课时

    基本要求:从视听语言的概念和特点入手,向学生解释视听语言的概念和种类以及它的各种流派。

    1-1什么是视听语言。

    1-1-1视听语言的存在和概念。

    1-1-2视听语言的特性。

    1-2影视动画视听语言的分类和特点。

    1-2-1实验动画片。

    1-2-2叙事动画片。

    1-2-3影院动画片。

    1-2-4电视动画片。

    1-3影视动画视听语言发展史。

    1-3-1动画电影的起源。

    1-3-2叙事动画的开端。

    1-3-3动画电影的成熟。

    1-4动画电影的各种流派。

    重点:让学生清楚的明白视听语言的概念。

    难点:理论联系实际的掌握视听语言在电影电视动画中的概念。

    第二章 动画电影制作的前期准备——“认识”电影剧本(1)

    授课学时:4课时

    基本要求:让学生明白动画电影制作的前期所要做的准备,以及制作动画电影的流程。

    2-1故事梗概的形成。

    2-1-1确定电影剧本创作的起点。

    2-1-2写“角色传记”。

    2-1-3建立一个基本的电影剧本框架。

    2-1-4写“故事梗概”的格式。

    2-2段落大纲的形成。

    2-2-1认识“段落”。

    2-2-2“次要段落”镶入的过程。

    2-3分场大纲(文学脚本)的形成。

    2-3-1认识“场景”。

    2-3-2“卡片系统”分场大纲。

    2-4电影剧本(分场剧本)的形成。

    重点:与故事大纲不同的分场大纲。

    难点:理论联系实际的了解分场大纲的具体应用。

    第三章 动画电影制作的前期准备——“认识”基本的电影视听语言(2)

    授课学时:6课时

    基本要求:让学生明白动画电影制作的前期所要做的准备,以及制作动画电影的流程。

    3-1认识电影导演的“分镜头剧本”。

    3-1-1“故事片导演”和“动画片导演”具体工作和职责的比较。

    3-1-2一个“分镜头剧本”的实例。

    3-2认识“组成电影视听语言的局部结构”。

    3-3视听语言的构成元素及其相互关系。

    3-3-1视听语言的构成元素。

    3-3-2构成元素问的相互关系。

    重点:分镜头的处理方法,视听语言构成元素以及相互之间的关系。

    难点:通过对已知素材进行分镜头,掌握分镜头的实例。

    第四章 动画视听语言之镜头和景别

    授课学时:8课时

    基本要求:使学生懂得动画视听语言中镜头和景别这两种元素的概念、特点和区别。

    4-1镜头。

    4-1-1镜头概论。

    4-1-2不同焦距筑头的造型特征。

    4-1-3镜头的三种典型类型。

    4-1-4经典案例赏析。

    4-2景别。

    4-2-1景别概论。

    4-2-2景别的意义。

    4-2-3景别的种类及作用。

    4-2-4经典案例赏析。

    重点:镜头的运用和景别的运用,用生动的案例加以说明。

    难点:掌握镜头与景别的相互结合运用。

    第五章 动画视听语言之构图、角度和光线

    授课学时:6课时

    基本要求:使学生懂得动画视听语言中构图、角度和光线这三种元素的概念、特点和区别。

    5-1构图。

    5-1-1构图的目的。

    5-1-2构图的视觉元素。

    5-1-3主题服务原则。

    5-2角度与运动。

    5-2-1角度。

    5-2-2运动。

    5-3光线。

    5-3-1光线的要素。

    5-3-2光线的作用。

    5-3-3经典案例赏析。

    重点:构图、运动、角度和光线的运用,各自的单独元素的应用和加以组合的运用。

    难点:通过案例分析,理论结合实践,对视听语言中构图、角度和光线这三种元素的具体使用方式有所掌握。

    第六章 动画视听语言之色彩和声音

    授课学时:8课时

    基本要求:使学生懂得动画视听语言中色彩和声音这两种元素的概念、特点和区别。

    6-1色彩。

    6-1-1色彩。

    6-1-2色调与局部色相。

    6-1-3经典案例赏析

    6-2声音。

    6-2-1声音概论。

    6-2-2电影声音元素。

    6-2-2-1人声。

    6-2-2-2音响。

    6-2-2-3音乐。

    6-2-3电影声音的制作。

    6-2-3-1人声及音响的制作。

    6-2-3-2电影音乐的制作。

    6-2-3-3混合录音。

    重点:色彩和声音的运用,各自的单独元素的应用和加以组合的运用。

    难点:通过案例分析,理论结合实践,对视听语言中色彩和声音的具体使用方式有所掌握。

    第七章 动画视听语言之剪辑

    授课学时:8课时

    基本要求:使学生懂得动画视听语言中剪辑元素的概念、特点和区别。

    7-1剪辑概论。

    7-1-1剪辑的概念。

    7-1-2剪辑的内容。

    7-1-3剪辑的艺术作用。

    7-1-4剪辑师的任务与目。

    7-1-5剪辑工艺流程。

    7-2轴线。

    7-2-1轴线的概念。

    7-2-2关系轴线。

    7-2-3越轴。

    7-3蒙太奇。

    7-3-1蒙太奇的基本含义。

    7-3-2蒙太奇的类型。

    7-3-3蒙太奇与长镜头。

    7-4场景转换技巧。

    7-4-1动作转场剪辑。

    7-4-2特写转场剪辑。

    7-4-3音乐转场剪辑。

    7-4-4音响转场剪辑。

    7-4-5景物转场剪辑。

    7-5镜头衔接技巧。

    7-5-1无技巧剪辑。

    7-5-2渐显渐隐。

    7-5-3叠画。

    7-5-4叠印。

    重点:融合以上的知识点,学习构图等元素在剪辑知识中的应用,包括场景的转换、镜头的衔接。

    难点:通过案例分析,理论结合实践,对构图等元素在剪辑知识中的具体使用方式有所掌握。

    第八章 动画视听语言之场面调度

    授课学时:6课时

    基本要求:使学生懂得动画视听语言中调度元素的概念、特点和区别。

    8-1场面调度的概念和组成。

    8-1-1场面调度的概念。

    8-1-2演员场面调度。

    8-1-3镜头场面调度。

    8-2场面调度技巧。

    8-2-1纵深场面调度。

    8-2-2平面场面调度。

    8-2-3重复性场面调度。

    8-2-4对比性场面调度。

    8-2-5象征性场面调度。

    8-2-6电影群众场面。

    重点:融合以上的知识点,学习构图等元素在调度知识中的应用,包括场面调度以及人物调度。

    难点:通过案例分析,理论结合实践,对构图等元素在调度知识中的具体使用方式有所掌握。

    第九章 动画视听语言之解读

    授课学时:7课时

    基本要求:通过仔细分析一部动画电影中的元素和融汇的技巧,学习优秀动画电影的制作技巧。

    9-1系统“解读”《千与千寻》场景与段落。

    9-2提炼《千与千寻》的剧作结构。

    9-3动画语言在《千与千寻》剧作中的体现。

    重点:仔细分析每一种视听语言元素在动画电影中的具体的体现和表现手法。

    难点:要求对影片十分的熟悉和详尽的研究。

    第十章 动画视听语言之应用

    授课学时:7课时

    基本要求:通过分析一部动画电影的视听语言,知道了什么是视听语言,然后学会在组织故事的同时就加入视听语言,并且在短片中先构思加以应用。

    10-1《千与千寻》动画电影视听语言的应用。

    10-1动画电影视听语言在短片中应用的实例。

    10-1《功夫熊猫》视听语言分析。

    重点:多采用提问的方式,激发学生独立思考的能力,力求做到先思考,再播放影片需求答案,从而使得他们记忆更为深刻,理解更为透彻。

    难点:独立思考完成实例的视听语言分析。

    三、 学时分配

    课程总学时为64,其中理论学时64,实践学时0。

    内 容

    讲课

    实践课

    习题课

    总学时

    1

    动画视听语言概论

    4

    2

    动画电影制作的前期准备——“认识”基本的电影视听语言(1)

    4

    3

    动画电影制作的前期准备——“认识”基本的电影视听语言(2)

    6

    4

    动画视听语言之镜头和景别

    8

    5

    动画视听语言之构图、角度和光线

    6

    6

    动画视听语言之色彩和声音

    8

    7

    动画视听语言之剪辑

    8

    8

    动画视听语言之场面调度

    6

    9

    动画视听语言之解读

    7

    10

    动画视听语言之应用

    7

    合计

    64

    64

    四、 推荐教材及参考书

    教 材:《动画电影视听语言 》孟军主编 湖北美术出版社2009年3月1日

    参考书:《视听语言》 刘立滨主编 中国电影出版社2006年5月1日

    《动画视听语言》 刘临主编,安徽美术出版社2007年11月1日

    《影视动画视听语言》 韩栩、薛峰(编者)电子工业出版社2009年

    《影视动画视听语言》孙立主编 海洋出版社2005年10月1日

    《影视视听语言》 张菁、关玲(作者)中国传媒大学出版社2008年6月

    五、 课程考核

    课程成绩中考勤占20%,平时成绩占30%,试卷考试占50%。

    根据讲课内容出试卷。

    《漫画设计》课程教学大纲

    英文名:Comic design

    课程编码:050420187

    总学时:48 实践学时:36 学分:3

    适用对象:动画专业本科

    先修课程:无

    大纲主撰人:涂冠萍 大纲审核人:陈文辉

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生选修的一门动画基础模块课程。

    2、目的是使学生了解并掌握漫画设计的概念,以及每一个具体部分的绘画技法,漫画形式的辅助手段和应用方面。

    3、任务是重点掌握几个方面的知识:

    1、从理论上,了解漫画设计的概念,包括漫画的定义、分类和创作流程等;

    2、从技术上,了解漫画设计所包含的风格和元素,以及分镜和人物设定要求,绘制的技巧等等;

    3、作为三维动画课程的前期课程,应具备一定的动画制作前期知识,学习并加以应用。

    二、 教学内容及要求

    第一章 漫画概念

    授课学时:1课时

    基本要求:从漫画的概念入手,掌握漫画以及漫画设计的基本特征、内涵、应用范围以及在动画领域中的地位和作用。介绍漫画设计的创作流程,学习创作流程中的要求和注意事项。

    1-1漫画的定义

    1-2漫画的分类

    1-3漫画的创作流程

    重点:学生在初期对漫画设计和创作流程是模糊的,要求在教学中展示大量优秀案例进行分析讲解。

    难点:从实例分析中掌握漫画的概念。

    第二章 :漫画的形成和发展

    授课学时:1课时

    基本要求:讲解漫画形式的时期和发展历程,学习发展历程中不同风格的设计思想和表现语言。

    2-1漫画的雏形

    2-2欧美漫画

    2-3日本漫画

    2-4中国漫画

    重点:讲述三国漫画发展的历史时期的不同和各自的特点进行比较。

    难点:掌握三国漫画发展的历史时期的不同和各自的特点产生的原因。

    第三章 漫画的绘画设计

    授课学时:2课时

    基本要求:从漫画的绘画设计概念入手,使得学生们懂得漫画设计中主要包含的元素以及元素的设计意义。

    3-1人物形象的创造

    3-2动物设计

    3-3氛围设计

    3-4镜头设计

    重点:比较未经设计和经过设计的元素,初步使得学生体验到设计的不同,并对每一种元素的设计都加以练习。

    难点:掌握漫画元素的设计方法。

    第四章 漫画的绘画技法

    授课学时:2课时

    基本要求:从漫画的绘画技法入手,使得学生们学会漫画设计中,手上技法的不同,用于表达不同的效果。

    4-1线描法

    4-2明暗法

    4-3多种技法的混合

    重点:理解不同的技法产生不同的效果应用于不同的气氛、场景和人物。

    难点:掌握不同的技法产生不同的效果应用于不同的气氛、场景和人物。

    第五章 漫画中的文字

    授课学时:1课时

    基本要求:文字并非是漫画中的必需品,除了文字表情也是另一种可以很好的表现故事气氛和主题的元素,但是文字用于漫画需要经过编排和设计,通过讲解文字的安放,使得学生们理解文字的巧妙运用。

    5-1漫画中的文字

    5-2无文字漫画

    重点:美术字、pop字体以及常见的美术字体。

    难点:掌握无字漫画和有字漫画的不同表达技巧。

    第六章 漫画的构图

    授课学时:1课时

    基本要求:漫画的构图就类似于电影的分镜效果,通过讲解漫画的构图,让学生们初步对于电影的构图有一个大概的认识,并且根据需要采用不同的构图以突出效果。

    6-1常规构图的要点

    6-2构图的自由化组合

    6-3漫画蒙太奇式构图

    重点:常规构图与自由构图的区别与组合。

    难点:掌握常规构图与自由构图的区别与应用。

    第七章 漫画特有的表现形式

    授课学时:2课时

    基本要求:漫画囊括的表现形式多种多样,与我们通常的素描有着很大的不同,让学生了解其中的不同点,加以区分,并且了解漫画的几种特征。

    7-1漫画与速写的差异

    7-2漫画的三大特征

    重点:漫画与速写的区别,以及漫画自身的特征。

    难点:掌握漫画的三大特征。

    第八章 漫画的辅助创作手段

    授课学时:1课时

    基本要求:随着时代的发展,创造越来越追求高效率和高速度,以及一些特殊的效果,那么就必须要借助一定的辅助创作手段。

    8-1照相

    8-2加网

    8-3复印

    8-4电脑

    重点:了解新型的辅助手段并且加以应用。

    难点:掌握电脑绘制工具。

    第九章 漫画的广泛应用

    授课学时:1课时

    基本要求:漫画的应用越来越广,主要让学生了解漫画的应用领域以及根据需要不同进行练习和设计。

    9-1形象象征

    9-2商业运用

    9-3寓教于乐

    重点:应用设计。

    难点:商业化应用。

    三、 实验

    实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    漫画实践练习1

    18

    专业

    必做

    3

    1

    2

    漫画实践练习2

    18

    专业

    必做

    3

    1

    2、实验项目目的和要求:

    [1].[漫画实践练习1]:

    目的:掌握漫画的绘画设计、漫画的绘画技法、漫画中的文字等运用方法;

    要求:在漫画设计中熟练运用漫画的绘画设计、漫画的绘画技法、漫画中的文字等技巧。

    [2].[漫画实践练习2]:

    目的:掌握漫画的构图、 漫画特有的表现形式、漫画的辅助创作手段;

    要求:在漫画设计中熟练运用漫画的构图、 漫画特有的表现形式、漫画的辅助创作手段等技巧。

    3、考核方式

    手绘操作,不限工具,绘制一段文字性叙述故事。考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行评定。

    成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    四、 学时分配

    课程总学时为48,其中理论学时12,实践学时36。

    内 容

    讲课

    实践课

    习题课

    总学时

    1

    漫画概念

    1

    2

    漫画的形成和发展

    1

    3

    漫画的绘画设计

    2

    4

    漫画的绘画技法

    2

    5

    漫画中的文字

    1

    6

    漫画的构图

    1

    7

    漫画特有的表现形式

    2

    8

    漫画的辅助创作手段

    1

    9

    漫画的广泛应用

    1

    10

    漫画实践练习1

    18

    11

    漫画实践练习2

    18

    合计

    12

    36

    48

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《漫画设计教程》 王颖主编上海人民美术出版社2007年4月1日;

    实验指导书:《漫画设计教程》 王颖主编 上海人民美术出版社2007年4月1日;

    参考书:《制造漫画》麦克劳德(Scott McCloud)主编 人民邮电出版社2010年;

    《日本漫画名家的艺术世界2:漫画作品主题的表现方法》美术出版社主编 辽宁科学技术出版社2009年7月1日;

    《动漫画人物设计》于朕主编 上海人民美术出版社2009年2月1日。

    六、 课程考核

    《漫画设计》的考核方式按照最终作品的形式进行综合考核。按照学生各自漫画短篇的难度,长短,各部分设计元素掌握的情况,以及手头绘画的技巧进行判定。参照学生在漫画创作过程中所担任的工作的强度和工作态度来考核,又参照最终所完成的漫画的质量和水平来评判分数。要求每一位学生,都要在漫画设计的分工工作中担任一部分工作的任务,根据其在该工作中的表现,工作成效及整体创作小组协调一致的程度来考核。每一个小组,必须在课程结束之前完成一部短篇漫画。

    成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    《动画运动规律》课程教学大纲

    英文名称:Animation movement role

    课程编码:050420080

    总学时:80实验学时:40 学分:5

    适用对象:动画专业本科学生

    先修课程:《人物动态解剖》

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生二年级必修的一门专业基础课程。

    2、动画运动规律是动画教学的重要内容之一,本课程旨使学生了解大自然中万物的运动规律及如何在动画中表现。

    3、任务是重点掌握常见事物的运动规律,以及如何动画表现。

    二、 教学内容及要求

    第一章 人的运动规律

    授课学时:6

    基本内容:

    第一节 走路的运动规律

    第二节 跑步的运动规律

    第三节 跳跃的运动规律

    第四节 典型动画的画法

    重点:走路的运动规律;跑步的运动规律;跳跃的运动规律;典型动画的画法;

    难点:走路的运动规律;跑步的运动规律;跳跃的运动规律;典型动画的画法;

    第二章 走兽的运动规律

    授课学时:6

    基本内容:

    第一节 走路的运动规律

    第二节 跑步的运动规律

    第三节 跳跃的运动规律

    第四节 典型动画的画法

    重点:走路的运动规律;跑步的运动规律;跳跃的运动规律;典型动画的画法;

    难点:走路的运动规律;跑步的运动规律;跳跃的运动规律;典型动画的画法;

    第三章 飞禽的运动规律

    授课学时:6

    基本内容:

    第一节 鸡的运动规律

    第二节 鸭的运动规律

    第三节 雀的运动规律

    第四节阔翼鸟的运动规律

    重点:鸡的运动规律;鸭的运动规律;雀的运动规律;阔翼鸟的运动规律

    难点:鸡的运动规律;鸭的运动规律;雀的运动规律;阔翼鸟的运动规律

    第四章 鱼虫的运动规律

    授课学时:6

    基本内容:

    第一节 大鱼的运动规律

    第二节 小鱼的运动规律

    第三节 金鱼的运动规律

    第四节 龟的运动规律

    第五节 蟋蟀的运动规律

    重点:大鱼的运动规律;小鱼的运动规律;金鱼的运动规律;龟的运动规律;蟋蟀的运动规律;

    难点:大鱼的运动规律;小鱼的运动规律;金鱼的运动规律;龟的运动规律;蟋蟀的运动规律;

    第五章 自然现象运动规律

    授课学时:8

    基本内容:

    第一节 风的运动规律

    第二节 雨的运动规律

    第三节 雪的运动规律

    第四节 云的运动规律

    第五节 烟的运动规律

    第六节 雷的运动规律

    第七节 水的运动规律

    第八节 火的运动规律

    重点:风的运动规律;雨的运动规律;雪的运动规律;云的运动规律;烟的运动规律;雷的运动规律;水的运动规律;火的运动规律;

    难点:风的运动规律;雨的运动规律;雪的运动规律;云的运动规律;烟的运动规律;雷的运动规律;水的运动规律;火的运动规律;

    第六章 一般运动规律

    授课学时:8

    基本内容:

    第一节 循环运动

    第二节 曲线运动

    第三节 夸张

    第四节 变形

    第五节 节奏

    第六节 速度

    重点:循环运动;曲线运动;夸张;变形;节奏;速度;

    难点:循环运动;曲线运动;夸张;变形;节奏;速度;

    三、 实验(此大点的具体要求见附件二关于编写实验教学大纲的几点说明)

    实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    人的运动规律

    7

    设计性

    必做

    专业

    1

    2

    走兽的运动规律

    7

    设计性

    必做

    专业

    1

    3

    飞禽的运动规律

    7

    设计性

    必做

    专业

    1

    4

    鱼虫的运动规律

    7

    设计性

    必做

    专业

    1

    5

    自然现象运动规律

    6

    设计性

    必做

    专业

    1

    6

    一般运动规律

    6

    设计性

    必做

    专业

    1

    2、实验项目目的和要求:

    (1)人的运动规律:对人的运动规律有深入了解,对人运动规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    (2)走兽的运动规律:对走兽的运动规律有深入了解,对走兽运动规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    (3)飞禽的运动规律:对鸡、鸭、雀、阔翼鸟的运动规律有深入了解,对鸡、鸭、雀、阔翼鸟运动规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    (4)鱼虫的运动规律:对大鱼、小鱼、金鱼、龟、蟋蟀的运动规律有深入了解,对大鱼、小鱼、金鱼、龟、蟋蟀的运动规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    (5)自然现象运动规律:对风、雨、雪、云、烟、雷、水、火的运动规律有深入了解,对风、雨、雪、云、烟、雷、水、火运动规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    (6)一般运动规律:对循环运动、曲线运动、夸张、变形、节奏、速度的规律有深入了解,对循环运动、曲线运动、夸张、变形、节奏、速度规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    3、考核方式:

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行评定。

    四、 学时分配

    课程总学时为80中理论学时40学时40

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    人的运动规律

    6

    7

    13

    2

    走兽的运动规律

    6

    7

    13

    3

    飞禽的运动规律

    6

    7

    13

    4

    鱼虫的运动规律

    6

    7

    13

    5

    自然现象运动规律

    8

    6

    14

    6

    一般运动规律

    8

    6

    14

    总计

    40

    40

    80

    五、 推荐教材及参考书

    教材:《动画运动规律 》丛红艳等编著/2005年02月/武汉理工大学出版社

    实验指导书:

    参考书:《动画运动规律 》高伟 主编/2010年01月/中国电力出版社

    《动画运动规律和时间掌握》 孙立军,陈伟 主编/2005年10月/清华大学出版社;

    《动画运动规律》孙聪 编著/2005年07月/清华大学出版社;

    六、 课程考核

    课程成绩中平时成绩占30%,考试成绩占70%。

    《动画编导》课程教学大纲

    英文名称:The Animated Film and Television Direct

    课程编码:050420188

    总学时:48 实验学时: 24 学分:3

    适用对象:动画专业本科二年级学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:刘伟 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 课程性质、目的和任务

    1.动画编导是动画设计与制作专业本科生必修的一门基础课程。

    2.目的是令学生明白动画片是通过角色、情节、场景打动观众的,着力点在于指导学生在学习与生活中努力提高自身的基本素质(人文素质、艺术修养、技术技能);使学生在编剧、导演、摄制、剪接等方面的能力得以提高,并能熟练地掌握影视编剧的基本技能与规律,按照影视艺术的规律和特点进行剧本的创作,使设计出来的作品有一定的深度及艺术性;并能准确地反映故事的社会环境、时代背景、地方习俗、人物情感。

    二、 教学内容及要求

    第一章 概述

    授课学时:4

    基本要求:

    1-1了解现代动画的状况。

    1-2了解现代动画人所需的基本素质和技能要求。

    重点:动画编剧的基本原则、动画导演的主要职责。

    难点:动画摄影与普通影视摄影的区别、动画剪辑的意义。

    第二章 动画片编剧基础知识

    授课学时:10

    基本要求:

    2-1掌握文学剧本的概念及功能。

    2-2熟悉动画片文学剧本的特征和类型。

    2-3掌握动画片剧作的结构及叙述方法。

    2-4了解动画片剧作的情节组成及构思。

    2-5掌握动画片剧作中的人物塑造。

    重点:文学剧本的特征、人物塑造技巧。

    难点:剧作结构形式分析、编写文字脚本。

    第三章 动画片导演基础知识

    授课学时:6

    基本要求:

    3-1了解影视导演职位的构成。

    3-2了解动画片导演的工作特点和工作流程。

    3-3掌握影视蒙太奇的概念、功能、类型。

    重点:导演的工作内容、分镜头台本的一般程序、蒙太奇的含义等。

    难点:蒙太奇的分析。

    第四章 影视摄影基础知识

    授课学时:16

    基本要求:

    4-1了解摄影构图概念及原则。

    4-2熟悉静态、动态、综合构图。

    4-3熟悉景别的划分及作用。

    4-4熟悉摄影角度的分类以及透视和空间。

    4-5熟悉用光技巧。

    4-6熟悉镜头技巧。

    4-7熟悉摄影机的拍摄方式。

    重点:构图设计的要求、摄影构图的表现形式、场面调度、景别的划分、摄影角度、透视与空间、光影的原理、镜头组接原则、摄影机拍摄方式等。

    难点:场面调度、透视的掌握、光影的原理、摄影机拍摄方式等。

    第五章 影视剪接基础知识

    授课学时:8

    基本要求:

    5-1了解剪接的特征及要点。

    5-2熟悉镜头、画面常用剪接手段。

    5-3熟悉不同类别影视作品的剪接。

    5-4熟悉音频文件的剪接。

    重点:镜头、画面常用剪接手段、常用镜头组接方式、常用转场剪辑技术、音频文件的剪辑等。

    难点:组接镜头、音频剪辑等。

    第六章 计算机技术与编导技巧

    授课学时:4

    基本要求:

    6-1了解影视艺术与技术的关系。

    6-2了解常用计算机影视编导技术特点。

    6-3熟悉非线性编辑常用语。

    重点:影视艺术的技术简史、计算机影视编导技术的特点、非线性编辑常用语等。

    难点:理解电影艺术与技术的关系、计算机影视编导的特点等。

    三、 实验(此大点的具体要求见《动画编导》实验教学大纲)

    实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    DV短片创作

    12

    专业

    必修

    综合

    5-10

    2

    DV短片绘制

    12

    专业

    选修

    设计

    5-10

    2、实验项目目的和要求:

    [1] [DV短片创作].使学生在编剧、导演、摄制、剪接等方面的能力得以提高,熟练地掌握影视编导的基本技能与规律。

    [2] [DV短片绘制].与前面实拍影片结合,通过手绘使学生更好地理解动画的制作流程,并提高其手绘能力。

    3、考核方式

    用DV拍摄一段短片,并用手绘的方式将其适当表现。

    四、 学时分配

    课程总学时为48,其中理论学时24,实验学时24。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    概述

    4

    4

    2

    动画片编剧基础知识

    4

    6

    10

    3

    动画片导演基础知识

    2

    4

    6

    4

    影视摄影基础知识

    8

    8

    16

    5

    影视剪接基础知识

    2

    6

    8

    6

    计算机技术与编导技巧

    4

    4

    合计

    24

    24

    48

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《动画编导基础教程》袁晓黎主编南京大学出版社2006年

    实验指导书:

    参考书:《影视导演基础》王心语主编 北京广播学院出版社2001年

    《电影艺术概论》黄会林 彭吉象 张同道主编 中国计划出版社2003年

    《电影剧作概论》汪流主编 中国电影出版社2007年

    《构图设计》黄兴芳主编 上海人民美术出版社2005年

    《电影电视导演术》刘书亮主编 北京广播学院出版社1997年

    六、 课程考核

    课程采取平时和期末成绩相结合的方式进行考核。其中,期末考试以作业质量为主要考核内容,占总成绩的70%;平时考核由考勤和实验两部分构成,其中,考勤占5%,实验占25%,共30%。

    《角色设计》课程教学大纲

    英文名称:Role Design

    课程编码:050420189

    总学时:32 实验学时: 20 学分:2

    适用对象:动画专业本科二年级学生

    先修课程:人物动态解剖 动画概论

    大纲主撰人: 罗玲鑫 大纲审核人:刘伟

    一、 课程性质、目的和任务

    1.本课程为动画专业大学本科生必修的一门动画专业课程。

    2.改革开放以来,中国动画业发展迅速,动画创作 制作以及电脑动画等各个领域都有较大的进步而动画业的发展是以人才的积累为首要前提的,因此,动画教育已受到极大重视。角色造型是动画片设计的重要程序,重点掌握角色造型原理以及角色造型技法。

    二、 教学内容及要求

    第一章 动漫造型绪论

    授课学时:2

    基本要求:

    1-1动漫发展简述

    1-2动漫造型风格特点

    1-3动漫造型的表现形式

    1-4动漫造型的应用分类

    重点:1:了解动漫造型设计概念

    难点:1:了解动漫造型角色的应用范围

    第二章 动漫造型设计的过程与步骤

    授课学时:1

    基本要求:

    2-1基础练习与绘制

    2-2熟悉结构与动作

    2-3表达技巧与方法

    2-4角色创作

    2-5动漫造型设计软件简介

    重点:了解动漫造型设计的定义,作用及责任和任务。

    难点:熟练动漫造型的结构,技巧,创作。

    第三章 动漫人物造型设计练习

    授课学时:12

    基本要求:

    3-1人物的动作练习

    3-2人物的表情练习

    3-3不同性别、年龄的人物练习

    3-4人物的发型、饰物

    3-5角色服装的表现

    3-6人物与道具

    3-7 Q版人物的练习

    重点:了解动漫角色的构成法则,头部结构、躯干结构、四肢结构;动态线的运用;表情设定;夸张与变形。

    难点:设计出动漫角色的各式造型;

    第四章 欧式卡通造型

    授课学时:2

    基本要求:

    4-1卡通入门ABC

    4-2高级绘制技巧

    重点:了解欧式卡通造型简单形式。

    难点:能通过简单几何造型表现复杂人物动态

    第五章 动物造型设计练习

    授课学时:7

    基本要求:

    5-1动物的卡通化造型

    5-2动物的表情

    5-3动物的拟人化形象

    5-4动物卡通画的特点及画法

    5-5各类动物造型图列

    重点:了解不同种类动物的卡通形象设计

    难点:能为任意一个动物造型绘制出不同的身体动作,并做到头部及身体动作协调。

    第六章 奇幻类动漫造型设计练习

    授课学时:2

    基本要求:

    6-1机器类动漫角色的造型设计

    6-2奇幻类生物角色的造型设计

    重点:分析机器类以及奇幻类角色的造型

    难点:自行设计出机器类及奇幻类角色的造型

    第七章 实体三维造型的制作

    授课学时:6

    基本要求:

    7-1制作材料及制作方法

    7-2为角色偶形量体裁衣

    7-3造型制作过程注意事项

    重点:了解三维造型中不同材质的表现

    难点:自行设计并制作出美观三维造型

    三、 实验

    实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    实验

    学时

    每组

    人数

    实验

    属性

    实验

    类别

    实验

    要求

    内容提要

    1

    人物造型设计

    10

    1

    专业类

    综合性

    必做

    人物造型设计

    2

    动物造型设计

    5

    1

    专业类

    综合性

    必做

    动物造型设计

    3

    实体三维造型的制作

    5

    1

    专业类

    综合性

    必做

    实体三维造型的制作

    2、实验项目目的和要求:

    立足于绘画造型能力的培养,造型基础功的训练,动漫角色造型设计创造性思维的开发,以学习我国民族传统绘画特点和艺术表现手法为方向,使我国的动漫设计能够发展自己的造型风格,设计出具有本土化、本民族特色的角色造型。

    3、考核方式

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行考核。

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时12,实验学时20

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    动漫造型绪论

    2

    0

    2

    2

    动漫造型设计的过程与步骤

    1

    0

    1

    3

    动漫人物造型设计练习

    2

    10

    12

    4

    欧式卡通造型

    2

    0

    2

    5

    动物造型设计练习

    2

    5

    7

    6

    奇幻类动漫造型设计练习

    2

    0

    2

    7

    实体三维造型的制作

    1

    5

    6

    合计

    12

    20

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《动漫造型设计》张志颖主编 哈尔滨工程大学出版社 (2008-10出版)

    参考书:《欧式卡通速成手册》罗宾主编 上海画报出版社(2006-04出版)

    《影视动画经典技法剖析》孙立军主编 海洋出版社(2004-05出版)

    《卡通玩具设计》孙峰主编 海洋出版社 (2006-07出版)

    《卡通角色设计》(日)冢本博义 中国青年出版社 (2006-04出版)

    六、 课程考核

    课程成绩中期末考试成绩占70%,平时成绩占30%。期末考试为笔试进行。

    《场景设计》课程教学大纲

    英文名称:Scene Design

    课程编码:050420192

    总学时:32 实验学时:20 学分:2

    适用对象:动画专业本科二年级学生

    先修课程:《色彩》、《素描》

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生二年级必修的一门专业课程。

    2、场景设计是动画教学的重要内容之一,本课程旨使学生了解场景设计的相关知识及动画场景设计的要求。

    3、任务是重点掌场景的结构与色彩等相关知识,以及如何设计制作动画场景。

    二、 教学内容及要求

    第一章 动画场景设计概论

    授课学时:1

    基本内容:

    第一节 动画场景设计风格类型与任务

    第二节 场景在动画片中的功能

    第三节 动画场景的特性

    第四节 动画场景设计的要求

    第五节 动画场景设计的构思方法

    重点:动画场景设计风格类型与任务;场景在动画片中的功能;动画场景的特性;动画场景设计的要求;

    难点:动画场景设计风格类型与任务;场景在动画片中的功能;动画场景的特性;动画场景设计的要求;

    第二章 动画场景空间设计与镜头表现

    授课学时:3

    基本内容:

    第一节 场景设计空间

    第二节 景别

    第三节 构图

    第四节 动画场景透视表现

    第五节 镜头运用

    重点:场景设计空间;景别;构图;动画场景透视表现;镜头运用;

    难点:场景设计空间;景别;构图;动画场景透视表现;镜头运用;

    第三章 动画场景色彩创作

    授课学时:2

    基本内容:

    第一节 色彩的情感与象征

    第二节 动画场景的色彩类别与作用

    重点:色彩的情感与象征;动画场景的色彩类别与作用;

    难点:色彩的情感与象征;动画场景的色彩类别与作用;

    第四章 动画片的光影造型

    授课学时:2

    基本内容:

    第一节 光影造型概论

    第二节 光影在动画片中的作用

    重点:光影在动画片中的作用;光影造型概论;

    难点:光影在动画片中的作用;光影造型概论;

    第五章 动画场景中的陈设道具与材质表现

    授课学时:2

    基本内容:

    第一节 场景中陈设道具的定义与运用

    第二节 陈设道具设计与绘制

    重点:陈设道具设计与绘制;

    难点:陈设道具设计与绘制;

    第六章 场景设计图的制作

    授课学时:2

    基本内容:

    第一节 场景设计与制作软件工具的介绍

    第二节 场景方位结构图的制作

    第三节 场景气氛图的制作

    重点:场景方位结构图的制作;场景气氛图的制作

    难点:场景方位结构图的制作;场景气氛图的制作;

    三、 实验(此大点的具体要求见附件二关于编写实验教学大纲的几点说明)

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    场景设计(空间设计)

    2

    设计性

    必做

    专业

    1

    2

    场景设计(色彩)

    4

    设计性

    必做

    专业

    1

    3

    场景设计(光影)

    2

    设计性

    必做

    专业

    1

    4

    场景设计(陈设道具与材质)

    2

    设计性

    必做

    专业

    1

    5

    场景设计

    10

    设计性

    必做

    专业

    1

    2、实验项目目的和要求:

    (1)场景设计(空间设计)]:了解场景设计的空间结构,能够根据剧本要求设计出这些场景空间结构与布局,掌握空间设计图的各种透视画法,熟悉根据景别与构图需要绘制出场景空间结构。

    (2)[场景设计(色彩)]:了解色彩在场景设计中的作用,了解不同色彩给观众带来不同的情绪感受,了解色彩的地域性差异。

    (3)[场景设计(光影)]:了解光影在场景设计中的作用,了解不同光影效果给观众带来不同的情绪感受,熟悉光影造型。

    (4)[场景设计(陈设道具与材质)]:了解道具陈设、材质在场景设计中的作用,了解不同道具陈设、材质给观众带来不同的认识与情绪感受,熟悉道具的陈设、材质表现。

    (5)[场景设计]:了解场景设计的整个流程,了解整个场景设计在动画片中的位置作用,了解在电脑上绘制场景。

    3、考核方式:

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行评定。

    四、 学时分配

    课程总学时为32中理论学时12学时20

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    动画场景设计概论

    1

    1

    2

    动画场景空间设计与镜头表现

    3

    2

    5

    3

    动画场景色彩创作

    2

    4

    6

    4

    动画片的光影造型

    2

    2

    4

    5

    动画场景中的陈设道具与材质表现

    2

    2

    4

    6

    场景设计图的制作

    2

    10

    12

    合计

    12

    20

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教材:《动画场景设计》 武立杰、汪禹 中国青年出版社(2010-02出版)

    实验指导书:

    参考书:《动画场景设计》 李铁、张海力 北方交通大学出版社(2006-08出版);

    《动漫场景设计宝典》 吴楠 化学工业出版社(2009-08出版);

    《动漫画场景设计》 冯潜、陈凯 上海人民美术出版社(2008-03出版);

    六、 课程考核

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行评定。课程成绩中平时成绩占30%,作品成绩占70%。

    《分镜头设计》课程教学大纲

    英文名称:ANIMATION STORYBOARDING DESIGN

    课程编码:050420190

    总学时:48 实验学时:30 学分:3

    适用对象:动画专业本科学生

    先修课程:《动画编导》《角色设计》《场景设计》

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 课程性质、目的和任务

    1.本课程为动画专业大学本科生必修的一门动画专业课程。

    2.改革开放以来,中国动画业发展迅速,动画创作 制作以及电脑动画等各个领域都有较大的进步而动画业的发展是以人才的积累为首要前提的,因此,动画教育已受到极大重视。分镜头设计是动画片设计的重要程序,重点培养对于具有时间和空间运动特性的动态影像总体设计能力,与美术造型基本功互动融合。

    二、 教学内容及要求

    第一章 分镜头设计概述

    授课学时:2

    基本要求:

    1-1分镜头台本的作用

    1-2对分镜头画面台本的认识

    重点:对分镜头画面台本的认识

    难点:了解分镜头台本的作用

    第二章 画动画分镜头前的准备工作

    授课学时:6

    基本要求:

    2-1把剧本转化为文字分镜

    2-2分镜头画面的绘制基础

    重点:了解剧本转化为文字分镜,分镜头画面的绘制基础。

    难点:了解剧本转化为文字分镜。

    第三章 动画分镜头台本的画面处理

    授课学时:4

    基本要求:

    3-1景别的运用和作用

    3-2镜头角度变化的运用

    3-3运动镜头的认识和运用

    3-4机位的运用与轴线

    3-5视线的运用

    3-6借用镜头的运用

    重点:了解景别的运用和作用,镜头角度变化的运用,机位的运用与轴线。

    难点:机位的运用与轴线;

    第四章 如何使分镜头合理流畅

    授课学时:6

    基本要求:

    4-1分镜头是一种叙事方式

    4-2景别变化的运用

    4-3镜头之间的连接技巧

    4-4镜头的衔接

    4-5正打与反打的运用

    4-6空镜的运用

    4-7正确掌握画面的方向

    4-8镜头的时空转换

    4-9画面中的节奏

    重点:了解景别变化的运用,镜头之间的连接技巧,镜头的衔接,正打与反打的运用,空镜的运用,正确掌握画面的方向,镜头的时空转换。

    难点:镜头之间的连接技巧,镜头的衔接,正打与反打的运用,空镜的运用。

    第五章 画面构图

    授课学时:

    基本要求:

    5-1画面构图的特点、规律

    5-2人物角色在画面中的位置

    5-3画面构图的视觉元素分析及画面构图应注意的问题

    重点:了解画面构图的特点、规律,人物角色在画面中的位置,画面构图的视觉元素分析及画面构图应注意的问题。

    难点:人物角色在画面中的位置,画面构图的视觉元素分析。

    第六章 绘制分镜头画面

    授课学时:28

    基本要求:

    6-1分镜头台本画面上的一些标注

    6-2绘制分镜头画面的步骤

    重点:分镜头台本画面上的一些标注,绘制分镜头画面的步骤。

    难点:分镜头台本画面上的一些标注。

    三、 实验(此大点的具体要求见附件二关于编写实验教学大纲的几点说明)

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    文字分镜

    4

    设计性

    选做

    专业

    1

    2

    分镜头台本

    26

    设计性

    必做

    专业

    1

    2、实验项目目的和要求:

    (1)文字分镜:了解文字分镜基本规范,熟悉运用镜头来叙事,锻炼学生的图像想象能力。

    (2)分镜头台本:对分镜头台本规范了解,熟悉分镜头台本的绘制流程,熟悉运用镜头来叙事,锻炼绘制分镜头能力。

    3、考核方式:

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行评定。

    四、 学时分配

    课程总学时为32其中理论学时12学时 实验学时20

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    分镜头设计概述

    2

    2

    2

    画动画分镜头前的准备工作

    2

    4

    6

    3

    动画分镜头台本的画面处理

    4

    4

    4

    如何使分镜头合理流畅

    6

    6

    5

    画面构图

    2

    2

    6

    绘制分镜头画面

    2

    26

    28

    合计

    18

    30

    48

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《动画分镜头设计》 姚桂萍主编 上海交通大学大学出版社2009年

    参考书:《动画分镜头设计》 吴向阳、马斌 清华大学出版社(2007-10出版)

    《动画的分镜头设计》 粟丹倪、丘隶 湖南师大出版社(2009-01出版)

    《动画分镜头设计》 丁海祥 清华大学出版社(2010-03出版)

    六、 课程考核

    课程成绩中结课作品成绩占70%,平时成绩占30%。

    《动画史》课程教学大纲

    英文名:History of Animation

    课程编码:050420138

    总学时:48 实践学时:0 学分:3

    适用对象:动画专业本科学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:涂冠萍 大纲审核人:陈文辉

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生必修的一门动画基础理论课程。

    2、 目的是使学生了解动画影片的发展历史,理解动画发展的原理,以及动画在世界各国的发展历史,从而达到对动画有一个整体上的认识,不仅是了解各个国家动画领域的发展水平,并且也可以通过动画史了解不同国家的文化背景。

    3、任务是重点掌握几个方面的知识:

    1、动画史中动画起源和发展的时间线;

    2、20世纪70年代前的美国动画;

    加拿大等六国发展的情况;

    20世纪80年代后的美国动画。

    二、 教学内容及要求

    第一章 概述世界动画电影史以及动画电影的诞生

    授课学时:5课时

    基本要求:从动画的概念和原理入手,讲解动画的两大阵营:美国的迪斯尼和加拿大国家电影局,还包括具有代表性的灰色地带。使得学生对动画的发展初期有一个比较全面的认识。

    1-1 19世纪的电影之梦。

    1-2 20世纪的晨曦——实验者们的“游戏”。

    1-3 阿根廷世界上第一部动画电影。

    重点:动画电影发展的初期,动画电影人发展的想法以及源头。

    难点:了解电影发展初期的难度和电影经历的变化。

    第二章 20世纪70年代前的美国动画

    授课学时:5课时

    基本要求:讲解美国早期的动画,为后期的动画发展奠定基础。

    2-1 沃尔特·迪斯尼:一个世界上最成功的动画制片厂。

    2-2 迪斯尼之外的美国早期动画公司。

    重点:讲解沃尔特·迪斯尼动画公司,它的发展历史以及成功经历。

    难点:美国动画的特点和风格以及形成的原因。

    第三章 世界动画电影中的另一格局加拿大国家电影局

    授课学时:5课时

    基本要求:讲解世界动画电影中加拿大不同于美国商业动画的格局。

    3-1在加拿大其他大师的探索和贡献。

    3-2加拿大的旗帜——诺曼·麦克拉伦。

    3-3国家电影局之外的本土动画艺术家。

    重点:比较加拿大与美国的不同情况之分。

    难点:掌握加拿大与美国的不同情况之分。

    第四章 西欧地域的动画发展历史

    授课学时:6课时

    基本要求:讲解西欧地区动画发展状况。

    4-1英国。

    4-2法国。

    4-3德国。

    4-4意大利。

    重点:比较四个国家之间的不同,特点、风格和发展过程。

    难点:掌握四个国家之间形成不同差异的原因。

    第五章 东欧地域的动画发展历史

    授课学时:5课时

    基本要求:讲解东欧地区动画发展状况。

    5-1俄罗斯。

    5-2前南斯拉夫“萨格勒布学派”。

    5-3前捷克。

    5-4匈牙利、罗马尼亚。

    重点:比较四个地区之间的不同,特色、风格和发展过程。

    难点:掌握四个国家之间形成不同差异的原因。

    第六章 冷战期间的国际动画组织——ASIFA

    授课学时:5课时

    基本要求:讲解冷战期间的国际动画组织,以及它所处的地位和特征。

    6-1在冷战期间动画节扮演的角色。

    6-2与众不同的少数人在美国的麦卡锡时代。

    6-3黑暗中的一瞥。

    重点:讲解这个时期的特殊性,以及它所处的地位和特征。

    难点:了解这个时代特殊性的背景。

    第七章 中国动画的发展历史

    授课学时:6课时

    基本要求:讲解整个中国动画的发展历史。

    7-1早期的中国动画——万氏兄弟的成就与梦想。

    7-2新中国初期——东北电影制片厂。

    7-3群英汇聚,上海美术电影厂成立。

    7-4学习与探索时期。

    7-5传承中的开拓。

    7-6中国动画的第二次辉煌——精品迭出的时代。

    7-7中国动画走向世界并屡获殊荣。

    7-8衰落与新生。

    7-9香港动画。

    7-10台湾动画。

    重点:找出造成兴衰的原因,并引发学生思考。

    难点:掌握中国动画发展下的时代背景。

    第八章 亚洲中的日本及其他国家动画发展历史

    授课学时:6课时

    基本要求:讲解亚洲地区日本以及其他国家动画发展历史。

    8-1日本动画发展概述。

    8-2东映历程。

    8-3日本独立动画运动。

    8-4一代宗师——手冢治虫。

    8-5宫崎骏、高烟勤和吉卜力工作室。

    8-6大友克洋。

    8-7押井守。

    8-8今敏。

    8-9其他亚洲国家动画简述。

    重点:比较几个不同地区的国家发展的不同。

    难点:掌握了解以日本为主的动画人在动画发展中起到的作用。

    第九章 20世纪80年代以后的美国动画发展状况

    授课学时:5课时

    基本要求:讲解20世纪80年代以后的美国动画发展状况。

    9-1迪斯尼公司的二度崛起。

    9-2 80年代后美国其他动画公司。

    重点:迪斯尼公司的重振发展。

    难点:掌握20世纪八十年代后美国动画重振发展的原因。

    三、 学时分配

    课程总学时为48,其中理论学48,实践学时0。

    内 容

    讲课

    实践课

    习题课

    总学时

    1

    概述世界动画电影史以及动画电影的诞生

    5

    2

    20世纪70年代前的美国动画

    5

    3

    世界动画电影中的另一格局加拿大国家电影局

    5

    4

    西欧地域的动画发展历史

    6

    5

    东欧地域的动画发展历史

    5

    6

    冷战期间的国际动画组织——ASIFA

    5

    7

    中国动画的发展历史

    6

    8

    亚洲中的日本及其他国家动画发展历史

    6

    9

    20世纪80年代以后的美国动画发展状况

    5

    合计

    48

    48

    四、 推荐教材及参考书

    教 材:《世界动画电影史》段佳主编 湖北美术出版社2008年9月1日

    参考书:《迪斯尼动画艺术史》 李四达主编 清华大学出版社2009年

    《动画发展史》 郁芳、薛锋、赵可恒作者 东南大学出版社2006年

    《世界动画艺术史》 孙立军、张宇作者 海洋出版社2007年

    五、 课程考核

    课程成绩中考勤占20%,平时成绩占30%,试卷笔试占50%。

    根据讲课内容出试卷。

    《动画后期效果》课程教学大纲

    英文名:Affter effects of animation

    课程编码:050420193

    总学时:64 实践学时:40 学分:4

    适用对象:动画专业本科三年级学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:陈振宇 大纲审核人:涂冠萍

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生选修的一门动画基础模块课程。

    2、目的是使学生了解动画后期的制作,为后期《三维动画(动画创作)》做好铺垫。

    3、任务有以下几点:

    (1) 熟练地掌握after effects的基本使用

    (2) 熟练的掌握premier的使用

    二、 教学内容及要求

    第一章 影视基础 (4课时)

    目的:了解影视的基本知识

    重点:视频的基础知识和数字色彩原理

    内容:

    1-1影视数字合成技术的综述

    1-2视频的基础知识

    1-3数字色彩原理

    第二章 Affter Effects概述 (4课时)

    目的:了解ae的界面及操作习惯

    重点:页面功能布局以及使用习惯

    内容:

    2-1基本操作

    2-2初始化设置

    2-3 comp窗口

    2-4 Timeline窗口

    第三章 基本合成 (4课时)

    目的:了解ae合成的基本原理和使用方法

    重点:层的合成与帧的设置

    内容:

    3-1层

    3-2关键帧动画

    第四章 遮罩 (4课时)

    目的:让学生了解ae遮罩的使用

    重点:mask创建于属性

    内容:

    4-1 mask的原理

    4-2创建mask

    4-3 mask属性

    4-4 mask的应用

    第五章 抠像 (4课时)

    目的:了解抠像的原理与实际操作

    重点:重点了解抠像的实际操作

    内容:

    5-1抠像的相关知识

    5-2 color Difference Key抠像

    5-3 Color Key抠像

    5-4 Color Range

    5-5 Extract抠像

    第六章 调色 (4课时)

    目的:了解调色的原理和操作

    重点:调色的实际操作

    内容:

    6-1调色的原理

    6-2滤镜调色

    6-3使用Image Control图像控制滤镜调色

    第七章 粒子系统 (4课时)

    目的:熟练地掌握ae中粒子系统的使用

    重点:粒子系统的使用

    内容:

    7-1制作粒子系统的步骤

    7-2粒子发生器

    7-3粒子贴图

    第八章 特效 (4课时)

    目的:了解特效的应用

    重点:特效的使用与设置

    内容:各种特效命令的使用与设置

    第九章 渲染输出与综合实例 (16课时)

    目的:掌握渲染设置,并通过实例对前面的内容进行综合整理

    重点:综合实例的制作

    内容:

    9-1渲染设置

    9-2综合实例

    第十章 Premiere基础入门 (4课时)

    目的:了解premiere的作用,掌握premiere的基本操作

    重点:premiere的界面与基本操作

    内容:

    10-1 premiere概述

    10-2界面介绍与基本操作

    第十一章 各种视频效果 (4课时)

    目的:掌握软件中的各种视频特效

    重点:视频转场与音频设置

    内容:

    11-1视频转场

    11-2音频编辑

    第十二章 综合实例 (8课时)

    目的:通过综合实例将ae与pr结合起来。

    重点:综合实例的制作

    内容:综合实例的制作

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    Affter Effects的基本操作与基本合成

    4

    专业类

    必做

    综合性,设计性

    40

    2

    遮罩、调色、抠像

    4

    专业类

    必做

    综合性,设计性

    40

    3

    粒子系统与特效

    4

    专业类

    必做

    综合性,设计性

    40

    4

    Ae的综合训练

    16

    专业类

    必做

    综合性,设计性

    40

    5

    Premiere的基本操作

    4

    专业类

    必做

    综合性,设计性

    40

    6

    视频合成综合训练

    8

    专业类

    必做

    综合性,设计性

    40

    2、实验项目目的和要求:

    [1].[Affter Effects的基本操作与基本合成]:了解Affter Effects的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [2].[遮罩、调色、抠像]:了解遮罩、调色、抠像的基本操作,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [3].[粒子系统与特效]:了解粒子系统与特效的基本操作,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [4].[Ae的综合训练]:了解Ae的综合训练的基本操作,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [5].[Premiere的基本操作]:了解Premiere的基本操作的基本操作,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [6].[视频合成综合训练]:了解视频合成综合训练的基本操作,要求熟练掌握上课所讲实例。

    3、考核方式

    制作一个动画短片

    四、 学时分配

    课程总学时为64,其中理论学时24,实践学时40。

    内 容

    讲课

    实践课

    习题课

    总学时

    1

    影视基础

    2

    2

    2

    Affter Effects概述

    2

    2

    3

    基本合成

    2

    2

    4

    遮罩

    2

    2

    5

    抠像

    2

    2

    6

    调色

    2

    2

    7

    粒子系统

    2

    2

    8

    特效

    2

    2

    9

    渲染输出与综合实例

    2

    14

    10

    Premiere基础入门

    2

    2

    11

    各种视频效果

    2

    2

    12

    综合实例

    2

    6

    总计

    24

    40

    68

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《AfterEffects CS4影视后期制作技术》清华大学出版社,第1版,2009年10月

    参考书:

    《Premiere Pro高级实例教程》,黄海燕主编,电子工业出版社,第1版,2006年3月 ;

    《After Effects 6.5后期合成原动力》郭洪松主编,中国铁道出版社,第1版,2006年;

    《After effects基础与实例教程》戴风光主编电子工业出版社,第1版,2004年6月;

    《AfterEffects CS4影视后期制作技术》清华大学出版社,第1版,2009年10月

    六、 课程考核

    考核方式以作品方式进行,课程成绩中平时成绩占30%,考试成绩占70%。

    《定格动画创作》课程教学大纲

    英文名称:Stop-motion animation of creation

    课程编码:050420195

    总学时:96 实验学时:80 学分:6

    适用对象:动画专业本科三年级学生

    先修课程:《动画运动规律》、《角色设计》、《场景设计》、《动画编导》、《分镜头设计》

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生三年级必修一门专业课程。

    2、定格动画是动画教学的重要内容之一,本课程旨在学生从实体角度认识动画中的关键动作,同时掌握动画中常用的布景,摄影等技巧。

    3、任务是重点掌握几个方面的知识:

    ⑴、从理论上,了解定格动画创作流程等;

    ⑵、从技术上,了解定格动画的动画中常用的布景,摄影等技巧等等。

    二、 教学内容及要求

    第一章 定格动画制片概论

    授课学时:2

    基本要求:

    1-1定格动画的起源

    1-2定格动画的特点

    1-3定格动画制片

    重点:1:了解定格动画发展的历程2:理解定格动画的基本概念和特征,3:了解定格制片人员心目中的流程图

    难点:1:构建自己心中的制片流程图

    第二章 定格动画制片与前期创意

    授课学时:2

    基本要求:

    2-1定格动画创作概论,提交剧本

    2-2分镜头画面设计

    重点:1:定格动画创作概论,提交剧本。2:分镜头画面设计.

    难点:提交剧本,分镜头画面设计

    第三章 定格动画的具体摄制过程(筹备阶段)

    授课学时:5

    基本要求:

    3-1绘制偶的造型设计图稿与偶制作

    3-2偶的骨架、关节、内部、外皮等制作材料,关节设定等工艺

    3-3绘制布景设计图稿与场景制作

    3-4分析影片角色、对偶设计动作节奏;

    重点:1:绘制偶的造型设计图稿与偶制作2:偶的骨架、关节、内部、外皮等制作,关节设定等3:分析影片角色、对偶设计动作

    难点:偶的骨架、关节、内部、外皮等制作,偶设计动作

    第四章 定格动画的具体摄制过程(拍摄阶段)

    授课学时:5

    基本要求:

    4-1定格拍摄软件的讲解应用

    4-2布光

    4-3拍摄技巧,操纵偶表演

    4-4场记记录镜号、景别、对白和动作内容,填写拍摄表

    重点:1:定格拍摄软件的讲解2:拍摄技巧,操纵偶表演

    难点:拍摄技巧,操纵偶表演

    第五章 定格动画的具体摄制过程(后期制作阶段)

    授课学时:2

    基本要求:

    5-1配录对白、音乐、音响效果以及进行混合录音

    5-2声画合成

    三、 实验(此大点的具体要求见附件二关于编写实验教学大纲的几点说明)

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    定格动画(前期)

    10

    设计性

    必做

    专业

    1-5

    2

    定格动画(拍摄筹备阶段)

    30

    设计性

    必做

    专业

    1-5

    3

    定格动画(拍摄阶段)

    30

    设计性

    必做

    专业

    1-5

    4

    定格动画(录音)

    5

    设计性

    必做

    专业

    1-5

    5

    定格动画(后效与合成)

    5

    设计性

    必做

    专业

    1-5

    2、实验项目目的和要求:

    (1)定格动画(前期):掌握创作定格动画剧本的技巧,熟悉分镜头台本的绘制。

    (2)定格动画(拍摄筹备阶段):了解定格动画中偶的制作,偶的骨架、关节、内部、外皮等制作材料,关节设定等,解定格动画中场景的设计与制作。

    (3)定格动画(拍摄阶段):熟悉并掌握定格拍摄软件的应用,根据效果需要,会打不同的灯光,掌握拍摄技巧,熟练操纵偶的表演。

    (4)定格动画(录音):了解对白录音、音效录音以及混合录音,了解声音造型如何丰富角色形象,掌握如何对录制好的声音数字处理,掌握Adobe Audition的操作应用。

    (5)定格动画(后效与合成):了解场定格动画中如何加特效,了了解在非线性编辑软件中如何合成。

    3、考核方式:

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行评定。

    四、 学时分配

    课程总学时为96,其中理论学时16实验学时80

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    定格动画制片概论

    2

    2

    2

    定格动画制片与前期创意

    2

    10

    12

    3

    定格动画的具体摄制过程(筹备阶段)

    5

    30

    35

    4

    定格动画的具体摄制过程(拍摄阶段)

    5

    30

    35

    5

    定格动画的具体摄制过程(后期制作阶段)

    2

    10

    12

    合计

    16

    80

    96

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《怪兽来了:定格动画摄影棚》 彭磊、等 中国青年出版社

    实验指导书:

    参考书:《定格动画》唐愚程 西南师范大学出版社(2010-02出版);

    新概念中国美术院校视觉设计教材•定格动画教程》林松李阳浙江人民美术出版社2010;

    定格动画技法》何小凡、温巍山 东南大学出版社(2010-05出版);

    六、 课程考核

    由于《定格动画创作》课程是在动画短片的实际创作过程中完成的课程,所以,该课程的考试方法按照随堂作业的形式进行综合考核。既参照学生在短片创作过程中所担任的工作的强度和工作态度来考核,又参照最终所完成的短片的质量和水平来评判分数。要求每一位学生,都要在三维动画设计的分工工作中担任至少一项工作的任务,根据其在该工作中的表现,工作成效及整体创作小组协调一致的程度来考核。每一个小组,必须在课程结束之前完成一部三维动画短片。

    成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    《二维动画创作》课程教学大纲

    英文名称:Two-dimentional animation of creation

    课程编码:050420196

    总学时:96 实验学时: 80 学分:6

    适用对象:动画专业本科三年级学生

    先修课程:《动画概论》、《动画编导》、《角色设计》、《动画运动规律》、《动画后期效果》

    大纲主撰人:罗玲鑫 大纲审核人:刘伟

    一、 课程性质、目的和任务

    1.本课程为动画专业大学本科生必修的一门动画专业课程。

    2.目的及任务是通过该课程的学习,使学生了解动画的制作流程,熟练动画的制作软件、有较强的综合设计能力,掌握运动规律,动画原理及动画影片构成的思路分析,将前面所学动画基础知识熟练应用到作品中。

    二、 教学内容及要求

    第一章 二维动画制片概论

    授课学时:6

    基本要求:

    1-1动画的起源

    1-2动画的定义

    1-3动画的特点

    1-4动画制片

    重点:1:了解动画发展的历程2:理解动画的基本概念和特征,3:了解制片人员心目中的流程图

    难点:1:通过所学知识了解动画片与记录片,文艺片之间的区别2:构建自己心中的制片流程图

    第二章 团队管理

    授课学时:8

    基本要求:

    2-1导演的角色

    2-2前期创作部门

    2-3商务及法律部门

    2-4技术部门

    2-5制片会计部门

    2-6人力资源部门

    2-7招聘团队

    重点:1:了解动画制片中各个部门的分工和合作。2:掌握动画制片在各个环节中的平衡和沟通作用。

    难点:在二维动画设计制作过程中,团队如何分工配合。

    第三章 二维动画制片与前期创意

    授课学时:4

    基本要求:

    3-1动画创作概论,提交剧本

    3-2完成美术设计(造型设计与场景设计)

    3-3分镜头画面设计

    3-4绘制设计稿

    重点:1:了解动画制片在前期创意中需要进行的工作。2:了解动画的艺术性和商业性之间的制衡关系。3:了解动画的前期预算。

    难点:通过前期的工作的制作流程为整部二维动画影片打下扎实的基础

    第四章 二维动画制片与中期制作

    授课学时:4

    基本要求:

    4-1制片计划表

    4-2绘制原画 动画 背景

    4-3扫描

    4-4线稿上色

    重点:1:了解制片在中期制作过程中需要完成的工作和重要作用2:学会编制制片计划表3:了解不同动画的生产制作流程

    难点:将二维动画前期与中期制作相结合

    第五章 二维动画制片与后期制作

    授课学时:4

    基本要求:

    5-1合成与特效

    5-2剪辑

    5-3声音

    5-4最终输出

    重点:1:了解制片在后期制作过程中的重要作用和工作流程2:了解检验的重要性3:了解导演与制片人的分工合作

    难点:了解二维动画设计中所有流程

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    二维动画制片与前期创意

    20

    设计性

    必做

    专业

    1-4

    2

    二维动画制片与中期制作

    40

    综合性

    必做

    专业

    1-4

    3

    二维动画制片与后期制作

    20

    综合性

    必做

    专业

    1-4

    2、实验项目目的和要求:

    使学生了解动画的制作流程,熟练动画的制作软件、有较强的综合设计能力,掌握运动规律,动画原理及动画影片构成的思路分析,将前面所学动画基础知识熟练应用到作品中。

    一、 二维动画制片与前期创意

    通过对二维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解二维动画设计的基本环节,掌握二维动画设计的基本技术,创作出剧本,完成美术设计以及分镜头台本设计,为以后的课程打基础。

    1.了解动画创作概论,提交剧本

    2..完成美术设计(造型设计与场景设计)

    3.分镜头台本画面设计

    4.绘制设计稿

    二、二维动画制片与中期制作

    通过对二维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解二维动画设计的基本环节,掌握二维动画设计的基本技术,熟悉原画和动画的设计制作,掌握二维动画设计制作的应用技术,为以后的课程打基础。

    1.完成制片计划表

    2.绘制原画 、动画 、背景

    3.完成扫描工作

    4.完成线稿上色的工作

    三、二维动画制片与后期制作

    通过对二维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解二维动画设计的基本环节,掌握二维动画设计的基本技术,使学生熟练动画的制作软件、有较强的综合设计能力,将前面所学动画基础知识熟练应用到作品中。

    1.完成镜头合成

    2.画面与声音合成

    3.镜头语言剪辑合成

    3、考核方式

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行考核。

    四、 学时分配

    课程总学时为96,其中理论学时16,实验学时80。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    二维动画制片概论

    6

    6

    2

    团队管理

    8

    8

    3

    二维动画制片与前期创意

    4

    20

    24

    4

    二维动画制片与中期制作

    4

    40

    44

    5

    二维动画制片与后期制作

    4

    20

    24

    合计

    16

    80

    96

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《动画制片基础教程》丁海祥主编 清华大学出版社(2010-03)

    参考书:《动画短片设计与制作》黄大为主编 浙江大学出版社(2008-02)

    《影视动画设计与制作》雷珺麟主编 机械工业出版社(2008 -08)

    《动画短片联合大作业》孙立军主编 海洋出版社(2010-11)

    六、 课程考核

    由于《二维动画设计》课程是在动画短片的实际创作过程中完成的课程,所以,该课程的考试方法按照随堂作业的形式进行综合考核。既参照学生在短片创作过程中所担任的工作的强度和工作态度来考核,又参照最终所完成的短片的质量和水平来评判分数。要求每一位学生,都要在二维动画设计的分工工作中担任至少一项工作的任务,根据其在该工作中的表现,工作成效及整体创作小组协调一致的程度来考核。每一个小组,必须在课程结束之前完成一部二维动画短片。

    个人成绩——50%

    a) 个人参与程度

    b) 规定内容的完成进度

    c) 效果和质量

    d) 合作能力

    团队成绩——50%

    a) 整体质量

    b) 完成进度

    c) 协调程度

    《三维动画(建模)》课程教学大纲

    英文名:Three-dimentional animation(modeling)

    课程编码:050420197

    总学时:32 实践学时:12 学分:2

    适用对象:动画专业本科二年级学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:陈振宇 大纲审核人:涂冠萍

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生选修的一门动画基础模块课程。

    2、目的是使学生了解3dsmax软件的基本使用以及建模模块的使用,为后期《三维动画(材质、渲染)》以及《三维动画(动画)》做好铺垫。

    3、任务有以下几点:

    (1)3ds max的基本操作

    (2)3ds max基本建模功能

    (3)3ds max多边形建模和NURBS建模

    二、 教学内容及要求

    第一章 三维软件概况 (4课时)

    目的:介绍各种主要的三维软件,了解三维软件的主要使用用途及三维动画的发展前景。

    重点:学生对三维动画熟悉也陌生,让学生在一定高度上去重新认识三维动画。

    内容:

    1-1三维软件的使用范围

    1-2三维动画片的发展前景

    1-3三维动画的创作流程

    第二章 3ds max基本使用技巧 (4课时)

    目的:熟悉3ds max的软件环境,介绍3ds max的基本操作技巧

    重点:让学生熟悉3ds max建模模块在软件中的位置,熟练的操作视图。

    内容:

    2-1功能模块的介绍,举例说明

    2-2界面的介绍

    2-3基本操作技巧,包括基本的快捷键

    第三章 模型的基本创建与修改 (4课时)

    目的:让学生了解最基本的模型的创建方式,并能够对模型进行基本的修改。

    重点:创建面板中的各种类型物体的创建,并通过修改面板对其修改详细的讲解修改参数。

    内容;

    3-1基本物体的创建(几何模型、内置模型、灯光、摄影机、辅助物体)

    3-2通过修改面板对创建好的模型进行修改

    3-3简单的物体的创建并创建灯光、摄影机(苹果)

    3-4简单的渲染输出

    第四章 复合物体的创建 (8课时)

    目的:让学生了解创建面本中复合物体的创建

    重点:重点了解loft放样物体和布尔物体的创建

    内容:

    4-1复合物体的创建

    4-2布尔运算

    4-3 loft的放样

    4-4餐具的组合并创建灯光、摄影机,并渲染输出

    第五章 NURBS建模 (4课时)

    目的:让学生了解NURBS建模创建及修改,以及让学生了解NURBS与其他建模方式的区别。

    重点: NURBS的创建于修改

    内容:

    5-1 NURBS的创建于修改

    5-2鼠标的创建(其他物体也可)

    第六章 poly多边形建模 (6课时)

    目的:熟练地使用多边形建模的创建与修改。

    重点:多边形建模的节点的调整,面的挤压、切割等。

    内容:

    6-1多边形建模的创建与修改。

    6-2通过多边形建模创建一个人物

    第七章 三维扫描 (2课时)

    目的:熟练使用三维扫描仪

    重点:了解三维扫描仪的工作原理

    内容:

    7-1三维扫描的简介

    7-2三维扫描仪的基本使用

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类型

    实验要求

    实验类别

    每组人数

    1

    3ds max基本使用技巧

    2

    专业类

    必做

    综合类设计类

    40

    2

    复合物体建模

    2

    专业类

    必做

    综合类设计类

    40

    3

    nurbs建模

    2

    专业类

    必做

    综合类设计类

    40

    4

    Ploy建模

    3

    专业类

    必做

    综合类设计类

    40

    5

    三维扫描

    1

    专业类

    必做

    综合类设计类

    40

    2、实验项目目的和要求

    [1].[ 3ds max基本使用技巧]:了解3ds max基本使用技巧的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [2].[复合物体建模]:了解复合物体建模的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [3].[ nurbs建模]:了解nurbs建模的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [4].[ Ploy建模]:了解Ploy建模的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [5].[三维扫描]:了解三维扫描的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    3、考核方式

    给出一个动画剧情,创建一个动画场景(白模)

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时20,实践学时12。

    内 容

    讲课

    实践课

    习题课

    总学时

    1

    三维软件概况

    4

    2

    3ds max基本使用技巧

    2

    2

    3

    模型的基本创建与修改

    2

    2

    4

    复合物体的创建

    6

    2

    5

    NURBS建模

    2

    2

    6

    poly多边形建模

    3

    3

    7

    三维扫描仪

    1

    1

    总计

    20

    12

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《Autodesk 3ds Max 2010标准培训教材》亓鑫辉 王琦主编人民邮电出版社,第1版,2009年10月1日;

    参考书:

    (1)《3ds max火星课堂》,亓鑫辉刘晓主编,兵器工业出版社出版社,第1版,2005年5月

    (2)《3DS MAX 2009基础教程》清华大学出版社出版社,第1版,2009年;

    (3)《Autodesk 3ds Max 2010标准培训教材》亓鑫辉王琦主编人民邮电出版社,第1版,2009年10月1日;

    六、 课程考核

    考核方式以作品方式进行,课程成绩中平时成绩占30%,考试成绩占70%。

    《三维动画(渲染、材质)》课程教学大纲

    英文名:Three-dimentional animation(material、render)

    课程编码:050420198

    总学时:32 实践学时:12 学分:2

    适用对象:动画专业本科二年级学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:陈振宇 大纲审核人:涂冠萍

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生选修的一门动画基础模块课程。

    2、目的是使学生了解3dsmax软件的材质和渲染的使用,为后期《三维动画(动画)》做好铺垫。

    3、任务有以下几点:

    (1)3ds max的材质编辑

    (2)3ds max灯光调整

    (3)3ds max渲染输出

    二、 教学内容及要求

    第一章 基本的渲染输出 (4课时)

    目的:复习前面三维材质课程中简单介绍的材质、灯光设置。

    重点:复习材质灯光的简单设置,并介绍渲染的基本参数

    内容:

    1-1材质的基本设置

    1-2灯光的基本设置

    1-3渲染输出的基本设置

    第二章 材质类型 (8课时)

    目的:让学生了解不同材质的使用

    重点:混合材质、合成材质和壳材质的使用,及其他材质的详细参数详解

    内容:

    2-1标准材质

    2-2混合材质

    2-3合成材质

    2-4双面材质

    2-5墨水材质

    2-6多维/子对象材质

    2-7无光投影材质

    2-8壳材质

    第三章 贴图类型和贴图通道 (4课时)

    目的:让学生了解不同贴图类型与贴图通道

    重点:重点了解贴图通道的设置,bump贴图与折射贴图的使用

    内容;

    3-1折射贴图

    3-2 bump贴图

    3-3顶点颜色贴图

    3-4自发光贴图通道的使用

    第四章 贴图坐标 (4课时)

    目的:让学生了解贴图坐标的使用

    重点:贴图坐标的使用

    内容:

    4-1贴图坐标系统的介绍

    4-2法线

    4-3 UVW Map的使用

    4-4贴图坐标系统与多维/子物体材质的结合使用

    第五章 mental ray渲染器 (8课时)

    目的:了解电影级别的mental ray的使用

    重点:重点了解mental ray渲染器光子渲染的方式

    内容:

    5-1玻璃与焦散

    5-2运动模糊

    5-3置换

    5-4车漆材质

    第六章 灯光系统 (4课时)

    目的:深入的灯光系统的设置

    重点:灯光参数的设置

    内容:

    6-1灯光系统的详解

    6-2灯光贴图的设置

    6-3灯光阵列

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    各种材质类型的训练

    4

    专业类

    必做

    综合设计类

    40

    2

    贴图材质的控制

    4

    专业类

    必做

    综合设计类

    40

    3

    mental ray渲染器

    4

    专业类

    必做

    综合设必做计类

    40

    2、实验项目目的和要求:

    [1].[各种材质类型的训练]: 目的掌握max软件中各种材质的区别和设置。

    [2].[贴图材质的控制]:熟练的运用max软件中各种不同贴图的区别和设置

    [3].[ mental ray渲染器]:熟练地运用mental ray渲染器。

    3、考核方式

    给出一个动画场景,模拟不同情景下的灯光效果

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时20,实践学时12。

    内 容

    讲课

    实践课

    习题课

    总学时

    1

    基本的渲染输出

    4

    2

    2

    材质类型

    6

    2

    3

    贴图类型和贴图通道

    2

    2

    4

    贴图坐标

    2

    2

    5

    mental ray渲染器

    6

    2

    6

    灯光系统

    4

    2

    总计

    20

    12

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《Autodesk 3ds Max 2010标准培训教材》亓鑫辉 王琦主编人民邮电出版社,第1版,2009年10月1日;

    参考书:

    《3ds max火星课堂》,亓鑫辉 刘晓主编,兵器工业出版社出版社,第1版,2005年5月

    《3DS MAX 2009基础教程》清华大学出版社出版社,第1版,2009年;

    《Autodesk 3ds Max 2010标准培训教材》亓鑫辉王琦主编人民邮电出版社,第1版,2009年10月1日;

    六、 课程考核

    考核方式以作品方式进行,课程成绩中平时成绩占30%,考试成绩占70%。

    《三维动画(动画)》课程教学大纲

    英文名:Three-dimentional animation(animation)

    课程编码:050420199

    总学时:32 实践学时:12 学分:2

    适用对象:动画专业本科三年级学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:陈振宇 大纲审核人:涂冠萍

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生选修的一门动画基础模块课程。

    2、目的是使学生了解3dsmax软件的材质和渲染的使用,为后期《三维动画(动画创作)》做好铺垫。

    3、任务有以下几点:

    (1)3ds max基本物体的动画

    (2)3ds max动画曲线的调整

    (3)3ds max人物动画的制作与调整

    二、 教学内容及要求

    第一章 基本的动画系统介绍 (4课时)

    目的:了解3ds max动画记录方式。熟练的创建基本物体的运动动画

    重点:关键点的设置

    内容:

    1-1时间轴的设置

    1-2关键帧记录的设置

    1-3简单物体动画的创建

    第二章 动画曲线编辑器 (4课时)

    目的:了解动画曲线编辑器的作用和使用

    重点:曲线编辑器试图的编辑

    内容:

    2-1曲线编辑器的介绍

    2-2状态行和试图工具

    2-3可见性轨迹的添加

    2-4实际操作中曲线编辑器的调整方式

    第三章 动画约束 (4课时)

    目的:让学生了解动画约束的作用和使用

    重点:附着约束和路径约束

    内容;

    3-1附着约束

    3-2曲面约束

    3-3路径约束

    3-4位置约束

    3-5链接约束

    3-6注视约束

    3-7方向约束

    第四章 动画控制器 (4课时)

    目的:让学生了解动画控制器的使用

    重点:动画控制器的使用

    内容:

    4-1动画控制器的概念及其指定

    4-2音频控制器

    4-3噪波控制器

    4-4弹簧控制器

    4-5列表控制器

    第五章 Particle Flow粒子流系统 (4课时)

    目的:了解Particle Flow粒子流系统的使用

    重点:重点了解Particle Flow粒子流系统的使用

    内容:

    5-1粒子流系统的基础知识

    5-2粒子视图窗口面板详解

    5-3粒子流系统的综合演示

    第六章 人物骨骼创建于蒙皮 (4课时)

    目的:了解人物骨骼创建于蒙皮

    重点:蒙皮

    内容:

    6-1骨骼的创建

    6-2蒙皮

    第七章 character Studio角色动画系统 (4课时)

    目的:character Studio角色动画系统

    重点:动画的创建

    内容:

    6-1 cs骨骼系统的设置

    6-2 cs基本动画的创建

    6-3 cs动画的导入与导出

    第八章 人体动态捕捉 (4课时)

    目的:了解动力学的应用

    重点:刚体以及各种力学的建立

    内容:

    6-1动力学的介绍

    6-2刚体、柔体的设置

    6-3动力学掩饰的设置

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    基本动画设定

    4

    1

    必做

    综合性设计性

    40

    2

    动画控制器与动画约束的综合设定

    4

    1

    必做

    综合性设计性

    40

    3

    Pf粒子流系统

    4

    1

    必做

    综合性设计性

    40

    4

    Cs角色动画系统

    4

    1

    必做

    综合性设计性

    40

    5

    人体动态捕捉

    4

    1

    必做

    综合性设计性

    40

    2、实验项目目的和要求:

    [1].[基本动画设定]:了解基本动画设定的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [2].[动画控制器与动画约束的综合设定]:了解动画控制器与动画约束的综合设定的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [3].[ Pf粒子流系统]:了解Pf粒子流系统的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [4].[ Cs角色动画系统]:了解Cs角色动画系统的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [5].[人体动态捕捉]:了解人体动态捕捉的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    3、考核方式

    给出一个动画脚本,制作内部模型的动画

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时20,实践学时12。

    内 容

    讲课

    实践课

    习题课

    总学时

    1

    基本的动画系统介绍

    3

    1

    2

    动画曲线编辑器

    3

    1

    3

    动画约束

    3

    1

    4

    动画控制器

    3

    1

    5

    Particle Flow粒子流系统

    2

    2

    6

    人物骨骼创建于蒙皮

    2

    2

    7

    character Studio角色动画系统

    2

    2

    8

    reactor动力学

    2

    2

    总计

    20

    12

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《Autodesk 3ds Max 2010标准培训教材》亓鑫辉 王琦主编人民邮电出版社,第1版,2009年10月1日;

    参考书:

    《3ds max8白金手册》,亓鑫辉刘晓主编,兵器工业出版社出版社,第1版,2007年5月

    《3DS MAX 2009基础教程》清华大学出版社出版社,第1版,2009年;

    《Autodesk 3ds Max 2010标准培训教材》亓鑫辉王琦主编人民邮电出版社,第1版,2009年10月1日;

    六、 课程考核

    课程成绩中平时成绩占30%,考试成绩占70%。

    《三维动画创作》课程教学大纲

    英文名称:The three-dimentional animation of creation

    课程编码:050420200

    总学时:96 实验学时:80 学分:6

    适用对象:动画专业本科三年级学生

    先修课程:图像处理基础、动画编导、角色设计、三维动画(建模)、三维动画(材质、渲染)、三维动画(动画)、动画后期效果

    大纲主撰人:罗玲鑫 大纲审核人:刘伟

    一、 课程性质、目的和任务

    1.本课程为动画专业大学本科生必修的一门动画专业课程。

    2.目的及任务是通过该课程的学习,使学生了解动画的制作流程,熟练动画的制作软件、有较强的综合设计能力,掌握运动规律,动画原理及动画影片构成的思路分析,将前面所学动画基础知识熟练应用到作品中。

    二、 教学内容及要求

    第一章 动画片和动画设计

    授课学时:2

    基本要求:

    1-1关于动画片

    1-2动画短片的形式和特点

    重点:1:了解动画片与动画设计的不同

    难点:1:了解动画短片的表现形式和影视语言特点

    第二章 三维动画制作

    授课学时:4

    基本要求:

    2-1三维动画的表现风格

    2-2三维动画的基本技术

    重点:1:了解三维动画的基本技术如(建模 使用材质 灯光效果 角色动作 虚拟摄影机控制最终渲染效果)

    难点:在三维动画设计制作过程中,找到自己的表现风格。

    第三章 三维动画制片与前期创意

    授课学时:15

    基本要求:

    3-1动画创作概论,提交剧本

    3-2完成美术设计(造型设计与场景设计)

    3-3分镜头画面设计

    3-4绘制设计稿

    重点:1:了解动画制片在前期创意中需要进行的工作。2:了解动画的艺术性和商业性之间的制衡关系。3:了解动画的前期预算。

    难点:通过前期的工作的制作流程为整部三维动画影片打下扎实的基础

    第四章 三维动画制片与中期制作

    授课学时:15

    基本要求:

    4-1环境造型——材质/色彩——灯光——渲染测试——最终定位

    4-2骨骼造型——应用RIGGING——动画测试——材质/色彩——最终模型

    4-3人物造型——RINGGING——动画测试——蒙皮/材质/色彩——最终模型

    4-4 EFX——渲染测试

    重点:1:了解制片在中期制作过程中需要完成的工作和重要作用2:了解不同动画的生产制作流程

    难点:将三维动画前期与中期制作相结合

    第五章 三维动画制片与后期制作

    授课学时:18

    基本要求:

    5-1合成与特效

    5-2剪辑

    5-3声音

    5-4影片输出

    重点:1:了解制片在后期制作过程中的重要作用和工作流程2:了解检验的重要性3:了解导演与制片人的分工合作

    难点:了解三维动画设计中所有流程

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    三维动画制片与前期创意

    20

    设计性

    必做

    专业

    4

    2

    三维动画制片与中期制作

    30

    综合性

    必做

    专业

    4

    3

    三维动画制片与后期制作

    30

    综合性

    必做

    专业

    4

    2、实验项目目的和要求:

    一、三维动画制片与前期创意:

    通过对三维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解二维动画设计的基本环节,掌握二维动画设计的基本技术,创作出剧本,完成美术设计以及分镜头台本设计。

    1.了解动画创作概论,提交剧本

    2..完成美术设计(造型设计与场景设计)

    3.分镜头台本画面设计

    4.绘制设计稿

    二、三维动画制片与中期制作:

    通过对三维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解三维动画设计的基本环节,掌握二维动画设计的基本技术,熟悉环境造型、骨骼造型、人物造型设计制作,掌握三维动画设计制作的应用技术,为以后的课程打基础。

    1.绘制造型本 场景本(建模)

    2.绘制原画(绑骨骼 调动作)

    3.加动画(渲染)

    三、三维动画制片与后期制作

    通过对三维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解三维动画设计的基本环节,掌握三维动画设计的基本技术,使学生熟练动画的制作软件、有较强的综合设计能力,将前面所学动画基础知识熟练应用到作品中。

    1.完成镜头合成

    2.画面与声音合成

    3.镜头语言剪辑合成

    4.输出成片

    3、考核方式

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行考核。

    四、 学时分配

    课程总学时为96,其中理论学时16,实验学时80。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    动画片和动画设计

    2

    2

    2

    三维动画制作

    4

    4

    3

    三维动画制片与前期创意

    4

    42

    46

    4

    三维动画制片与中期制作

    2

    20

    22

    5

    三维动画制片与后期制作

    2

    20

    22

    合计

    16

    80

    96

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《动画制片基础教程》丁海祥主编 清华大学出版社2010年

    实验指导书:

    (1) 《三维动画设计与制作》贾青,詹宏 主编 清华大学出版社(2009-09)

    (2) 《三维动画设计基础》高文胜主编 机械工业出版社(2010-03)

    (3) 《三维动画设计实用教程》金旭东主编 电子工业出版社 (2010-07)

    参考书:《动画短片设计与制作》黄大为主编 浙江大学出版社2008年

    《影视动画设计与制作》雷珺麟主编 机械工业出版社2008年

    《影视动画后期》乔斌主编 西南师范出版社2008年

    《动画短片联合大作业》孙立军主编 海洋出版社2010年

    《影视动画短片制作基础》於水主编 海洋出版社2005年

    六、 课程考核

    由于《三维动画设计》课程是在动画短片的实际创作过程中完成的课程,所以,该课程的考试方法按照随堂作业的形式进行综合考核。既参照学生在短片创作过程中所担任的工作的强度和工作态度来考核,又参照最终所完成的短片的质量和水平来评判分数。要求每一位学生,都要在三维动画设计的分工工作中担任至少一项工作的任务,根据其在该工作中的表现,工作成效及整体创作小组协调一致的程度来考核。每一个小组,必须在课程结束之前完成一部二维动画短片。

    成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    《音频处理》课程教学大纲

    英文名:Audio process

    课程编码:050420203

    总学时:32 实践学时:12 学分:2

    适用对象:动画专业本科

    先修课程:无

    大纲主撰人:涂冠萍 大纲审核人:陈文辉

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生选修的一门动画基础模块课程。

    2、目的是使学生了解并掌握动画中不可或缺的声音和音乐,并且学会运用音频软件处理声音和音乐。

    3、任务是重点掌握几个方面的知识:1、从理论上,了解音频基础的概念,包括音频的产生原理和单位符号等;2、从硬件上,了解音频信息的采集过程,包括录音棚和广播室里的硬件的输入和输出;3、熟悉Audition或者同类某种软件的操作,包括制作流程以及简单存储播放处理;4、结合后期处理软件,引导学生将音频处理融入到影视处理中。

    二、 教学内容及要求

    第一章 音频处理概论以及发展史略

    授课学时:4课时

    基本要求:引导学生从概念入手,掌握音频处理的基本特征、原理、应用范围以及在影视编排中的地位和作用。介绍音频处理的发展历程,学习发展历程中不同风格的设计思想和表现语言。

    1-1音频基础知识。

    1-1-1声音的产生。

    1-1-2音频度量。

    1-1-3音频合成基础。

    1-2认识数字音频。

    1-2-1模拟音频。

    1-2-2数字音频。

    1-3数字音频的专业知识。

    1-3-1采样率。

    1-3-2位深度。

    1-3-3音频文件大小。

    1-3-4 MIDI基础。

    重点:学生在初期对音频处理和发展认识是模糊的,要求在教学中展示大量优秀案例进行分析和讲解。

    难点:理论联系实际的掌握音频处理在实际应用中的概念。

    第二章 音频处理的采集过程及处理流程

    授课学时:5课时

    基本要求:激发学生的兴趣,展示音频处理的前期采集工作,依据不同的商业或者个人要求,制作不同的音频文件。使得学生掌握区分各种不同音频文件的风格、特色依据所适应的范围,并且了解不同级别的录音室之间的区别和优势。同时注意既有技法性的描述,也有基本理论性的分析,针对基础问题有全面的讲解。

    2-1工作空间基础知识。

    2-1-1工作空间的定义与基本模式。

    2-2音频工作室。

    2-2-1广播级音频工作室概览。

    2-2-2专业录音棚。

    2-2-3硬件输入与输出。

    2-3各种不同风格音频分析。

    重点:有针对性的对于实例和个案进行分析,展示其特点,并为学生所理解。

    难点:理解音频处理的采集过程及处理流程。

    第三章 软件操作以及软件工作流程

    授课学时:5课时

    基本要求:通过讲解Audition、Goldwave或者任意一款同类音频处理软件,使学生掌握简单的音频处理方法,包括了解基本的视图、基本的工具。通过讲解软件的应用和处理方法,也同样讲解音频处理中软件操作的工作流程。

    3-1 Audition的界面。

    3-1-1编辑视图和多轨视图。

    3-1-2切换视图。

    3-2界面的基本操作方法。

    3-2-1显示工具栏。

    3-3-2显示快捷方式栏。

    3-3-3显示状态栏。

    3-3-4视图缩放。

    3-3-5滚动视图。

    3-3软件工作流程。

    3-3-1读取与存储。

    重点:个案讲解,软件应用。

    难点:掌握案例分析技巧。

    第四章 结合影视欣赏理解音频处理

    授课学时:6课时

    基本要求:结合一些优秀的影视作品,比如动画、电影等等,通过不同的声音处理,比较不同的效果和影响,让学生们体会到优秀的作品离不开优秀的音频处理。

    4-1《快乐的大脚》

    4-2《爱丽丝》等。

    重点:选择较为典型的音乐片,或者是音效处理较有特色的卡通片,作为范例播放,同时给学生们讲解处理的手法、风格、技术等等,达到理论和实践相结合的目的。

    第五章 实践操作

    授课学时:12课时

    基本要求:通过学生们自我熟悉音频处理程序,锻炼软件运用以及理解音效特征的能力,从而达到整个科目的教学目的。

    重点:实例操作。

    难点:布置任务,通过给予几段预先录制好的视频、音频元素,让学生们通过操作软件进行组合或者是处理,达到影片或视频所需要的效果。

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    音频处理1

    6

    专业

    必做

    3

    1

    2

    音频处理2

    6

    专业

    必做

    3

    1

    2、实验项目目的和要求:

    [1].[音频处理1]:目的:对常用的音频处理软件有大致的了解,熟悉软解界面、学会简单的操作软件,

    要求:学会导入,剪切,存储。

    [2].[音频处理2]:目的:合成处理一小段音频文件,

    要求:独立完成。

    3、考核方式

    上机操作,用音频软件完成一小段符合要求的音频处理。考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行评定。

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时20,实践学时12。

    内 容

    讲课

    实践课

    习题课

    总学时

    1

    音频处理概论以及发展史略

    4

    2

    音频处理的采集过程及处理流程

    5

    3

    软件操作以及软件工作流程

    5

    4

    结合影视欣赏理解音频处理

    6

    5

    实验操作

    12

    合计

    20

    12

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《数字音频原理及应用》卢宫明主编 机械工业出版社;

    实验指导书:《数字影像声音制作》Tomlinson Holman主编 人民邮电出版社2009年;

    参考书:《数字音频编辑Adobe Audition 3.0》肖永亮主编电子工业出版社2009;

    《音频信息处理技术》韩纪庆主编清华大学出版社2007年;

    《电脑音乐:MIDI与音频应用技术》陶一陌主编人民音乐出版社2005年;

    《Sound FX声音制作效果器:解密录音棚效果器的创作潜能》Alexander U.Case主编人民邮电出版社2010年。

    六、 课程考核

    《音频处理》的考核方式按照最终作品的形式进行综合考核。按照学生各自音频处理的难度,长短,各部分设计元素掌握的情况进行判定。平时成绩占总成绩的30%,考试成绩占总成绩70%.

    《电视栏目包装制作》课程教学大纲

    英文名称:Televisionprogram Packaging Production

    课程编码:050420192

    总学时:32 实验学时:20 学分:2

    适用对象:动画专业本科学生

    先修课程:《动画后期效果》

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:王丹

    一、 课程性质、目的和任务

    1、本课程为动画专业大学本科生的一门专业选修课程。

    2、目的是使学生了解电视栏目包装制作。

    3、任务有以下几点:

    (1) 解电视栏目包装的基本知识

    (2) 熟练的掌握after effects的基本使用

    二、 教学内容及要求

    第一章 电视栏目包装基础

    目的:了解电视栏目包装的基本知识

    重点:电视栏目包装基础知识

    内容:

    1-1影视数字合成技术的综述

    1-2视频的基础知识

    1-3电视栏目包装基础知识

    第二章 Affter Effects概述

    目的:了解ae的界面及操作习惯

    重点:页面功能布局以及使用习惯

    内容:

    2-1基本操作

    2-2初始化设置

    2-3 comp窗口

    2-4 Timeline窗口

    第三章 基本合成

    目的:了解ae合成的基本原理和使用方法

    重点:层的合成与帧的设置

    内容:

    3-1层

    3-2关键帧动画

    第四章 遮罩

    目的:让学生了解ae遮罩的使用

    重点:mask创建于属性

    内容:

    4-1 mask的原理

    4-2创建mask

    4-3 mask属性

    4-4 mask的应用

    第五章 抠像

    目的:了解抠像的原理与实际操作

    重点:重点了解抠像的实际操作

    内容:

    5-1抠像的相关知识

    5-2 color Difference Key抠像

    5-3 Color Key抠像

    5-4 Color Range

    5-5 Extract抠像

    第六章 调色

    目的:了解调色的原理和操作

    重点:调色的实际操作

    内容:

    6-1调色的原理

    6-2滤镜调色

    6-3使用Image Control图像控制滤镜调色

    第七章 粒子系统

    目的:熟练地掌握ae中粒子系统的使用

    重点:粒子系统的使用

    内容:

    6-1制作粒子系统的步骤

    6-2粒子发生器

    6-3粒子贴图

    第八章 特效

    目的:了解特效的应用

    重点:特效的使用与设置

    内容:各种特效命令的使用与设置

    第九章 渲染输出

    目的:掌握渲染设置,并通过实例对前面的内容进行综合整理

    重点:综合实例的制作

    内容:

    6-1渲染设置

    第十章 综合实例

    目的:通过综合实例将ae与3d结合起来,制作一个电视栏目片头。

    重点:综合实例的制作

    内容:综合实例的制作

    三、 实验(此大点的具体要求见附件二关于编写实验教学大纲的几点说明)

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    电视栏目片头设计

    2

    综合性

    必做

    专业

    1

    2、实验项目目的和要求:

    (1)电视栏目片头设计:了解电视栏目制作需要注意的事项,了解电视栏目制作的流程。

    3、考核方式:

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行评定。

    四、 学时分配

    课程总学时为32中理论学时12学时20

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    电视栏目包装基础

    2

    2

    2

    Affter Effects概述

    1

    1

    3

    基本合成

    2

    2

    4

    遮罩

    1

    1

    5

    抠像

    1

    1

    6

    调色

    1

    1

    7

    粒子系统

    1

    1

    8

    特效

    1

    1

    9

    渲染输出

    1

    1

    10

    综合实例

    1

    20

    21

    总计

    12

    20

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教材:

    《AfterEffects CS4影视后期制作技术》清华大学出版社,第1版,2009年10月

    实验指导书:

    参考书:

    《After Effects 6.5后期合成原动力》郭洪松主编,中国铁道出版社,第1版2006年;

    《After effects基础与实例教程》戴风光主编 电子工业出版社,第1版,2004年6月;

    《AfterEffects CS4影视后期制作技术》清华大学出版社,第1版,2009年10月;

    六、 课程考核

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行评定。课程成绩中平时成绩占30%,作品成绩占70%。

    《网页设计与制作》课程教学大纲

    英文名称:Webpage Design and Make

    课程编码:05042006

    总学时:32 实验学时:16 学分:2

    适用对象:动画专业本科

    先修课程:计算机应用基础、色彩原理、三大构成、Photoshop

    大纲主撰人:刘焰 大纲审核人:陈振宇

    一、 课程性质、目的和任务

    本课程是非计算机专业的专业选修课。通过该课程的学习,引导学生了解网页、网站、主页和WWW服务器的基本概念,熟悉建立网站以及发布网站的步骤和过程;掌握使用可视化网页制作工具Dreamweaver建立网站、制作网页的方法;能够收集制作网页的多媒体素材,熟悉基本的图像处理和动画制作技术;掌握使用HTML语言的基本知识等。

    依据“项目导向、案例驱动、突出实践、关注过程”的教学理念,通过项目和案例,介绍Dreamweaver文本、图片、表格、层、超链接、表单、CSS以及行为和事件的使用方法,最终完成一个专题网站的设计与制作。

    二、 教学内容及要求

    第一章 网页设计概述

    授课学时:2

    授课内容:

    1.1网络的概念

    1.2网站与网页的概念

    1.3相关知识

    1.4网页设计师必备的专业素质

    基本要求:重点讲授网站,网页涉及的概念;了解网页设计涉及的相关概念;了解网页设计的语言HTML;掌握学习网页设计的某一种工具;理解网站和网页的关系。

    重点与难点:重点:理解网站和网页的关系;

    难点:HTML语言设计,网站和网页的关系。

    第二章 网页赏析

    授课学时:1

    授课内容:

    2.1网页设计与网站主题

    2.2各类网站的设计总体框架

    2.3网页颜色的使用风格

    2.4网页赏析

    基本要求:初步了解网页赏析要求;理解网页赏析的理论要求;掌握网页突破性设计的要素;分清各类网站的设计要求和框架;理解实例分析过程。

    重点与难点:网页的赏析分析。

    第三章 网页规划与布局

    授课学时:1

    授课内容:

    3.1网页的组织结构

    3.1.1首页的结构

    3.1.2一般页面的结构

    3.1.3网站页面的组织结构

    3.2网页内容的组织

    3.3网页设计流程

    3.3.1确定网页目标和风格

    3.3.2组织网页内容

    3.3.3组织页面结构

    3.3.4制作网页

    3.3.5测试

    3.3.6发布、推广

    3.3.7反馈、评测

    基本要求:了解网页的组织结构,掌握网页内容上的组织方法;熟悉网页设计的流程和注意事项;熟悉网站设计,掌握网站与网页的区别。

    重点与难点:重点:网页规划原则,网站规划及其步骤;

    难点:网页规划和合理布局。

    第四章 网页设计创意

    授课学时:1

    授课内容:

    4.1网页创意设计中的基本要素

    4.1.1网页中的文字

    4.1.2网页中的图像

    4.1.3网页设计中色彩的属性及其应用

    基本要求:

    通过对创意思维及创意手法的讲解,辅以对优秀网页作品的分析,启发学生全面的创新思维,进而从多角度的思维中独树一帜,培养学生的个性化意识。

    让学生对优秀设计的创意进行解读和阐释,并分析其创新之处,鼓励学生敢于发掘新意,提出自己独到的见解。

    重点与难点:启发学生全面的创新思维,培养学生的个性化意识。如何掌握不同性质网页的创意设计技巧。

    第五章 网页编程语言

    授课学时:10

    授课内容:

    5.1 HTML

    5.1.1 HTML的基本结构

    5.1.2 HTML语言的语法

    5.1.3 HTML语言的常用标识

    5.2 CSS层叠样式表

    5.2.1层叠样式表简介

    5.2.2创建层叠样式表

    5.2.3层叠样式表的结构

    5.2.4层叠样式表应用

    基本要求:了解HTML、CSS的定义、概念和作用;理解HTML语言中的各种文本格式、字符格式、段落设置、列表标记的作用;会用HTML语言中的标记设置颜色、文本格式和列表;掌握HTML的语法结构,掌握HTML语言中标记的使用方法;理解表格、框架、表单的作用。理解CSS样式表的作用和意义;掌握CSS样式表的结构;掌握在网页中添加CSS的方法。掌握三种添加样式信息的方法,会使用CSS设置网页格式和列表的格式。

    重点与难点:HTML语言的语法、HTML语言中7类常见的标记的作用与应用;CSS样式表的功能、CSS样式表中的样式规则与选择器;

    第六章 网页制作工具

    授课学时:9

    授课内容:

    6.1 Dreamweaver

    6.1.1 Dreamweaver介绍

    6.1.2 Dreamweaver编辑网页元素的属性

    6.1.3 Dreamweaver表格基础设置

    6.1.4 Dreamweaver表单元素

    6.1.5 Dreamweaver插入多媒体元件

    6.1.6 Dreamweaver中的CSS

    6.2 Fireworks

    6.2.1 Fireworks简介

    6.2.2图形优化和导出图形

    6.2.3切片工具的使用

    基本要求:建议教师采用任务驱动方法,利用多媒体直接在工具软件中进行可视化操作。应先给出实例,并给学生演示运行后的结果,然后在工具软件中逐步实现。

    重点与难点:Dreamweaver CS3中的表格、层、表单和行为;Fireworks CS3中图像优化、切片工具的使用和切片后的导出格式设定。

    第七章 设计实例

    授课学时:8

    授课内容:综合运用前六章所学的知识,指导学生制作一个网站。

    7.1网页内容的划分与组合。

    7.2网页布局的整体观念。

    7.2页面之间以及页面内部的导航链接方法与实现。

    基本要求:简单回顾前六章的重点内容,指导学生制作一个网站首先要从需求分析开始,然后才是设计和实现。

    重点与难点:网页创意、充分利用编程语言和制作工具实现创意的途径。

    三、 实验(此大点的具体要求见附件二关于编写实验教学大纲的几点说明)

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    用HTML制作简单网页

    2

    专业

    必做

    验证

    1

    2

    CSS样式表的应用

    2

    专业

    必做

    验证

    1

    3

    博客主页设计

    4

    专业

    必做

    验证

    1

    4

    命题网站设计

    8

    专业

    必做

    综合

    1

    2、实验项目目的和要求:

    [1].[用HTML制作简单网页]:运用HTML语言制作一个简单的静态网页。使学生熟悉常用标记,会插入图像、表格、表单、超级链接、多媒体等网页元素。

    [2].[ CSS样式表的应用]:由教师提供一个无样式的网页文件,每个学生在此基础上运用CSS样式表设计制作出带有个人创意的页面。

    [3].[博客主页设计]:使用表格、div层进行个人博客网站主页的布局设计练习。

    [4].[命题网站设计]:由教师命题,学生综合所学知识设计网站结构、网站主页和子页(至少3个)。

    3、考核方式

    知识点测试(占10%):针对课堂上讲的某个知识点,布置一个小的操作题目随堂测试;

    综合性测试(占20%):把课堂上讲过的一个阶段的内容形成一个大作业的形式,让学生通过2-3个学时来完成;

    学期大作业(占70%):在课程接近尾声时,给学生布置一个设计小型网站的作业,作业内容涵盖了全书的主要教学内容,做学生学习本门课程的一个结束性实验题目。

    实验课成绩占课程总成绩的70%。

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时16,实验学时16。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    网页设计概述

    2

    0

    2

    2

    网页赏析

    1

    0

    1

    3

    网页规划与布局

    1

    0

    1

    4

    网页设计创意

    1

    0

    1

    5

    网页编程语言

    6

    4

    10

    6

    网页制作工具

    5

    4

    9

    7

    设计实例

    0

    8

    8

    合计

    16

    16

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《Dreamweaver CS3+HTML超炫网页设计与制作》胡菘 编著.中国青年出版社

    实验指导书:《网页设计与制作案例教程》池同柱主编,机械工业出版社

    参考书:《网页设计创意与编程》 魏善沛编著,清华大学出版社。

    《网页制作教程》 郭振欣等编著,高等教育出版社。

    《HTML4.0从入门到精通》(美)Deborah S.Ray Eric J.Ray,电子工业出版社。

    《HTML编程起步》,(美)Wendy Willard,人民邮电出版社。

    六、 课程考核

    学生成绩由实验成绩和平时表现两部分构成。

    平时表现(占30%):是否认真求实的态度,调研工作的细致度,小组讨论时发言的踊跃度,考勤情况,组织纪律情况等。

    实验部分考核成绩(占70%)。

    《插画设计》课程教学大纲

    英文名称:Illustration design

    课程编码:050420202

    总学时:32 实验学时:20 学分:2

    适用对象:动画专业学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:刘梦婵 大纲审核人:涂冠萍

    一、 课程性质、目的和任务

    《插画设计》是动画专业的重要专业课程,通过学习能系统地掌握插画的基本理论和相关知识,了解当代插图的理念以及插画的绘制方法,从而为进行动画创作打下结实的基础。

    在广告、设计过程中,利用图像载体,传播商业信息。信息传播的形式主要是视觉和听觉两种,图形信息以它特有的优势成为信息传达十分便捷的工具——准确、简洁,强烈的说服力和感染力。通过学习,使学生了解中外插图艺术的发展史,综合运用不同的艺术形式,来进行大量的插图练习与创作,锻炼学生的动手能力,培养学生的设计思维,不断研究视觉艺术基本原理,.探讨绘画构成形式美的种种法则。

    本门课程由浅入深的、系统的培养学生的思维和创造能力,通过阶段性的学习、交流、创作活动使学生基本能够达到具有一定的图形表达和设计能力,以丰富的设计表现语言表达各类不同的设计效果,更好的为专业设计服务。

    二、 教学内容及要求

    第一章 插画的概念及历史演变

    授课学时:4

    1.1插画的概况

    1.2插画的特点

    1.3插画的规则与技术环境

    第二章 插画创作基础

    授课学时:4

    2.1插画的构图

    2.2插画的空间与形式

    2.3插画的色彩

    2.4插画的创作平台与工具介绍

    第三章 位图插画与矢量插画

    授课学时:4

    3.1位图插画

    3.2矢量插画

    第四章 三维游戏角色设计

    授课学时:4

    4.1像素与像素画

    4.2像素画与位图插画

    第五章 奇幻插画创作技法

    授课学时:2

    第六章 现代商业环境中的插图

    授课学时:2

    6.1商业插图的现实意义

    6.2商业插图的变化与发展

    第七章 商业插画应用领域

    授课学时:2

    7.1不同传插载体中的商业插画

    7.2插画与动画,游戏设计的关系

    第八章 商业插画的表现形式

    授课学时:2

    8.1商业插画的绘画风格

    8.2商业插画的表现主题

    8.3商业插画的绘制工具及手法

    第九章 商业插画的创作

    授课学时:6

    9.1积极与观察

    9.2信息与传达

    9.3创造与想象

    9.4创造与审美

    第十章 商业插画的艺术表现

    授课学时:2

    10.1直接展示

    10.2矛盾对比

    10.3合理夸张

    10.4技法训练

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    插画设计1

    10

    上机

    必做

    专业类

    40

    2

    插画设计2

    10

    上机

    必做

    专业类

    40

    2、实验项目目的和要求:

    [序号1].[插画设计1]:熟悉PHOTOSHOP,PAINTER,ILLUSTRATION等软件的界面及基本操作

    [序号2].[实验项目名称]:能够设计出自己独特风格的插画。

    3、考核方式

    上机操作,用PHOTOSHOP,PAINTER,ILLUSTRATION等软件完成一整套设计

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时12,实验学时20。

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    插画的概念及历史演变

    4

    0

    4

    2

    插画创作基础

    4

    0

    4

    3

    位图插画与矢量插画

    4

    0

    4

    4

    插画设计1

    三维游戏角色设计

    奇幻插画创作技法

    现代商业环境中的插图

    商业插画应用领域

    0

    10

    10

    5

    插画设计2

    商业插画的表现形式

    :商业插画的创作

    :商业插画的艺术表现

    0

    10

    10

    合计

    12

    20

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:侯晓霞,祝虹主编,《动画插画》,湖北美术出版社

    六、 课程考核

    《插画设计》的考核方式按照最终作业的形式进行综合考核。按照学生各自设计作品的复杂程度,难易程度,精细程度,技术含量程度,各部分设计元素掌握的情况,以及手头绘画和软件掌握的技巧进行判定。参照学生在游戏设计创作过程中所担任的工作的强度和工作态度来考核,又参照最终所完成的作品的质量和水平来评判分数。要求每一位学生,都要在插画设计的分工工作中担任一部分工作的任务,根据其在该工作中的表现,工作成效及整体创作小组协调一致的程度来考核。每一个同学,必须在课程结束之前完成一部插画设计作品。

    成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    《影像技术》课程教学大纲

    英文名称:Digital Technology

    课程编码:050420336

    总学时:32 实验学时:20 学分:2

    适用对象:动画专业本科学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:陈振宇

    一、 课程性质、目的和任务

    1.课程性质:本课程属于动画专业的专业选修课,是一门理论联系实际、应用性较强的课程。

    2.课程目的:设置本课程,是为了使学生能够初步了解基本摄像的概念、基本原则、规律、技巧和应用方法,能够依据这些原则对某一视频进行分析,能够将所学的理论知识合理运用到影像的拍摄中,根据具体情况拍摄出富有特色的影像作品。

    3.课程任务:本课程以摄像画面构图、画面视觉语言的形成、拍摄角度的选择配置、画面造型的基本要求、画面拍摄技巧和方法、光学镜头及其应用、光线与色彩对画面形象的塑造和描绘、场面调度及其实际应用、特技的前期拍摄方法等为基本内容。

    二、 教学内容及要求

    第一章 摄像机的基本结构和原理

    授课学时:

    基本要求:

    2-1了解摄像机的种类、摄像机发展的趋势。

    2-2掌握摄像机的基本结构、镜头的构造。

    2-3理解摄像机镜头的工作原理。

    2-4了解与摄像相关的设备器材。

    重点:摄像机的基本结构、摄像机镜头的工作原理。

    难点:摄像机镜头的工作原理

    第二章 摄像的准备和基本操作

    授课学时:

    基本要求:

    3-1掌握摄像设备的准备和维护、三脚架的使用。

    3-2了解摄像机的开关按钮的功能以及各重要开关按钮的设置与使用。

    3-3熟悉寻象器、镜头的调试,掌握白平衡调节的方法。

    3-4掌握摄像的基本姿势和基本拍摄要领。

    3-5掌握家用DV机的操作。

    重点:镜头的维护、摄像机的开关按钮设置与使用、白平衡的调节、摄像的基本姿势、拍摄的基本要领

    难点:摄像机的开关按钮设置与使用、白平衡的调节

    第三章 摄像画面的取景与构图

    授课学时:

    基本要求:

    4-1理解摄像画面的概念、物理特性与表现特性,熟悉摄像画面中的基本镜头类别。

    4-2了解摄像画面的取景与造型的特点与作用。

    4-3理解与掌握摄像景别、拍摄高度、拍摄方向的概念、分类与作用。

    4-4掌握摄像画面构图

    4-5理解固定镜头概念与特点、作用,掌握固定镜头拍摄的方法和技巧。

    4-6理解单机拍摄与多机拍摄的作用和区别,掌握它们的机位选择。

    重点:摄像画面的概念、摄像画面中的基本镜头、固定镜头的拍摄

    难点:摄像画面构图、单机拍摄与多机拍摄的机位选择

    第四章 摄像用光

    授课学时:2

    基本要求:

    5-1了解光线的种类,了解摄像画面色彩的情感倾向特征与摄像画面色彩的处理,了解电视照明的作用及特点。

    5-2了解自然光照明的方式及人工补光的方法。

    5-3了解人工光照明的特点,掌握三点布光的方法。

    5-4了解正确曝光的概念和作用,了解电视摄像进行测光、曝光的方法。

    重点:光的方向与画面造型、三点布光的方法

    难点:色温的概念、曝光控制

    第五章 运动镜头的拍摄

    授课学时:

    基本要求:

    6-1了解画面的运动的意义,掌握内部运动与外部运动的区别,掌握画面外部运动的镜头类别。

    6-2掌握推、拉镜头的定义、特点和作用及推、拉镜头拍摄技巧。

    6-3掌握摇镜头的定义、特点和作用及摇镜头拍摄技巧。

    6-4掌握移、跟镜头的定义、特点和作用及移、跟镜头拍摄技巧。

    6-5掌握升、降镜头的定义、特点和作用及升、降镜头拍摄技巧。

    6-6掌握综合运动镜头的概念、特点和作用及各种类型的综合镜头拍摄技巧。

    重点:运动镜头的概念及类别、各种运动镜头的拍摄技巧

    难点:各种运动镜头的拍摄技巧

    第六章 摄像时的声音拾取

    授课学时:

    7-1了解影像中的声音元素的种类,了解影像的声画关系。

    7-2了解声音的物理特性,了解传声器的种类,掌握摄像的话筒使用方法。

    7-3了解录音技术的要求以及摄像时的录音要领。

    7-4了解同期声的录制方法。

    重点:摄像时的声音录制技巧与录音要领

    难点:声音录制技巧与录音要领

    第七章 空间的构成

    授课学时:

    基本要求:

    8-1了解场面调度基本原则。

    8-2掌握场面调度在画面拍摄中作用。

    8-3掌握轴线规律和镜头调度的三角形原理。

    重点:场面调度基本原则、场面调度在电视画面拍摄中作用、掌握轴线规律、镜头调度的三角形原理

    难点:轴线规律、镜头调度的三角形原理

    第八章 摄像的蒙太奇镜头组接意识

    授课学时:

    基本要求:

    9-1理解蒙太奇的概念与蒙太奇镜头组接意识在摄像中的作用。

    9-2掌握画面的空间构成与蒙太奇造型要素。

    9-3了解画面的运动组接规律及其对摄像的要求。

    9-4掌握摄像对画面段落间的组接技巧。

    重点:蒙太奇的概念、画面的空间构成与蒙太奇造型要素、画面的运动组接规律及其对摄像的要求

    难点:段落间组接的拍摄技巧

    三、 实验(此大点的具体要求见附件二关于编写实验教学大纲的几点说明)

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    Dv短片创作

    20

    综合性

    必做

    专业

    1-5

    2、实验项目目的和要求:

    (1)Dv短片创作:掌握影像拍摄技巧,掌握影像拍剪辑技巧。

    3、考核方式:

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现进行评定。

    四、 学时分配

    课程总学时为32中理论学时12学时20

    内 容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    摄像机的基本结构和原理

    2

    2

    2

    摄像的准备和基本操作

    1

    1

    3

    画面的取景与构图

    1

    1

    4

    摄像用光

    1

    1

    5

    运动镜头的拍摄

    1

    1

    6

    摄像时的声音拾取

    2

    2

    7

    空间的构成

    1

    1

    8

    摄像的蒙太奇镜头组接意识

    3

    3

    9

    Dv短片创作

    20

    20

    合计

    12

    20

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:《摄像基础》赫伯特•泽特尔著中国传媒大学出版社2005年

    实验指导书:

    参考书:《摄像基础》赫伯特•泽特尔著 中国传媒大学出版社2005年

    《电视摄像艺术》刘荃著 中国广播电视出版社2001年

    《电视摄像》任金州,高波著 中国广播电视出版社1997年

    六、 课程考核

    考试形式以作品形式进行考核,考试成绩占70%,平时成绩占30%

    《游戏设计》课程教学大纲

    英文名称:Game design

    课程编码:050420089

    总学时:32 实验学时:20 学分:2

    适用对象:动画专业学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:刘梦婵 大纲审核人:涂冠萍

    一、 课程性质、目的和任务

    通过本课程的教学,使学生了解游戏设计的基本流程、方法和分类。与此同时应讲授业界的相关规范和标准,在完成技术类课程讲解的同时,应着重引导学生认识到游戏创意策划对于游戏本身的重要性,在实现功能性的同时强调游戏画面、场景、角色的艺术效果。

    教师在教学时应遵循理论讲授和实际操作相结合的原则。在实现游戏功能性的同时,强调和突出游戏创意策划和艺术效果的重要性。建议教师采用MAYA,3D MAX三维软件与VIRTOOLS游戏开发平台进行教学。

    二、 教学内容及要求

    第一章 游戏概论

    授课学时:2

    1.1游戏发展史

    1.2游戏鉴赏

    1.3游戏的未来发展趋势

    第二章 游戏策划

    授课学时:2

    2.1游戏策划基本概念

    2.2游戏策划应具有的专业素质

    2.3游戏策划文案撰写

    第三章 三维游戏场景设计

    授课学时:2

    3.1游戏场景设计的基本概念

    3.2低模游戏场景设计

    3.3高模游戏场景设计

    第四章 三维游戏角色设计

    授课学时:2

    4.1游戏角色的基本概念

    4.2低模游戏角色创作

    4.3高模游戏角色创作

    第五章 游戏引擎

    授课学时:2

    5.1游戏引擎的基本概念

    5.2游戏引擎的分类与选择

    5.3游戏引擎的应用

    第六章 游戏概念设计

    授课学时:2

    6.1获得游戏创意

    6.2游戏的组成要素

    6.3理解游戏用户

    6.4交互式游戏的类型

    6.5游戏机的类型

    6.6影响游戏设计的动机

    第七章 游戏情节描述

    授课学时:2

    7.1游戏中的情节

    7.2故事情传播媒介

    7.3故事讲述与描述练习

    第八章 游戏人物开发

    授课学时:2

    8.1艺术驱动的人物设计

    8.2故事驱动人物设计

    第九章 游戏内部系统与游戏平衡

    授课学时:2

    9.1什么是游戏平衡

    9.2静态平衡

    9.3动态平衡

    9.4平衡工具

    第十章 动作类游戏

    授课学时:2

    10.1动作类游戏

    10.2设计元素

    10.3特殊事项

    第十一章 策略类游戏

    授课学时:2

    11.1策略游戏的觉要素

    11.2策略游戏工作表

    第十二章 角色扮演类游戏

    授课学时:2

    12.1角色扮演类游戏的一般元素

    12.2 CRPG工作单

    第十三章 体育类游戏

    授课学时:2

    13.1体育类游戏的一般元素

    13.2体育类游戏设计的特殊事项

    13.3体育类游戏工作单

    第十四章 摸拟交通工具类游戏

    授课学时:1

    14.1 交通工具类游戏的要素

    14.2其他交通工具

    14.3交通摸拟的特别设计

    第十五章 建造与管理摸拟游戏

    授课学时:2

    15.1 CMSR基本原理

    15.2游戏博弈

    15.3设计CMS游戏需要考虑的事项

    第十六章 冒险类游戏

    授课学时:2

    16.1关于冒险类游戏

    16.2冒险类游戏的一般元素

    16.3用户界面设计

    16.4特殊的设计考虑事项

    16.5冒险类游戏工作表

    第十七章 网络游戏

    授课学时:2

    17.1网络游戏的优点

    17.2网络游戏的缺点

    17.3网络游戏的设计事务

    17.4持久世界

    三、 实验

    1、实验项目一览表

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    游戏设计1

    10

    上机

    必做

    专业类

    40

    2

    游戏设计2

    10

    上机

    必做

    专业类

    40

    2、实验项目目的和要求:

    [序号1].[游戏设计1]:熟悉MAYA软件的界面及基本操作,能够熟练应用MAYA完成建模。

    [序号2].[实验项目名称]:熟悉3DMAX软件的界面及基本操作,能够熟练应用3DMAX软件完成建模。

    3、考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。

    b.实验课总成绩占70%计入游戏设计的课程考核总成绩。

    c.实验课总成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    四、 学时分配

    课程总学时为32,其中理论学时12,实验学时20。

    内容

    讲课

    实验课

    习题课

    实践课

    总学时

    1

    游戏概论

    2

    2

    2

    游戏策划

    2

    2

    3

    三维游戏场景设计

    2

    2

    4

    三维游戏角色设计

    2

    2

    5

    游戏引擎

    2

    2

    6

    游戏概念设计

    2

    2

    7

    游戏设计1

    游戏情节描述

    游戏人物开发

    游戏内部系统与游戏平衡

    动作类游戏

    策略类游戏

    10

    10

    8

    游戏设计2

    角色扮演类游戏

    体育类游戏

    摸拟交通工具类游戏

    建造与管理摸拟游戏

    冒险类游戏

    网络游戏

    10

    10

    合计

    12

    20

    32

    五、 推荐教材及参考书

    教 材:

    (1)尹武松、方楠主编,MAYA动画制作标准教程,科学出版社,2008年

    (2)铁钟,高昂,方叶主编,MAYA8.5从新手到高手,清华大学出版社

    (3)黄石丁肇辰陈妍洁,著《数字游戏策划》,清华大学出版社

    六、 课程考核

    《游戏设计》的考核方式按照最终作业的形式进行综合考核。按照学生各自设计作品的复杂程度,难易程度,精细程度,技术含量程度,各部分设计元素掌握的情况,以及手头绘画和软件掌握的技巧进行判定。参照学生在游戏设计创作过程中所担任的工作的强度和工作态度来考核,又参照最终所完成的作品的质量和水平来评判分数。要求每一位学生,都要在游戏设计的分工工作中担任一部分工作的任务,根据其在该工作中的表现,工作成效及整体创作小组协调一致的程度来考核。每一个小组,必须在课程结束之前完成一部游戏设计作品。

    成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    实验教学大纲

    《素描》课程实验教学大纲

    英文名称:Design Color

    课程编码:050420327

    课程学时:64 实验学时:50 学分:4

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画本科专业一年级学生

    大纲主撰人:刘晓华、成纬 大纲审核人:纪纲

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    素描基础教学是一切造型艺术的根本,通过学习掌握对物体的造型能力锻炼,同时训练学生的想象力、表现力和构图能力为动画专业学生以后的艺术创作打下了良好的基础。

    二、 实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    1

    小石膏像写生

    12

    ②专业基础

    ①必修

    3:综合

    10

    2

    大石膏像写生

    14

    ②专业基础

    ①必修

    3:综合

    10

    3

    人物半身像写生(一)

    8

    ②专业基础

    ①必修

    3:综合

    10

    4

    人物半身像写生(二)

    8

    ②专业基础

    ①必修

    3:综合

    10

    5

    人物半身像写生(三)

    8

    ②专业基础

    ①必修

    3:综合

    10

    实验项目目的和要求:

    2-1小石膏像写生:训练学生解决基本造型绘画能力,掌握石膏像的表现方法。

    2-2大石膏像写生:训练学生解决大型复杂造型、结构、体感的物体的塑造能力,素描表现方式创新性探索与实验的能力。

    2-3人物半身像写生(一):掌握人物身体结构、比例、动态关系,塑造人物的性格及相貌特征

    2-4人物半身像写生(二):掌握人物身体结构、比例、动态关系,塑造人物的性格及相貌特征

    2-5人物半身像写生(三):掌握人物身体结构、比例、动态关系,塑造人物的性格及相貌

    特征,掌握手的动态及结构的表现,挖掘素描在人物半身像中的表现力,对人物形象特征及个性特征的把握及主观认识的表现

    三、 考核方式

    (1)实验课的考核方式为上交石膏像写生及人物半身像作品各一张(尺寸:2k)。

    (2)实验课成绩占课程总成绩的70%。

    四、 其他说明

    本课程后需进行静物和人物色彩练习

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:《素描》 李珺、柳小成著 哈尔滨工程大学出版社 2009年

    实验指导书:《设计素描》罗坚、尹洪、陈千 著 辽宁美术出版社2006年

    《设计素描》于会见著 河南美术出版社 2009年

    参考书:(1)《素描基础》(美)罗伯特·贝弗利·黑尔著 朱岩译 中国青年出版社 1998

    (2)《艺术结剖》(美)罗伯特·贝弗利·黑尔著 张放译 中国青年出版社1998

    (3)《感觉的分析》(奥)马赫著 洪谦 唐钺 梁志学译 商务出版社1986年

    《色彩》课程实验教学大纲

    英文名称:Design Color

    课程编码:050420328

    学时:56学时 实验学时:48学时 学分:3.5学分

    适用对象:动画专业学生

    先修课程:设计素描

    大纲主撰人:成纬、刘晓华 大纲审核人:纪纲、王万宝

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    该实验课程主要通过色彩写生探索色彩在动画制作中的运用与表现,为动画专业学生的专业学习与创作奠定基础。

    二、 实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    实验学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验室

    1

    静物色彩写生

    24

    ②专业基础

    ①必修

    3:设计

    10

    画室

    画架

    2

    人物色彩写生

    24

    ②专业基础

    ①必修

    3:设计

    10

    画室

    画架

    实验项目目的和要求:

    [序号1] [静物色彩写生]:

    目的:

    掌握色彩规律

    运用色彩规律

    要求:

    1、静物与场景相结合

    2、整体色调倾向明确

    3、用色彩表现空间感

    4、用色彩营造氛围

    [序号2] [人物色彩写生]:

    目的:

    1、掌握色彩规律

    2、运用色彩规律

    要求:

    1、人物与场景相结合

    2、整体色调倾向明确

    3、用色彩塑造空间感

    4、用色彩营造氛围与情绪

    三、 考核方式

    1、实验课的考核方式为上交静物色彩写生及人物色彩写生作品各一张,尺寸2K;

    2、实验课成绩占课程总成绩的70%。

    四、 其他说明

    前需课程:设计素描静物写生

    后续课程:设计色彩人物写生

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:

    1、李科、曹军、陈道龙、高元华著,《设计色彩》中国民族摄影艺术出版社,2010、7

    2、刘南一著:《绘画色彩教程》,广西美术出版社,2009、6

    3、曹军 王师彦 刘志农 陈德润著《色彩形态构成》中国民族摄影艺术出版社2010、7

    4、林军 张笑非著:《色彩》,哈尔滨工业大学社,2008、8

    参考书:

    1、夏德华·卢西,史密斯著,陈麦译,劳成烈校:《1945年以后的现代视觉艺术》,上海人民出版社

    2、黄国松著:《色彩设计学》,中国纺织出版社

    3、(德)约翰内斯·伊顿著,杜定宇译:《色彩艺术》,上海世界图书出版公司。

    《速写》课程实验教学大纲

    英文名称:drawing and sketch

    课程编码:050420329

    总学时:48 实验学时:40 学分:3

    适用专业:动画专业

    设课方式:课程实验

    大纲主撰人:王万宝 大纲审核人:纪刚

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    通过实践练习,提高对物体结构的观察能力,掌握较扎实的表现能力,并具有一定的默写能力。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    人物动态静态速写

    14

    专业基础

    必做

    设计

    1-3

    画室

    绘画工具

    2

    场景、风景速写

    26

    专业基础

    必做

    设计

    不限

    户外

    绘画工具

    实验项目目的和要求:

    [1].[人物动态静态速写]:按照老师的要求对人物动态速写进行训练

    [2].[场景、风景速写]:对于校园及校外景区场景、风景进行写生训练

    三、 考核方式

    a.实验课的考核方式为上交学生速写作品数为不少于24幅;

    b.实验课成绩占课程总成绩的70%。

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    先修课程:素描

    五、 实验指导书、参考书

    指导书:《现代速写表现技法》戴建华 哈尔滨工程大学出版社

    参考书:《素描》李珺 柳小成 哈尔滨工程大学出版社

    《正规训练范画——速写》李夏 江西美术出版社

    《美术技法丛书——素描》蔡昌澜 刘菲菲 中国民族摄影艺术出版社

    《人物动态解剖》课程实验教学大纲

    英文名:Dynamic anatomy of the human body

    课程编码:050420184

    总学时:48 实践学时:40 学分:3

    适用对象:动画专业本科一年级学生,一般在一年级第二学期授课。

    先修课程:无

    大纲主撰人:刘伟 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    目的:通过观察和描绘,使学生对人体结构有一个清楚的认识,使学生达到准确把握人体各部位骨骼和肌肉形状构造的目的,为动画角色造型及艺术创作奠定基础。

    要求:要求学生的作业能掌握人体比例、透视、和重要的结构点,并能够画出人体的内在结构,逐步提高学生的人体艺术造型能力。另外,本课程应与动画专业相结合,作为动画基础的运动规律需要学生具备很强的动态造型能力及速写能力,所以在实验时应有一定的训练。

    二、 实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    学时

    实验

    类别

    实验

    要求

    实验

    类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    头骨写生

    8

    专业

    必修

    综合

    1

    2

    头部肌肉模型写生

    4

    专业

    必修

    综合

    1

    3

    人体骨骼标本结构素描

    8

    专业

    必修

    综合

    1

    4

    人体肌肉解剖教学资料临摹

    6

    专业

    必修

    综合

    1

    5

    人体结构素描

    6

    专业

    必修

    综合

    1

    6

    临摹人体动态教学资料

    4

    专业

    必修

    综合

    1

    7

    速写动态人体

    4

    专业

    必修

    综合

    1

    实验项目目的和要求:

    [1] [头骨写生].了解和掌握颅骨构造、五官的结构、头部的比例、头部形体和透视变化。要求结构、比例、透视准确。

    [2] [头部肌肉模型写生].了解和掌握头部肌肉、头部形体的性别、年龄差别。要求结构、透视、比例准确。

    [3] [人体骨骼标本结构素描].了解和掌握躯干骨骼结构、比例结构、掌握躯干运动的基本规律等。要求结构、比例、透视准确。

    [4] [人体肌肉解剖教学资料临摹].了解和掌握躯干肌肉结构、上肢肌肉结构、下肢肌肉结构等。要求结构、比例、透视准确。

    [5] [人体结构素描].培养学生通过表象分析内在解剖关系的能力,从而明确造成人体表面结构变化的原因。

    [6] [临摹人体动态教学资料].通过学习,使单一和静止的人体解剖变成多变和活动的人体结构,使人体解剖更具备艺用特点,更进一步提高学生人物造型能力。

    [7] [速写动态人体].通过练习,培养学生人物速写能力,为动画设计中的动作设计打下坚实的基础。

    三、 考核方式

    布置作业,学生自主完成,每完成一次作业,评一次分。

    成绩评定依据为:

    1、基础理论知识的掌握情况。

    2、绘画水平。

    4、作业完成的质量。

    四、 其他说明

    本课程与《素描》、《雕塑》、《角色设计》、《动画运动规律》、《二维动画创作》、《三维动画创作》、《定格动画设计》等课程有密切的联系。本课程为以上各课程提供人物造型能力,为其艺术创作打下坚实的人物造型基础。

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:《艺用人体解剖》[匈]耶诺·布尔·乔伊著 中国青年出版社2003年

    指导书:《人物动态解剖》实验指导书(自编)

    参考书:

    [1]《人体与绘画》[美]佐治·佰里曼著 人民美术出版社1974年

    [2]《俄罗斯素描解剖教程》[俄]来·谢·科佩金/民·民·列宾著 天津人民美术出版社2005年

    [3]《运动人体画法》[美]本·荷加斯著 上海人民美术出版社1979年

    《平面构成》课程实验教学大纲

    英文名称:Plane Formation

    课程编码:050420361

    学 时:32 实验学时:12 学 分:2

    设课方式:课程实验

    适应对象:动画本科方向学生

    先修课程:素描、色彩

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    通过实验课程掌握平面构成在设计活动中的作用与意义。在实践过程中培养独立思维,提出问题和解决问题的能力。为更深入的研究构成提供新的途径和构思表现的方法,为设计的推敲与完善提供技术支持!

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    点、线、面的构成

    2

    专业

    必修

    验证性

    1-4

    多媒体教室或设计教室

    多媒体或设计桌

    2

    重复构成

    2

    专业

    必修

    验证性

    1-4

    多媒体教室或设计教室

    多媒体或设计桌

    3

    发射构成

    2

    专业

    必修

    验证性

    1-4

    多媒体教室或设计教室

    多媒体或设计桌

    4

    综合性命题设计

    6

    专业

    必修

    综合性

    多媒体教室或设计教室

    多媒体或设计桌

    实验项目目的和要求:

    [序号1].[点、线、面的构成]:帮助学生掌握点线面构成方法和技巧.

    [序号2].[重复构成]:运用形式美法则和合理的重复骨骼进行单元形的塑造,掌握重复的构成方式.

    [序号3].[发射构成]:掌握发射的构成方式

    [序号4].[综合性命题设计]:依据老师提供的素材或题目,进行综合性平面设计,掌握掌握二维平面的构成方式.

    三、 考核方式

    1.平时表现考勤,习作交流等。(占30%)

    2.实验项目部分考核。(占70%)

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    《平面构成》是艺术类专业的一门专业设计基础,前面有素描,色彩基础课。

    五、 推荐教材、指导书及参考书目

    教 材:《平面构成》,汪芳著,浙江人民美术出版社,杭州,2005年版

    参考书:《平面构成》,夏镜湖编著,西南师范大学出版社,重庆北碚,1998年版

    《艺术﹒设计的平面构成》(日)朝仓直巳著,上海人民美术出版社,上海,1991年版

    《造型设计基础.平面构成》,蓝先琳编著,中国轻工业出版社,北京,2001年版

    《平面构成》,韩旭编著,郑州大学出版社,郑州,2004年版

    色彩构成》课程实验教学大纲

    英文名称:Color composition

    课程编码:050420362

    总学时:32 实验学时:12 学分:2.5

    适应对象:动画专业学生

    设课方式:课程实验

    大纲主撰人:王磊 大纲审核人:纪刚

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    通过实验课程掌握色彩在设计活动中的作用与意义。在实践过程中培养独立思维,提出问题和解决问题的能力。为更深入的研究色彩的提供新的途径和构思表现的方法,为设计的推敲与完善提供技术支持。

    二、 实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    学时

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备

    是否为网络试验

    1

    色彩三要素推移

    3

    ②专业基础

    ①必修

    1:验证

    不限

    设计实验室

    绘画工具

    2

    色彩三要素对比

    3

    ②专业基础

    ①必修

    1:验证

    不限

    设计实验室

    绘画工具

    3

    色彩统一与对比

    3

    ②专业基础

    ①必修

    3:设计

    不限

    设计实验室

    绘画工具

    4

    色彩联想与重构

    3

    ②专业基础

    ①必修

    3:设计

    不限

    设计实验室

    绘画工具

    实验项目目的和要求:

    [序号1].[色彩三要素推移]:

    目的:认识色彩三要素形成及属性

    要求:掌握色彩的三要素各自属性

    [序号2].[色彩三要素对比]:

    目的:应用色彩三要素对比规律

    要求:掌握色彩三要素对比规律

    [序号3].[色彩统一与对比]:

    目的:掌握色彩单性强对比调和、赋予同质要素的调和表现

    要求:应用色彩调方法进行色彩调配

    [序号4].[色彩联想与重构]:

    目的:掌握色彩的心理、色彩的连觉、色彩的采集与重构表现

    要求:用色彩表现主题及情感

    三、 考核方式

    形式:课程成绩中期末考试成绩占70%,平时成绩占30%。期末考试是绘制设计作品。

    内容:考试由任课教师命题设计进行考试。

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    前需课程:设计素描、设计色彩、平面构成

    后续课程:立体构成

    五、 教材及参考教材

    教 材:《色彩构成》 辽宁美术出版社

    参考书:《色彩构成》 崔生国 著 湖北美术出版社2005

    《色彩.构成.设计》 李莉婷 编著 安徽美术出版社2002

    《新编色彩构成》 钟蜀珩 编著 辽宁美术出版社2001

    《图像处理基础》课程实验教学大纲

    英文名称:The basis of image processing software

    课程编号:050420330

    课程学时:32 实验学时:16 学分:2

    设课方式:独立设课

    适用对象:动画本科专业学生

    大纲主撰人:王丹 大纲审核人:陈文辉

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生初步掌握用数码图形处理的方法去实现虚拟现实的构思和对图像的表达能力,掌握图象和文本等特殊效果的处理技术和技巧,培养学生分析问题、解决问题以及形象思维、设计思维、创意综合表达的能力。

    2.实验要求:每次实验要求学生按照实验目的进行,实验前根据实验指导书,按照步骤进行photoshop软件应用。掌握photoshop软件的操作技巧。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    Photoshop的基本

    操作

    4

    1

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    2

    包装设计

    4

    1

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    3

    插画设计

    4

    3

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    4

    广告设计

    4

    3

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    实验项目目的和要求:

    [序号1].[ Photoshop的基本操作]:(目的和要求)。

    1、对Photoshop的工作方式有一个总体认识。

    2、重点掌握Photoshop界面的各个组成部分以及提供给我们的各种不同的工具和调板,文件操作等内容。

    3、重点掌握使用Photoshop影像处理的基础知识。

    [序号2].[包装设计]:(目的和要求)。

    1、掌握色彩和色调的调整方法

    2、熟练掌握滤镜对修改图像制作特效的运用

    3、掌握包装设计的基本技巧

    [序号3].[插画设计]:(目的和要求)。

    1、掌握层的概念以及层控制面板和层菜单的操作

    2、熟练进行层编辑操作,层效果设置,以及建立多种类型的层等

    3、掌握杂色滤镜的使用

    4、掌握插画设计的技巧和方法。

    [序号4].[广告设计]:(目的和要求)。

    1、掌握广告设计中的操作,从主题、色彩、文字、立意、构图等方面综合考虑

    2、掌握路径工具、图层样式、滤镜、构图、色彩、图层叠加等技术运用

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    1、考查的依据:

    (1)基础技能的掌握情况。

    (2)操作和制作过程中的学习情况。

    (3)成品的质量。

    2、 成绩评定:

    作品占70%,平时成绩占30%。

    考查点

    评定分数

    (1)软件技巧运用深入、合理 (40%)

    (2)版面编排新颖 (25%)

    (3)色彩、明暗、冷暖处理得当 (25%)

    (4)考勤 (10%)

    40分

    25分

    25分

    10分

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    五、 教材、指导书及参考书目

    【1】指导书

    《图像处理基础》实验指导书(自编)

    【2】参考书

    金日龙 《中文版Photoshop CS5基础培训教程》 人民邮电出版社 2010年

    CG时代 《Photoshop CS4中文版图像处理实战从入门到精通全彩版》

    人民邮电出版社 2010年

    李丹实 《Photoshop CS4平面设计基础教程》 化学工业出版社 2010年

    《网络动画基础》课程实验教学大纲

    英文名称:Web based animation

    课程编号:050420331

    课程学时:48 实验学时:24 学分:3

    设课方式:独立设课

    适用对象:动画本科专业学生

    大纲主撰人:王丹 大纲审核人:陈文辉

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生理解和掌握网络动画制作的流程和内容,学会FLASH软件的操作和编辑技巧,锻炼学生制作动画片的基本能力。

    2.实验要求:每次实验要求按照网络动画制作的基本流程和工作内容进行,实验前根据实验指导书,写好剧本,分镜头脚本,最后按照脚本进行FLASH动画片的制作。掌握FLASH软件的操作技巧,掌握运用FLASH软件完成动画制作的流程和基本规范。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    Flash软件工具使用、菜单命令和基本绘图方法

    2

    1

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    2

    形状动画与动作动画

    4

    1

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    3

    图层、遮罩与逐帧动画的练习操作

    4

    1

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    4

    动态按钮的制作、基本播放命令和添加影音文件

    4

    1

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    5

    Flash动画短片创作

    10

    3

    50

    二维无纸动画实验室

    计算机

    实验项目目的和要求:

    [序号1].[ Flash软件工具使用、菜单命令和基本绘图方法]:(目的和要求)。

    1、了解flash软件基本功能

    2、掌握flash的安装与删除

    3、熟悉flash基本界面布局和菜单命令

    4、掌握的启动和退出

    5、掌握flash软件的基本绘图方法

    [序号2].[形状动画与动作动画]:(目的和要求)。

    1、练习flash基本动画用法

    2、练习使用掌握flash中动作动画的使用技巧

    3、掌握flash中形状动画的使用技巧

    [序号3].[图层、遮罩与逐帧动画的练习操作]:(目的和要求)。

    1、熟悉flash的图层

    2、掌握flash软件遮罩、逐帧动画的属性

    3、学会使用flash软件遮罩、逐帧动画材质使用方法

    4、掌握动画设置的一般方法

    [序号4].[动态按钮的制作、基本播放命令和添加影音文件]:

    (目的和要求)。

    1、掌握flash中动态按钮的制作方法

    2、掌握flash中基本播放命令的设置方法

    3、了解影音文件的输入和加载

    [序号5].[ Flash动画短片创作]:(目的和要求)。

    1、全面回顾所学实践知识

    2、增强独立完成一件flash动画作品的综合能力

    3、制作一个有一定主题性和设计性的flash动画短片

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    1、考查的依据:

    (1)基础技能的掌握情况。

    (2)操作和制作过程中的学习情况。

    (3)成品的质量。

    2、 成绩评定:

    作品占70%,平时成绩占30%。

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    五、 教材指导书及参考书目

    【1】指导书

    《网络动画基础》实验指导书(自编)

    【2】参考书

    唐立 《Flash动画制作》 湖北美术出版社2009年

    杨格、曾双明 《Flash经典实例完美表现》 清华大学出版社(2008-4出版)

    潘鲁生、安小龙 《Flash动画艺术设计实例教程》 清华大学出版社(2009-01出版)

    《雕塑》课程实验教学大纲

    英文名称:Sculpture

    课程编号:050420241

    课程学时:32 实验学时:26 学分:2

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业

    大纲主撰人:周卫平 大纲审核人:胡元元

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    在工艺美术教育中雕塑占有极其重要的地位,同时,具有极强的手工操作性,要求在教学中要精讲多练,重要部分要具有针对性地单独辅导、讲解示范,要求认真详细地讲解与演示,重点还有要让学生逐渐习惯于从平面到立体的思维及观察表现的转化与提高,注重理论与实践相结合。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    雕塑材料及工具准备

    8

    专业基础

    必修

    2

    1

    雕塑实验室

    雕塑用泥巴、雕刻刀具

    2

    雕塑作品设计和制作

    18

    专业基础

    必修

    2

    1

    雕塑实验室

    雕塑用泥巴、雕刻刀具

    实验项目目的和要求:

    [1].[雕塑材料及工具准备]:按照老师的要求对即定的雕塑模式进行材料和工具准备。

    [2].[雕塑作品设计和制作]:自选内容进行雕塑制作,不少于2件。

    三、 考核方式

    形式:期末考试为设计实践,自选题目,系列雕塑设计作品一套(不少于2件),无笔试。要求使用相应的材料做出雕塑设计。

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    先修课程:素描、色彩、三大构成等

    五、 教材、指导书及参考书目

    1.教材:《装饰雕塑设计》张可松编,南京大学出版社,2010年。

    2.参考书

    《现代装饰雕塑》,吴魁、吴博 主编,湖南人民出版社,2007年。

    《装饰雕塑》,王铁城、刘玉庭,中国纺织出版社,2006年。

    《雕塑》,李东江,辽宁美术出版社,2005年。

    《装饰雕塑》,张压西,重庆出版社,2003年。。

    《漫画设计》课程实验教学大纲

    英文名称:Comic design

    课程编号:050420187

    课程学时:48 实验学时:36 学分:3

    设课方式: 课程实验

    适用对象:动画专业本科学生

    大纲主撰人:涂冠萍 大纲审核人:陈文辉

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    本实践环节的培养目的是为了让学生结合理论,通过参与漫画设计过程,掌握漫画设计的基本制作方法。会使用一些额外辅助进行初级的漫画绘制,并且按照要求进行不同的设计。

    本实践环节的创新之处在于:提高了学生的运用辅助工具的能力,从基本元素中理解了漫画设计的原理和框架,通过欣赏和参与等手段,把握漫画设计中基本元素的编排,并且通过漫画设计应用在不同的领域。

    1、对漫画组成的元素有大致的了解,熟悉漫画制作流程。

    2、学会简单的绘画风格,加以熟练运用。

    3、按照故事脚本绘制短篇漫画。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    漫画实践练习1

    18

    专业

    必做

    3

    1

    透写台实验室

    透写台

    2

    漫画实践练习2

    18

    专业

    必做

    3

    1

    透写台实验室

    透写台

    实验项目目的和要求:

    [1].[漫画实践练习1]:

    目的:掌握漫画的绘画设计、漫画的绘画技法、漫画中的文字等运用方法;

    要求:在漫画设计中熟练运用漫画的绘画设计、漫画的绘画技法、漫画中的文字等技巧。

    [2].[漫画实践练习2]:

    目的:掌握漫画的构图、 漫画特有的表现形式、漫画的辅助创作手段;

    要求:在漫画设计中熟练运用漫画的构图、 漫画特有的表现形式、漫画的辅助创作手段等技巧。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。

    b.实验课总成绩占70%计入漫画设计的课程考核总成绩。

    c.实验课总成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    四、 其他说明

    漫画设计与广告设计,动画设计,平面设计等专业息息相关。为平面设计、动画设计等课程提供了相关基础。

    五、 实验指导书、参考书及参考书目

    1.指导书

    (1)《漫画设计教程》,王颖主编,上海人民美术出版社,第1版,2007年4月1日;

    (2)《制造漫画》麦克劳德(Scott McCloud)主编,人民邮电出版社,第1版,2010年;

    2.参考书

    (1)《理解漫画》麦克劳德(Scott McCloud)主编,人民邮电出版社,第1版,2010年;

    (2)《制造漫画》麦克劳德(Scott McCloud)主编,人民邮电出版社,第1版,2010年;

    (3)《日本漫画名家的艺术世界2:漫画作品主题的表现方法》美术出版社主编,辽宁科学技术出版社,第1版,2009年7月1日;

    (4)《动漫画人物设计》于朕主编,上海人民美术出版社,第1版,2009年2月1日;

    《动画运动规律》课程实验教学大纲

    英文名称:Animation movement role

    课程编号:050420080

    课程学时:80 实验学时:40 学分:5

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科学生

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:刘伟

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验使得学生结合理论,通过对各类事物的运动规律的分析,并且对其动态关键帧的绘制,掌握其运动规律的动画表现。学会抓住事物关键动作的一些技巧,提高学生的动手实践能力,为学生将来走向动画行业打下坚实的基础。

    2.实验要求:每次实验要求根据实验指导书进行。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    人的运动规律

    7

    专业

    必修

    设计

    1

    传统动画工作室

    笔,纸,透写台

    2

    走兽的运动规律

    7

    专业

    必修

    设计

    1

    传统动画工作室

    笔,纸,透写台

    3

    飞禽的运动规律

    7

    专业

    选修

    设计

    1

    传统动画工作室

    笔,纸,透写台

    4

    鱼虫的运动规律

    7

    专业

    选修

    设计

    1

    传统动画工作室

    笔,纸,透写台

    5

    自然现象运动规律

    6

    专业

    选修

    设计

    1

    传统动画工作室

    笔,纸,透写台

    6

    一般运动规律

    6

    专业

    选修

    设计

    1

    传统动画工作室

    笔,纸,透写台

    实验项目目的和要求:

    (1)人的运动规律:对人的运动规律有深入了解,对人运动规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    (2)走兽的运动规律:对走兽的运动规律有深入了解,对走兽运动规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    (3)飞禽的运动规律:对鸡、鸭、雀、阔翼鸟的运动规律有深入了解,对鸡、鸭、雀、阔翼鸟运动规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    (4)鱼虫的运动规律:对大鱼、小鱼、金鱼、龟、蟋蟀的运动规律有深入了解,对大鱼、小鱼、金鱼、龟、蟋蟀的运动规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    (5)自然现象运动规律:对风、雨、雪、云、烟、雷、水、火的运动规律有深入了解,对风、雨、雪、云、烟、雷、水、火运动规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    (6)一般运动规律:对循环运动、曲线运动、夸张、变形、节奏、速度的规律有深入了解,对循环运动、曲线运动、夸张、变形、节奏、速度规律的分析,通过画幅来表现事物动态。

    三、 考核方式

    布置作业,学生自主完成,每完成一次作业,评一次分。

    成绩评定依据为:

    1、基础理论知识的掌握情况。

    2、绘画水平。

    3、作业完成的质量。

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    本课程与《素描》、《色彩》、《外出写生》、《定格动画创作》、《二维动画创作》、《三动画创作》课程有密切的联系。

    《素描》、《色彩》、《外出写生》这些课程为本课程的基础。本课程同时又为《定格动画创作》、《二维动画创作》、《三动画创作》课程提供了先前的理论和实践能力铺垫。

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:《动画运动规律丛红艳等编著/2005年02月/武汉理工大学出版社

    实验指导书:

    参考书:《动画运动规律高伟 主编/2010年01月/中国电力出版社

    动画运动规律和时间掌握》孙立军,陈伟主编/2005年10月/清华大学出版社

    动画运动规律孙聪编著/2005年07月/清华大学出版社

    《动画编导》课程实验教学大纲

    英文名称:The Animated Film and Television Direct

    课程编号:050420188

    课程学时:48 实践学时:24 学分:3

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科二年级学生

    大纲主撰人:刘伟 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    本实践环节的教学目的是为了让学生结合理论,通过参与动画编导过程,掌握动画编导的基本方法,使学生在编剧、导演、摄制、剪接等方面的能力得以提高。

    动画影片相较于普通影片在制作上虽有很大不同,但是在编导基础理论上却是相通的。通过DV短片拍摄制作,可以使学生了解和掌握基本影视编导知识,如场面调度、摄影技巧和演员指导等方面的知识内容。而通过绘制,又可以使学生充分了解动画编导的独特点,使知识有一个很好的衔接和过渡,不仅如此,通过实际绘制,还可以锻炼和提高学生的手绘能力,为做一名合格的动画编导打下坚实的基础。

    二、 实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    学时

    实验

    类别

    实验

    要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    DV短片创作

    12

    专业

    必修

    综合

    5-10

    DV摄像机

    计算机

    2

    DV短片绘制

    12

    专业

    选修

    设计

    5-10

    拷贝桌

    线拍仪

    实验项目目的和要求:

    [1] [ DV短片创作].使学生在编剧、导演、摄制、剪接等方面的能力得以提高,熟练地掌握影视编导的基本技能与规律。

    [2] [DV短片绘制].与前面实拍影片结合,通过手绘使学生更好地理解动画的制作流程,并提高其手绘能力。

    三、 考核方式

    用DV拍摄一段短片,并用手绘的方式将其适当表现。

    学生自主建组,以5-10人一组为宜。考核方式采用布置实验题目学生自主完成的方法,两次实验成绩的平均分即是本课程的实验成绩,实验成绩占本课程总成绩的25%。

    成绩评定依据为:

    1、基础理论知识的掌握情况。

    2、操作和制作过程中个人所担任工作的难度及能力水平。

    3、实验完成的质量。

    四、 其他说明

    本课程与《动画概论》、《角色设计》、《动画运动规律》、《动画后期效果》、《二维动画创作》、《三维动画创作》等课程有密切的联系。

    《动画概论》为该课程提供动画方面基础理论知识。

    《角色设计》、《动画运动规律》、《动画后期效果》为本课程打下设计能力基础。

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:《动画编导基础教程》,袁晓黎主编 南京大学出版社2006年

    指导书:动画编导实验指导书(自编)

    参考书:

    [1]《影视导演基础》王心语主编 北京广播学院出版社2001年

    [2]《电影艺术概论》黄会林 彭吉象 张同道主编 中国计划出版社2003年

    [3]《电影剧作概论》汪流主编 中国电影出版社2007年

    [4]《构图设计》黄兴芳主编 上海人民美术出版社2005年

    [5]《电影电视导演术》刘书亮主编 北京广播学院出版社1997年

    《角色设计》课程实验教学大纲

    英文名:Role Design

    课程编码:050420078

    课程学时:32 实践学时:20学分:2

    设课方式:独立设课

    适用对象:动画专业本科二年级学生

    大纲主撰人:罗玲鑫 大纲审核人:刘伟

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:

    本实践环节的培养目的在于培养学生绘画造型能力,动漫角色造型设计创造性思维的开发,以学习我国民族传统绘画特点和艺术表现手法为方向,使我国的动漫设计能够发展自己的造型风格,设计出具有本土化、本民族特色的角色造型。

    实验要求:

    每次实验要求按照《角色设计》内容进行,实验前根据实验指导书,设计出人物造型设计、动物造型设计、实体三维造型的制作并按照要求认真实验,掌握角色设计造型规律。

    二、 实验项目一览表

    序号

    实验项目名称

    实验

    学时

    每组

    人数

    实验

    属性

    实验

    类别

    实验

    要求

    内容提要

    1

    人物造型设计

    10

    1

    专业类

    设计性

    必做

    人物造型生动、夸张

    以动漫的绘画语言塑造角色达到形神兼备、意象合一、栩栩如生的效果

    2

    动物造型设计

    5

    1

    专业类

    设计性、

    必做

    为任意一个动物造型绘制出不同的身体动作,并做到头部及身体动作协调

    3

    实体三维造型制作

    5

    1

    专业类

    设计

    必做

    自行设计并制作出美观三维造型

    实验项目目的和要求:

    人物造型设计

    1.了解动漫角色的构成法则

    2.了解头部结构、躯干结构、四肢结构

    3.了解动态线的运用、表情设定、夸张与变形

    要求:

    1.人们内心世界的“喜怒哀乐”等思想感情都是通过面部表情或行动姿态表现出来的,正所谓“相由心生”。而面部的五官和肌肉是传情达意的最主要的器官,其中眉、眼、嘴等部位最易“泄漏”人的情感。例如嘴角向上翘起表示微笑,向下则表示沮丧等。因此,五官设计是设定人物表情的重点。

    2.服装的表现一定要依据某种文化风格的理念而来设计的,文化的理念自始至终都会贯穿着整部影片。而在动漫造型的设计中,最能够体现出文化这一特色的就是角色的服装。

    3.道具对人物和剧情都起着重要的作用。一件好的道具能够让人物形象更加丰满起来,它的设计 始终都是依据现实生活中的道具而来的。

    4.所谓的Q版人物是相对于写实人物而进行定义的,就是大头小身的可爱造型。其最早的特点是:以“可爱”为形象设计的主要理念,将造型的形体特征、表情、发式、

    服饰等进行变形夸张。当然,随着时代的不断发展,设计理念也不断完善,Q版人物的设计也不再仅限于“可爱”的范畴,而是形成了一整套完善全面的设计风格。

    在实际设计当中,“变形”和“夸张”是整个Q版造型的基础,这就要求我们敢于打破的一般性的写实人物比例,颠覆传统画法和规则。

    二、动物造型设计

    1.了解动物的拟人化形象

    2.了解动物卡通画的特点及画法

    3.了解不同种类动物的卡通形象设计

    使用概括的造型手段来塑造动物卡通角色的形象,是卡通式造型的重要表现手法。实现由写生形象到卡通形象的转变,需要深入生活了解不同动物的造型规律。抓住动物外部造型特征、习性特征等要点,后对角色形象所传达的信息进行夸张、取舍,并加以归纳。使得动物角色造型单纯化、趣味化,这样才能得出造型简洁、形象特征鲜明的动物卡通化造型。

    1常见的鸟类一般多为两大类,即阔翼类和雀类。通常所指的阔翼类主要有鹰、天鹅、鹤和大雁等,这类鸟的特点是翅膀长而宽,颈部较长且灵活,动作柔和优美,扇翅动作有力且比较缓慢,走路动作与家禽相似。

    2通常所说的家禽一般是指鸡、鸭、鹅等,都是以走路为主。它们除了靠双脚走路或在水中游之外,有时也能扑打双翅做一些短距离的飞行动作。这些家禽在走路的时候,头和脚往往互相配合运动。

    3在众多的兽类动物中,可以大致分为两大类:爪类和蹄类。

    4两栖类动物是指既能在陆地上活动,又能在水中活动的一类动物,比如青蛙。爬行类动物可分为有脚和无脚两类。有脚的爬行类动物,如乌龟、鳄鱼等

    5鱼类生活在水中,它们主要靠鱼鳍的扇动身体呈流线型向前运动。鱼类可分为大鱼类,小鱼类和长尾鱼类三种。

    三、实体三维造型制作

    1.了解三维造型中不同材质的表现

    2.了解三维造型制作材料及制作方法

    实体三维造型主要指制作为实物后的三维造型,很多人也称之为偶形,在动漫造型设计中,不仅仅是平面二维的图形图像,而是经过加工制作后的实体,也相当于建筑的模型。可以直观的给人以更加真实的感觉。实体三维造型的制作材料多样,形式各异,内容丰富,很多时候我们可以根据已有的原形形态设计,也可以将头脑中的设计形态直接制作出来。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    考核形式为作品。

    成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    本课程与《动画概论》、《人物动态解剖》、《剧本设计》等课程有密切的联系。

    《动画概论》为该课程提供前期基础知识。《人物动态解剖》可以培养学生的人物造型能力,以及调节人物动作形态,为角色造型结构打下基础。《剧本设计》可以培养学生对人物、动物的性格的掌握为本课程角色造型制作做好铺垫。

    五、 实验指导书、参考书

    指导书

    角色设计实验指导书(自编)

    参考书

    教 材:《动漫造型设计》张志颖主编 哈尔滨工程大学出版社 (2008-10出版)

    参考书:《欧式卡通速成手册》罗宾主编 上海画报出版社(2006-04出版)

    《影视动画经典技法剖析》孙立军主编 海洋出版社(2004-05出版)

    《卡通玩具设计》孙峰主编 海洋出版社 (2006-07出版)

    《卡通角色设计》(日)冢本博义 中国青年出版社 (2006-04出版)

    《场景设计》课程实验教学大纲

    英文名称:Scene Design

    课程编号:050420192

    课程学时:32 实验学时:20 学分:2

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科学生

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生了解和掌握场景设计的流程和内容要求,开拓学生的设计思路,学会制作动画场景的一些技巧,提高学生的动手实践能力,为学生将来走向动画行业打下坚实的基础。

    2.实验要求:每次实验要求按照场景设计的基本流程和工作内容进行,实验根据实验指导书进行。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    动画场景空间设计与镜头表现

    2

    专业

    选修

    设计

    1

    笔,纸,计算机

    2

    动画场景色彩创作

    4

    专业

    选修

    设计

    1

    笔,纸,计算机

    3

    动画片的光影造型

    2

    专业

    选修

    设计

    1

    笔,纸,计算机

    4

    动画场景中的陈设道具与材质表现

    2

    专业

    选修

    设计

    1

    笔,纸,计算机

    5

    场景设计图的制作

    10

    专业

    必修

    设计

    1

    笔,纸,计算机

    实验项目目的和要求:

    (1)场景设计(空间设计)]:了解场景设计的空间结构,能够根据剧本要求设计出这些场景空间结构与布局,掌握空间设计图的各种透视画法,熟悉根据景别与构图需要绘制出场景空间结构。

    (2)[场景设计(色彩)]:了解色彩在场景设计中的作用,了解不同色彩给观众带来不同的情绪感受,了解色彩的地域性差异。

    (3)[场景设计(光影)]:了解光影在场景设计中的作用,了解不同光影效果给观众带来不同的情绪感受,熟悉光影造型。

    (4)[场景设计(陈设道具与材质)]:了解道具陈设、材质在场景设计中的作用,了解不同道具陈设、材质给观众带来不同的认识与情绪感受,熟悉道具的陈设、材质表现。

    (5)[场景设计]:了解场景设计的整个流程,了解整个场景设计在动画片中的位置作用,了解在电脑上绘制场景。

    三、 考核方式

    布置作业,学生自主完成,每完成一次作业,评一次分。

    成绩评定依据为:

    1、基础理论知识的掌握情况。

    2、绘画水平。

    3、作业完成的质量。

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    本课程与《素描》、《色彩》、《外出写生》、《定格动画创作》、《二维动画创作》、《三动画创作》课程有密切的联系。

    《素描》、《色彩》、《外出写生》这些课程为本课程的基础。本课程同时又为《定格动画创作》、《二维动画创作》、《三动画创作》课程提供了先前的理论和实践能力铺垫。

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:《动画场景设计》武立杰、汪禹 中国青年出版社(2010-02出版)

    实验指导书:

    参考书:《动画场景设计》李铁、张海力 北方交通大学出版社(2006-08出版);

    动漫场景设计宝典》吴楠 化学工业出版社(2009-08出版);

    动漫画场景设计》冯潜、陈凯 上海人民美术出版社(2008-03出版);

    《分镜头设计》课程实验教学大纲

    英文名称:ANIMATION STORYBOARDING DESIGN

    课程编号:050420190

    课程学时:48 实验学时:30 学分:3

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科学生

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生了解和掌握分镜头设计的流程和内容要求,开拓学生的设计思路,提高学生的动手实践能力,为学生将来走向动画行业打下坚实的基础。

    2.实验要求:每次实验要求按照分镜头设计的基本流程和工作内容进行,实验根据实验指导书进行。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    文字分镜

    4

    专业

    选修

    设计

    1-5

    传统动画工作室

    透写台

    2

    分镜头台本

    26

    专业

    必修

    设计

    传统动画工作室

    透写台

    实验项目目的和要求:

    (1)文字分镜:了解文字分镜基本规范,熟悉运用镜头来叙事,锻炼学生的图像想象能力。

    (2)分镜头台本:对分镜头台本规范了解,熟悉分镜头台本的绘制流程,熟悉运用镜头来叙事,锻炼绘制分镜头能力。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。

    b.实验课总成绩的70%计入分镜头设计的课程考核总成绩。

    C.成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    本课程与《动画编导》、《角色设定》、《场景设定》、《定格动画创作》、《二维动画创作》、《三维动画创作》课程有密切的联系。

    《动画编导》、《角色设定》、《场景设定》这是本课程的基础课程,同时本课程又为《定格动画创作》、《二维动画创作》、《三维动画创作》课程提供了先前的理论和实践能力铺垫。

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:《动画分镜头设计》 姚桂萍主编 上海交通大学大学出版社2009年

    参考书:《动画分镜头设计》吴向阳、马斌 清华大学出版社(2007-10出版)

    动画的分镜头设计》 粟丹倪、丘隶 湖南师大出版社(2009-01出版)

    动画分镜头设计》 丁海祥 清华大学出版社(2010-03出版)

    《动画后期效果》课程实验教学大纲

    英文名称:Affter effects of animation

    课程编号:050420193

    课程学时:64 实验学时40 学分:4

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科

    大纲主撰人:陈振宇 大纲审核人:涂冠萍

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生了解和掌握《动画后期效果》中动画制作的流程和内容要求,开拓学生的设计思路,学会制作三维软件中动画的一些技巧,提高学生的动手实践能力,为学生将来走向动画行业打下坚实的基础。

    2.实验要求:每次实验要求按照动画的基本流程和工作内容进行,实验根据实验指导书进行。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    Affter Effects的基本操作与基本合成

    4

    专业类

    必修

    综合性,设计性

    40

    机房

    电脑

    2

    遮罩、调色、抠像

    4

    专业类

    必修

    综合性,设计性

    40

    机房

    电脑

    3

    粒子系统与特效

    4

    专业类

    必修

    综合性,设计性

    40

    机房

    电脑

    4

    Ae的综合训练

    16

    专业类

    必修

    综合性,设计性

    40

    机房

    电脑

    5

    Premiere的基本操作

    4

    专业类

    必修

    综合性,设计性

    40

    机房

    电脑

    6

    视频合成综合训练

    8

    专业类

    必修

    综合性,设计性

    40

    机房

    电脑

    实验项目目的和要求:

    [1].[Affter Effects的基本操作与基本合成]:了解Affter Effects的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [2].[遮罩、调色、抠像]:了解遮罩、调色、抠像的基本操作,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [3].[粒子系统与特效]:了解粒子系统与特效的基本操作,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [4].[Ae的综合训练]:了解Ae的综合训练的基本操作,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [5].[Premiere的基本操作]:了解Premiere的基本操作的基本操作,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [6].[视频合成综合训练]:了解视频合成综合训练的基本操作,要求熟练掌握上课所讲实例。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。具体成绩分数如下表所示:

    序号

    实验项目名称

    实验要求

    内容提要

    1

    Affter Effects的基本操作与基本合成

    必做

    10

    2

    遮罩、调色、抠像

    必做

    10

    3

    粒子系统与特效

    必做

    10

    4

    Ae的综合训练

    必做

    40

    5

    Premiere的基本操作

    必做

    10

    6

    视频合成综合训练

    必做

    20

    b.实验课总成绩的70%计入动画后期效果课程考核总成绩。

    四、 其他说明(前序后续课程等)

    本课程与《动画视听语言》、《图像处理基础》、《动画编导》、《分镜头设计》《电视栏目包装制作》课程有密切的联系。

    本课程为《动画视听语言》、《动画编导》、《分镜头设计》《电视栏目包装制作》课程提供了先前的理论和实践能力铺垫。

    五、 实验指导书、参考书

    1.指导书

    动画后期效果指导书(自编)

    2.参考书

    《Premiere Pro高级实例教程》,黄海燕主编,电子工业出版社,第1版,2006年3月 ;

    《After Effects 6.5后期合成原动力》郭洪松主编中国铁道出版社,第1版,2006年;

    《After effects基础与实例教程》戴风光主编 电子工业出版社,第1版,2004年6月;

    《定格动画创作》课程实验教学大纲

    英文名称:Stop-motion animation of creation

    课程编号:050420195

    课程学时:96 实验学时:80 学分:6

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科学生

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生了解和掌握定格动画创作的流程和内容要求,开拓学生的创作思路,学会制作定格动画的一些技巧,提高学生的动手实践能力,为学生将来走向动画行业打下坚实的基础。

    2.实验要求:每次实验要求按照定格动画创作的基本流程和工作内容进行,实验根据实验指导书进行。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    定格动画(前期)

    10

    专业

    必修

    设计

    1-5

    定格动画工作室

    定格动画拍摄系统

    2

    定格动画(拍摄筹备阶段)

    30

    专业

    必修

    设计

    1-5

    定格动画工作室

    定格动画拍摄系统

    3

    定格动画(拍摄阶段)

    30

    专业

    必修

    设计

    1-5

    定格动画工作室

    定格动画拍摄系统

    4

    定格动画(录音)

    5

    专业

    选修

    设计

    1-5

    定格动画工作室

    定格动画拍摄系统

    5

    定格动画(后效与合成)

    5

    专业

    选修

    设计

    1-5

    定格动画工作室

    定格动画拍摄系统

    实验项目目的和要求:

    (1)定格动画(前期):掌握创作定格动画剧本的技巧,熟悉分镜头台本的绘制。

    (2)定格动画(拍摄筹备阶段):了解定格动画中偶的制作,偶的骨架、关节、内部、外皮等制作材料,关节设定等,解定格动画中场景的设计与制作。

    (3)定格动画(拍摄阶段):熟悉并掌握定格拍摄软件的应用,根据效果需要,会打不同的灯光,掌握拍摄技巧,熟练操纵偶的表演。

    (4)定格动画(录音):了解对白录音、音效录音以及混合录音,了解声音造型如何丰富角色形象,掌握如何对录制好的声音数字处理,掌握Adobe Audition的操作应用。

    (5)定格动画(后效与合成):了解场定格动画中如何加特效,了了解在非线性编辑软件中如何合成。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。

    b.实验课总成绩的70%计入定格动画创作的课程考核总成绩。

    C.成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    本课程与《动画运动规律》、《动画编导》、《角色设定》、《场景设定》课程有密切的联系。

    这些课程为本课程提供了先前的理论和实践能力铺垫。

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:《怪兽来了:定格动画摄影棚》 彭磊、等 中国青年出版社

    实验指导书:

    参考书:《定格动画》唐愚程 西南师范大学出版社(2010-02出版);

    新概念中国美术院校视觉设计教材•定格动画教程》林松、李阳 浙江人民美术出版社(2010-01出版);

    定格动画技法》何小凡、温巍山 东南大学出版社(2010-05出版);

    《二维动画创作》课程实验教学大纲

    英文名:Two-dimentional animation of creation

    课程编码:050420196

    总学时:96 实践学时:80学分:6

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科三年级学生

    大纲主撰人:罗玲鑫 大纲审核人:刘伟

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:使学生了解动画的制作流程,熟练动画的制作软件、有较强的综合设计能力,掌握运动规律,动画原理及动画影片构成的思路分析,将前面所学动画基础知识熟练应用到作品中。

    2.实验要求:每次实验要求按照二维动画制作的基本流程和工作内容进行,实验前根据实验指导书,写好脚本,绘制原画,添加动画,最后按照脚本进行镜头的剪辑。并按照要求认真实验,掌握完整二维动画的策划、绘制和制作。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    二维动画制片与前期创意

    20

    设计性

    必做

    专业类

    4

    动画实验室

    纸、笔、拷贝台、定位尺

    2

    二维动画制片与中期制作

    40

    综合性

    必做

    专业类

    4

    动画实验室

    电脑

    3

    二维动画制片与后期制作

    20

    综合性

    必做

    专业类

    4

    动画实验室

    电脑

    实验项目目的和要求:

    一、 二维动画制片与前期创意

    通过对二维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解二维动画设计的基本环节,掌握二维动画设计的基本技术,创作出剧本,完成美术设计以及分镜头台本设计,为以后的课程打基础。

    1.了解动画创作概论,提交剧本

    2..完成美术设计(造型设计与场景设计)

    3.分镜头台本画面设计

    4.绘制设计稿

    二、二维动画制片与中期制作

    通过对二维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解二维动画设计的基本环节,掌握二维动画设计的基本技术,熟悉原画和动画的设计制作,掌握二维动画设计制作的应用技术,为以后的课程打基础。

    1.完成制片计划表

    2.绘制原画 、动画 、背景

    3.完成扫描工作

    4.完成线稿上色的工作

    三、二维动画制片与后期制作

    通过对二维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解二维动画设计的基本环节,掌握二维动画设计的基本技术,使学生熟练动画的制作软件、有较强的综合设计能力,将前面所学动画基础知识熟练应用到作品中。

    1.完成镜头合成

    2.画面与声音合成

    3.镜头语言剪辑合成

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    考核形式为作品。

    成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    本课程与《动画概论》、《动画编导》、《角色设计》、《动画运动规律》、《动画后期效果》等课程有密切的联系。

    《动画概论》、《动画编导》为该课程提供前期基础知识。

    《角色设计》、《动画运动规律》可以培养学生的人物造型能力,以及调节人物动作形态,为制作二维动画打下基础。

    《动画后期效果》主要是让学生学会后期软件合成、画面与声音的合成、镜头语言剪辑的合成,为本课程的后期制作打下铺垫。

    五、 实验指导书、参考书

    1.指导书

    二维动画创作实验指导书(自编)

    参考书

    教 材:《动画制片基础教程》丁海祥主编 清华大学出版社(2010-03)

    (1) 《影视动画后期》乔斌主编 西南师范出版社(2008 -09)

    (2) 《影视动画短片制作基础》於水主编 海洋出版社(2005-07)

    (3) 《二维动画项目设计与制作综合实训》《工作过程导向新理念丛书》丛书编委会主编清华大学出版社(2011-01版)

    《三维动画(建模)》课程实验教学大纲

    英文名称:Three-dimentional animation(modeling)

    课程编号:050420197

    课程学时:32 实验学时12 学分:2

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科

    大纲主撰人:陈振宇 大纲审核人:涂冠萍

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生了解和掌握《三维动画(建模)》中动画制作的流程和内容要求,开拓学生的设计思路,学会制作三维软件中动画的一些技巧,提高学生的动手实践能力,为学生将来走向动画行业打下坚实的基础。

    2.实验要求:每次实验要求按照动画的基本流程和工作内容进行,实验根据实验指导书进行。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    3ds max基本使用技巧

    2

    综合设计类

    必做

    专业类

    40

    机房

    工作站

    2

    复合物体建模

    2

    综合设计类

    必做

    专业类

    40

    机房

    工作站

    3

    nurbs建模

    2

    综合设计类

    必做

    专业类

    40

    机房

    工作站

    4

    Ploy建模

    3

    综合设计类

    必做

    专业类

    40

    机房

    工作站

    5

    三维扫描

    1

    综合设计类

    必做

    专业类

    40

    三维动画工作室

    三维扫描仪

    实验项目目的和要求

    [1].[ 3ds max基本使用技巧]:了解3ds max基本使用技巧的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [2].[复合物体建模]:了解复合物体建模的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [3].[ nurbs建模]:了解nurbs建模的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [4].[ Ploy建模]:了解Ploy建模的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [5].[三维扫描]:了解三维扫描的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。具体成绩分数如下表所示:

    序号

    实验项目名称

    实验要求

    内容提要

    1

    3ds max基本使用技巧

    必做

    20

    2

    复合物体建模

    必做

    20

    3

    nurbs建模

    必做

    20

    4

    Ploy建模

    必做

    20

    5

    三维扫描

    必做

    20

    b.实验课总成绩的70%计入场景设计的课程考核总成绩。

    四、 与其它相关课程的联系与分工

    本课程与《三维动画(建模)》、《三维动画(渲染、材质)》、《三维动画创作》课程有密切的联系。

    本课程为《三维动画(渲染、材质)》、《三维动画(动画)》《三维动画创作》课程提供了先前的理论和实践能力铺垫。

    五、 实验指导书、参考书

    1.指导书

    三维动画(建模)指导书(自编)

    2.参考书

    《3ds max8白金手册》,亓鑫辉 刘晓主编,兵器工业出版社出版社2007年5月

    《3DS MAX 2009基础教程》清华大学出版社出版社,第1版,2009年;

    《Autodesk 3ds Max 2010标准培训教材》亓鑫辉 王琦主编人民邮电出版社,

    《三维动画(渲染、材质)》课程实验教学大纲

    英文名称:Three-dimentional animation(material、render)

    课程编号:050420198

    课程学时:32 实验学时12 学分:2

    适用对象:动画专业本科

    设课方式:课程实验

    大纲主撰人:陈振宇 大纲审核人:涂冠萍

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生了解和掌握《三维动画(渲染、材质)》中动画制作的流程和内容要求,开拓学生的设计思路,学会制作三维软件中动画的一些技巧,提高学生的动手实践能力,为学生将来走向动画行业打下坚实的基础。

    2.实验要求:每次实验要求按照动画的基本流程和工作内容进行,实验根据实验指导书进行。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    各种材质类型的训练

    4

    专业类

    必做

    综合设计类

    40

    工作站

    2

    贴图材质的控制

    4

    专业类

    必做

    综合设计类

    40

    工作站

    3

    mental ray渲染器

    4

    专业类

    必做

    综合设必做计类

    40

    工作站

    实验项目目的和要求:

    [1].[各种材质类型的训练]: 目的掌握max软件中各种材质的区别和设置。

    [2].[贴图材质的控制]:熟练的运用max软件中各种不同贴图的区别和设置

    [3].[ mental ray渲染器]:熟练地运用mental ray渲染器。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。具体成绩分数如下表所示:

    序号

    实验项目名称

    实验要求

    内容提要

    1

    各种材质类型的训练

    必做

    40

    2

    贴图材质的控制

    必做

    30

    3

    mental ray渲染器

    必做

    30

    b.实验课总成绩的70%计入场景设计的课程考核总成绩。

    四、 与其它相关课程的联系与分工

    本课程与《三维动画(建模)》、《三维动画(动画)》、《三维动画创作》课程有密切的联系。

    《三维动画(建模)》这些课程为本课程的基础。本课程同时又为《三维动画(动画)》、《三维动画创作》课程提供了先前的理论和实践能力铺垫。

    五、 实验指导书、参考书

    1.指导书

    三维动画(渲染、材质)指导书(自编)

    2.参考书

    《3ds max8白金手册》,亓鑫辉 刘晓主编,兵器工业出版社出版社,2007年5月

    《3DS MAX 2009基础教程》清华大学出版社出版社,第1版,2009年;

    《Autodesk 3ds Max 2010标准培训教材》亓鑫辉 王琦主编人民邮电出版社,2009年

    《三维动画(动画)》课程实验教学大纲

    英文名称:Three-dimentional animation(animation)

    课程编号:050420199

    课程学时:32 实验学时12 学分:2

    适用对象:动画专业本科

    大纲主撰人:陈振宇 大纲审核人:涂冠萍

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生了解和掌握《三维动画(动画)》中动画制作的流程和内容要求,开拓学生的设计思路,学会制作三维软件中动画的一些技巧,提高学生的动手实践能力,为学生将来走向动画行业打下坚实的基础。

    2.实验要求:每次实验要求按照动画的基本流程和工作内容进行,实验根据实验指导书进行。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    基本动画设定

    4

    专业

    必做

    综合性设计性

    40

    工作站

    2

    动画控制器与动画约束的综合设定

    4

    专业

    必做

    综合性设计性

    40

    工作站

    3

    Pf粒子流系统

    4

    专业

    必做

    综合性设计性

    40

    工作站

    4

    Cs角色动画系统

    4

    专业

    必做

    综合性设计性

    40

    工作站

    5

    人体动态捕捉

    4

    专业

    必做

    综合性设计性

    40

    动态捕捉仪

    实验项目目的和要求:

    [1].[基本动画设定]:了解基本动画设定的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [2].[动画控制器与动画约束的综合设定]:了解动画控制器与动画约束的综合设定的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [3].[ Pf粒子流系统]:了解Pf粒子流系统的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [4].[ Cs角色动画系统]:了解Cs角色动画系统的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    [5].[人体动态捕捉]:了解人体动态捕捉的基本操作与基本合成,要求熟练掌握上课所讲实例。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。具体成绩分数如下表所示:

    序号

    实验项目名称

    实验要求

    内容提要

    1

    基本动画设定

    必做

    20

    2

    动画控制器与动画约束的综合设定

    必做

    20

    3

    Pf粒子流系统

    必做

    20

    4

    Cs角色动画系统

    必做

    20

    5

    动力学

    选做

    20

    b.实验课总成绩的70%计入场景设计的课程考核总成绩。

    四、 与其它相关课程的联系与分工

    本课程与《三维动画(建模)》、《三维动画(渲染)》、《三维动画创作》课程有密切的联系。

    《三维动画(建模)》、《三维动画(渲染)》这些课程为本课程的基础。本课程同时又为《三维动画创作》课程提供了先前的理论和实践能力铺垫。

    五、 实验指导书、参考书

    1.指导书

    三维动画(动画)指导书(自编)

    2.参考书

    《3ds max8白金手册》,亓鑫辉 刘晓主编,兵器工业出版社出版社,2007年5月

    《3DS MAX 2009基础教程》清华大学出版社出版社,第1版,2009年;

    《Autodesk 3ds Max 2010标准培训教材》亓鑫辉 王琦主编人民邮电出版社2009年

    《三维动画创作》课程实验教学大纲

    英文名:Three-dimentional animation of creation

    课程编码:050420200

    课程学时:96 实践学时:80学分:6

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科三年级学生

    大纲主撰人:罗玲鑫 大纲审核人:刘伟

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:使学生了解动画的制作流程,熟练动画的制作软件、有较强的综合设计能力,掌握运动规律,动画原理及动画影片构成的思路分析,将前面所学动画基础知识熟练应用到作品中。

    2.实验要求:每次实验要求按照二维动画制作的基本流程和工作内容进行,实验前根据实验指导书,写好脚本,完成环境造型、骨骼造型、人物造型、EFX——渲染测试,最后按照脚本进行镜头的剪辑。并按照要求认真实验,掌握完整三维动画的策划和制作。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    三维动画制片与前期创意

    20

    设计性

    必做

    专业类

    4

    动画实验室

    纸、笔

    2

    三维动画制片与中期制作

    30

    综合性

    必做

    专业类

    4

    动画实验室

    电脑

    3

    三维动画制片与后期制作

    30

    综合性

    必做

    专业类

    4

    动画实验室

    电脑

    实验项目目的和要求:

    一、三维动画制片与前期创意:

    通过对三维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解二维动画设计的基本环节,掌握二维动画设计的基本技术,创作出剧本,完成美术设计以及分镜头台本设计。

    1.了解动画创作概论,提交剧本

    2..完成美术设计(造型设计与场景设计)

    3.分镜头台本画面设计

    4.绘制设计稿

    二、三维动画制片与中期制作:

    通过对三维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解三维动画设计的基本环节,掌握二维动画设计的基本技术,熟悉环境造型、骨骼造型、人物造型设计制作,掌握三维动画设计制作的应用技术,为以后的课程打基础。

    1.绘制造型本 场景本(建模)

    2.绘制原画(绑骨骼 调动作)

    3.加动画(渲染)

    三、三维动画制片与后期制作

    通过对三维动画设计课程的系统学习和上机实践,让学生理解三维动画设计的基本环节,掌握三维动画设计的基本技术,使学生熟练动画的制作软件、有较强的综合设计能力,将前面所学动画基础知识熟练应用到作品中。

    1.完成镜头合成

    2.画面与声音合成

    3.镜头语言剪辑合成

    4.输出成片

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    考核形式为作品。

    成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    《动画编导》为该课程提供前期基础知识。

    《角色设计》、《动画运动规律》可以培养学生的人物造型能力,以及调节人物动作形态,为制作三维动画打下基础。

    《三维动画(建模)》、《三维动画(材质、渲染)》、《三维动画(动画)》为三维电脑动画制作奠定基础。

    《动画后期效果》主要是让学生学会后期软件合成、画面与声音的合成、镜头语言剪辑的合成,为本课程的后期制作打下铺垫。

    五、 实验指导书、参考书

    1.指导书

    二维动画创作实验指导书(自编)

    参考书

    教 材:《动画制片基础教程》丁海祥主编 清华大学出版社2010年

    参考书:《动画短片设计与制作》黄大为主编 浙江大学出版社2008年

    《影视动画设计与制作》雷珺麟主编 机械工业出版社2008年

    《影视动画后期》乔斌主编 西南师范出版社2008年

    《动画短片联合大作业》孙立军主编 海洋出版社2010年

    《影视动画短片制作基础》於水主编 海洋出版社2005年

    《音频处理》课程实验教学大纲

    英文名称:Audio process

    课程编号:050420203

    课程学时:32 实验学时:12 学分:2

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科学生

    大纲主撰人:涂冠萍 大纲审核人:陈文辉

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    本实践环节的培养目的是为了让学生结合理论,通过上机的实际操作,掌握音频处理的基本制作方法。会使用一些音频处理软件进行初级的音频编辑,并且可以按照要求进行不同的设计。

    本实践环节的创新之处在于:提高了学生的运用电脑的能力,不仅从文字上,而且从影像资料以及真实的音乐体验中理解了音频处理的重要性,通过影像欣赏、音频欣赏等手段,把握动画影视作品中视听语言的节奏感,并且通过音频传达出不同种类的感情。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    音频处理1

    6

    专业

    必做

    3

    1

    机房

    电脑、软件

    2

    音频处理2

    6

    专业

    必做

    3

    1

    机房

    电脑、软件

    实验项目目的和要求:

    [1].[音频处理1]:目的:对常用的音频处理软件有大致的了解,熟悉软解界面、学会简单的操作软件,

    要求:学会导入,剪切,存储。

    [2].[音频处理2]:目的:合成处理一小段音频文件,

    要求:独立完成。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。

    b.实验课总成绩占70%计入音频处理的课程考核总成绩。

    四、 其他说明

    音频处理是动画专业课程的分支,由音频处理支撑动画设计中的声音处理,可与后期制作结合,进行处理影视作品的制作。

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:《数字音频原理及应用》卢宫明主编 机械工业出版社;

    实验指导书:《数字影像声音制作》Tomlinson Holman主编 人民邮电出版社2009年;

    参考书:《数字音频编辑Adobe Audition 3.0》肖永亮主编电子工业出版社2009;

    《音频信息处理技术》韩纪庆主编清华大学出版社2007年;

    《电脑音乐:MIDI与音频应用技术》陶一陌主编人民音乐出版社2005年;

    《Sound FX声音制作效果器:解密录音棚效果器的创作潜能》Alexander U.Case主编人民邮电出版社2010年。

    《电视栏目包装制作》课程实验教学大纲

    英文名称:Televisionprogram Packaging Production

    课程编号:050420201

    课程学时:32 实验学时:20 学分:2

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科学生

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:王丹

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生了解和掌握电视栏目包装的制作流程和内容要求,开拓学生的创作思路,,提高学生的动手实践能力,为学生专业拓展能力锻炼打下扎实的基础。

    2.实验要求:每次实验要求按照电视栏目包装制作的基本流程和工作内容进行,实验根据实验指导书进行。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    电视栏目片头设计

    20

    专业

    必修

    设计

    1

    动画后期工作室

    高配计算机

    实验项目目的和要求:

    (1)电视栏目片头设计:了解电视栏目制作需要注意的事项,了解电视栏目制作的流程。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。

    b.实验课总成绩的70%计入定格动画创作的课程考核总成绩。

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    本课程是动画专业的专业选修课程,是动画能力的拓展课程。《三维动画创作》、《动画后期效果》是本课程的先期课程。

    五、 教材、指导书及参考书目

    教材:《AfterEffects CS4影视后期制作技术》清华大学出版社,第1版,2009年

    实验指导书:

    参考书:

    《After Effects 6.5后期合成原动力》郭洪松主编中国铁道出版社,第1版,2006年;

    《After effects基础与实例教程》戴风光主编 电子工业出版社,第1版,2004年6月;

    《AfterEffects CS4影视后期制作技术》清华大学出版社,第1版,2009年10月;

    《网页设计与制作》课程实验教学大纲

    英文名称:Webpage Design and Make

    课程编号:05042006

    课程学时:32 实验学时:16 学分:2

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科

    大纲主撰人:陈振宇 大纲审核人:陈振宇

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    教学目的:

    网页设计是一门实践性与应用性都很强的课程,本课程实验教学的目的是进一步巩固和理解网页设计的基本概念,掌握静态网页设计的基本技能,能够进行网页的设计与制作。

    本课程实验教学的重点是Dreamweaver CS3的网页设计技术。

    基本要求:

    掌握网页设计的基本概念;

    熟悉HTML的基本标记;

    熟悉CSS样式表的使用方法;

    掌握Dreamweaver CS3的网页设计方法;

    熟悉Fireworks CS3的图像优化和切片导出功能。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    用HTML制作简单网页

    2

    专业

    必做

    验证

    1

    机房

    电脑

    2

    CSS样式表的应用

    2

    专业

    必做

    验证

    1

    机房

    电脑

    3

    博客主页设计

    4

    专业

    必做

    验证

    1

    机房

    电脑

    4

    命题网站设计

    8

    专业

    必做

    综合

    1

    机房

    电脑

    实验项目目的和要求:

    [1].[用HTML制作简单网页]:运用HTML语言制作一个简单的静态网页。使学生熟悉常用标记,会插入图像、表格、表单、超级链接、多媒体等网页元素。

    [2].[ CSS样式表的应用]:由教师提供一个无样式的网页文件,每个学生在此基础上运用CSS样式表设计制作出带有个人创意的页面。

    [3].[博客主页设计]:使用表格、div层进行个人博客网站主页的布局设计练习。

    [4].[命题网站设计]:由教师命题,学生综合所学知识设计网站结构、网站主页和子页(至少3个)。

    三、 考核方式

    知识点测试(占10%):针对课堂上讲的某个知识点,布置一个小的操作题目随堂测试;

    综合性测试(占20%):把课堂上讲过的一个阶段的内容形成一个大作业的形式,让学生通过2-3个学时来完成;

    学期大作业(占70%):在课程接近尾声时,给学生布置一个设计小型网站的作业,作业内容涵盖了全书的主要教学内容,做学生学习本门课程的一个结束性实验题目。

    实验课成绩占课程总成绩的70%。

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    此课程与计算机应用基础、色彩原理、三大构成、Photoshop等课程密切相关,分别给学生提供计算机基础知识、网页制作技术的技能,图形和动画的设计与制作,美观的页面设计技巧等知识。

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:《Dreamweaver CS3+HTML超炫网页设计与制作》胡菘 编著.中国青年出版社

    实验指导书:《网页设计与制作案例教程》池同柱主编,机械工业出版社

    参考书:《网页设计创意与编程》 魏善沛编著,清华大学出版社。

    《网页制作教程》 郭振欣等编著,高等教育出版社。

    《HTML4.0从入门到精通》(美)Deborah S.Ray Eric J.Ray,电子工业出版社。

    《HTML编程起步》,(美)Wendy Willard,人民邮电出版社。

    《插画设计》课程实验教学大纲

    英文名称:Illustration design

    课程编码:050420202

    总学时:32 实验学时:20 学分:2

    适用对象:动画专业学生

    设课方式:课程实验

    大纲主撰人:刘梦婵 大纲审核人:涂冠萍

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    实验教学的目的是加强对基本理论的理解,培养和提高实际操作能力,其中包括:

    熟悉PHOTOSHOP,PAINTER,ILLUSTRATION等软件界面及基本操作。

    熟悉PHOTOSHOP,PAINTER,ILLUSTRATION等软件基本工具与菜单的使用。

    能够熟练应用PHOTOSHOP,PAINTER,ILLUSTRATION等软件进行插画设计。

    能够设计出一系列形成学生自己独特风格的插画。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    插画设计1

    10

    上机

    必做

    专业类

    40

    计算机房

    计算机

    2

    插画设计2

    10

    上机

    必做

    专业类

    40

    计算机房

    计算机

    实验项目目的和要求:

    [序号1].[插画设计1]:现代商业环境中的插画,商业插画的绘画风格和商业插插画的表现主题,让学生了解关于插画创作的基本知识和基本技巧。

    [序号2].[插画设计2]:插画的构图,插画的空间与形式,插画的色彩。让学生独立创作插画。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。

    b.实验课总成绩占70%计入插画设计的课程考核总成绩。

    c.实验课总成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    四、 其他说明(无)

    五、 实验指导书、参考书

    1.指导书

    (1)侯晓霞,祝虹主编,动画插画,湖北美术出版社

    2.参考书

    (1)侯晓霞,祝虹主编,动画插画,湖北美术出版社

    《影像技术》课程实验教学大纲

    英文名称:Digital Technology

    课程编号:050420336

    课程学时:32 实验学时:20 学分:2

    设课方式:课程实验

    适用对象:动画专业本科学生

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:罗玲鑫

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    1.实验目的:通过本课程实验,使学生了解和掌握影像作品的制作流程和内容要求,开拓学生的创作思路,,提高学生的动手实践能力,为学生视听能力锻炼打下扎实的基础。

    2.实验要求:每次实验要求按照影像作品制作的基本流程和工作内容进行,实验根据实验指导书进行。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    Dv短片创作

    20

    专业

    必修

    综合性

    1-5

    摄像机

    实验项目目的和要求:

    (1)Dv短片创作:掌握影像拍摄技巧,掌握影像拍剪辑技巧。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。

    b.实验课总成绩的70%计入定格动画创作的课程考核总成绩。

    C.成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    四、 其他说明(前需后续课程等)

    本课程是动画专业的专业选修课程,是动画能力的拓展课程。《动画视听语言》、《动画后期效果》是本课程的基础课程。

    五、 教材、指导书及参考书目

    教 材:《摄像基础》赫伯特•泽特尔著中国传媒大学出版社2005年

    实验指导书:

    参考书:《摄像基础》赫伯特•泽特尔著 中国传媒大学出版社2005年

    《电视摄像艺术》刘荃著 中国广播电视出版社2001年

    《电视摄像》任金州,高波著 中国广播电视出版社1997年

    《游戏设计》课程实验教学大纲

    英文名称:Game design

    课程编码:050420089

    总学时:32 实验学时:20 学分:2

    设课方式:课程实验

    适用对象:艺术设计专业学生

    先修课程:无

    大纲主撰人:刘梦婵 大纲审核人:涂冠萍

    一、 本实验课程教学目的与教学基本要求

    实验教学的目的是加强对基本理论的理解,培养和提高实际操作能力,其中包括:

    熟悉MAYA的界面及基本操作。

    熟悉基本工具与菜单的使用。

    能够熟练应用MAYA进行建模和贴图绘制。

    能够利用MAYA软件进行角色和场景设计。

    二、 实验项目一览表

    实验项目名称

    实验类别

    实验要求

    实验类型

    每组人数

    实验室名称

    主要设备名称

    是否为网络实验

    1

    游戏设计1

    10

    上机

    必做

    专业类

    40

    计算机辅助设计室

    计算机

    2

    游戏设计2

    10

    上机

    必做

    专业类

    40

    计算机辅助设计室

    计算机

    实验项目目的和要求:

    [序号1].[游戏设计1]:熟悉MAYA软件的界面及基本操作,能够熟练应用MAYA完成建模。

    [序号2].[实验项目名称]:熟悉3DMAX软件的界面及基本操作,能够熟练应用3DMAX软件完成建模。

    三、 考核方式

    (1)实验报告:本门课程对实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写,具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填写,其他要求根据实验报告所需项目填写。

    (2)考核方式

    a.实验课的考核方式:按每次实验学生的考勤、设计作品和实验报告的完成情况评分。

    b.实验课总成绩占70%计入游戏设计的课程考核总成绩。

    c.实验课总成绩=个人成绩(50%)+团队成绩(50%)

    个人成绩——(个人承担的工作量、规定内容的完成进度、效果和质量、合作能力)

    团队成绩——(整体质量、完成进度、协调程度)

    四、 其他说明( 无)

    五、 教材、指导书及参考书目

    1.指导书

    (1)尹武松、方楠主编,《MAYA动画制作标准教程》,科学出版社,2008年

    (2)铁钟,高昂,方叶主编,《MAYA8.5从新手到高手》,清华大学出版社

    (3)黄石丁肇辰陈妍洁,著《数字游戏策划》,清华大学出版社

    2.参考书

    (1)尹武松、方楠主编,《MAYA动画制作标准教程》,科学出版社,2008年

    (2)铁钟,高昂,方叶主编,《MAYA8.5从新手到高手》,清华大学出版社

    (3)黄石丁肇辰陈妍洁,著《数字游戏策划》,清华大学出版社

    实践教学大纲

    《外出写生》实践教学大纲

    英文名称:Went out sketching

    课程编号:050427006

    课程周数:2周 学分:2

    适用对象:动画专业本科二年级学生

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:涂冠萍

    一、 本实践课程教学目的与教学基本要求

    写生实习是动画设计类专业的一门实践课程,是动画设计类专业实践教学的重要环节。课程通过短期而集中的户外写生,使学生深入社会生活,体察自然与社会风貌,并运用课堂教学所学方法与技巧,去进行独立的写生实践。结合设计专业的特点,更好地使学生在写生中积累绘画的经验,培养他们发现自然物象所蕴含的美的元素的能力。

    二、 实践教学指导书

    三、 考核方式及成绩评定

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现评定。

    成绩评定依据为:

    1、操作和制作过程中的纪律、学习情况。

    2、作用的质量。

    四、 其他必要的说明

    实践课程总学时、总学分:2个学分

    实践时间:大学二年级

    实践地点:江西婺源、安徽黄山

    本大纲的使用说明;本课程属于动画专业中的必修课程。

    撰写实践报告的格式说明;

    五、 实践内容与要求

    序号

    实践内容

    实践要求

    时间(天)

    备注

    1

    风景色彩写生

    每天至少画一幅色彩写生,运用简朴的工具与语言,表达对自然景观的视觉感受与美的感悟。

    2周

    2

    场景速写

    每天至少画3-5幅场景速写

    2周

    《外出考察》实践教学大纲

    英文名称:Out Inspection

    课程编号:050427007

    课程周数:2周 学分:2

    适用对象:动画专业本科四年级学生

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:涂冠萍

    一、 本实践课程教学目的与教学基本要求

    外出考察是动画设计类专业的一门实践课程,是动画设计类专业实践教学的重要环节。课程通过短期而集中的外出考察和调研,使学生较全面的了解中国传统造型艺术的表现形式、涉及范围及工艺特征。加深学生对传统造型艺术文化内涵的品评,注重实地体验,引导学生思考传统造型艺术与现当代动画设计的关系,中国传统文化的继承与发展等问题。

    二、 实践教学指导书

    三、 考核方式及成绩评定

    考核形式为作品,依据作品的质量和上课态度表现评定。

    成绩评定依据为:

    1、操作和制作过程中的纪律、学习情况。

    2、作用的质量。

    四、 其他必要的说明

    实践课程总学时、总学分:2个学分

    实践时间:大学四年级第一个学期

    实践地点:集中(上海、杭州、苏州)

    本大纲的使用说明;本课程属于动画专业中的必修课程。

    撰写实践报告的格式说明;其他。

    五、 实践内容与要求

    序号

    实践内容

    实践要求

    时间(天)

    备注

    1

    收集传统文化遗存与民间艺术

    学生注重对传统造型艺术中的样式,尺度结构、材料、色彩、纹样等造型因素的体验以思考。

    2周

    《毕业实习》实践教学大纲

    英文名称:Graduation Practice

    课程编号: 050429901

    课程周数: 6周 学分:6

    适用对象:动画专业本科四年级学生

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:涂冠萍

    一、 本实践课程教学目的与教学基本要求

    毕业实习是学校本科教学培养方案和教学计划的重要环节,旨在培养学生的实践能力、分析问题和解决问题的能力以及综合运用所学基础知识和基本技能的能力,同时也是为了增强学生适应社会的能力和就业竞争力。毕业实习是实现课堂教学和社会实践相结合的重要途径,也是学生从学校走向社会的一个不可或缺的过渡阶段。通过实习,使学生比较全面系统地熟悉动画设计工作,掌握动画制作的基本流程和商业运作方法。要求学生结合毕业论文的撰写,开展调查研究,搜集必要的数据和资料,并争取得到有关业务部门的指导帮助。

    二、 实践教学指导书

    三、 考核方式及成绩评定

    学生要严格按照实习大纲和实习指导书的要求和规定认真实习,做好记录,撰写毕业实习报告(含实习总结1000字以上)、调研报告(或案例分析)1000字以上,A4纸打印。同时收集毕业论文资料,努力完成实习任务。根据以上材料等,由实习指导教师对学生的毕业实习情况进行考核。

    四、 其他必要的说明

    实践课程总学时、总学分:6个学分

    实践时间:大学四年级第二个学期

    实践地点:集中(北京、南昌、上海)

    本大纲的使用说明;

    撰写实践报告的格式说明;其他。

    五、 实践内容与要求

    序号

    实践内容

    实践要求

    时间(天)

    备注

    1

    动画设计实习:着重了解动画制作及参与其中制作环节。

    学生必须认真到实习单位进行实习,服从实习单位安排,遵守纪律,文明礼貌,切实做到有收获,不走过场。学生每半月必须与指导教师联系一次,汇报情况,接受指导。实习结束,必须由实习单位出具盖有公章的鉴定。学生要认真填写实习报告并撰写调研报告。学生返校后要将“毕业实习报告”等相关材料一并交给指导教师,由指导教师评阅和打分后,交系院存档。

    6周

    《毕业设计》实践教学大纲

    英文名称:Graduation Thesis (Project)

    课程编号:050429951

    课程周数:8周 学分:8

    适用对象:动画专业本科四年级学生

    大纲主撰人:陈文辉 大纲审核人:涂冠萍

    一、 本实践课程教学目的与教学基本要求

    毕业论文(设计)是动画专业学生必修的,理论与实践高度结合的综合性实践教学环节。毕业论文(设计)是教学计划规定的综合性实践教学环节,是培养学生综合运用所学基础知识、专业知识和基本技能,提高分析与解决实际问题的能力;使学生进行初步的动画创作训练,获得从事动画设计的初步能力,是达到动画专业人才培养目标的一个重要环节。

    二、 实践教学指导书

    三、 考核方式及成绩评定

    分数由两部分组成,均采用百分制打分

    总成绩=A×40%+B×60%

    1.A=论文答辩教师对毕业答辩的评定

    2.B:评阅教师对设计作品的评定

    四、 其他必要的说明

    实践课程总学时、总学分:8个学分

    实践时间:大学四年级第二个学期

    实践地点:南昌工程学院 (集中)

    本大纲的使用说明;本课程属于动画专业中的必修课程。

    撰写实践报告的格式说明;其他。

    五、 实践内容与要求

    序号

    实践内容

    实践要求

    时间(天)

    备注

    1

    剧本创意

    表达主题健康的中心思想,思想性与艺术性兼顾。作品结构:流畅、情节引人,节奏得当

    一周

    2

    角色设计,场景设计

    角色设计,符合人物性格,具有合理性,场景设计适合剧情发展的需要

    二周

    3

    动画

    角色动画自然协调,动作和谐。

    四周

    4

    录音,后期合成

    搭配合适的音乐,要求起到情绪渲染、升华情感的作用;声画匹配、轨道混合、电平标准等等。

    一周

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